Барте, Жан
Жан Барте́ (фр. Jean Barthet; 24 декабря 1920[1], Не[1] — 13 февраля 2000[1], Ле-Кремлен-Бисетр[1]) — французский модист. Также занимался фотографией и любительской живописью.
Получил прозвище «принц модистов». С начала 1950-х годов сотрудничал с великими кутюрье, французским и зарубежным кинематографом, а также со знаменитостями, такими как Брижит Бардо[2], Софи Лорен, Мария Каллас, Элизабет Тейлор, Жаклин Кеннеди, Катрин Денёв, Грейс Келли, Лесли Карон, Рита Хейворт, Грета Гарбо и Майкл Джексон. Считается одним из самых известных модистов второй половины XX века — эпохи, когда эта профессия практически исчезла.
Общие сведения
| Жан Барте | |
|---|---|
| Jean Barthet | |
| Имя при рождении | Жан Жозеф Роже Барте |
| Дата рождения | 24 декабря 1920[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 13 февраля 2000[1] (79 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Образование | Высшая школа искусств в Тулузе |
| Род деятельности | модист, фотограф, художник |
| Дети | Александр Барте |
| Автограф |
|
| Сайт | jeanbarthet.com |
Биография
Жан Барте родился в 1920 году в деревне Не (Нижние Пиренеи) в семье владельцев фабрики газированных напитков и сельтерской воды. Детство провёл на улице Пиренеев (rue des Pyrénées).
Учился в частном колледже Сен-Жозеф в Не до получения степени бакалавра. В этом католическом колледже священники иногда заставали его за рисованием обнажённых женщин, одетых только в шляпы. К этому периоду относится его первый творческий опыт: для благотворительного спектакля в кинотеатре «Ганель» в Не он представил сцену под музыку из оперы «Фауст» Шарля Гуно. Барте создал декорации и хореографию, а также исполнил роль Мефистофеля.
Затем Жан Барте три года изучал архитектуру в Высшей школе изящных искусств в Тулузе[3][4]. Однако он нашёл своё призвание благодаря Мари-Андре Кастанье, другу семьи и директору журнала L'Officiel, которая открыла для него профессии шляпника и модиста.
В возрасте 21 года он переехал в Париж и начал карьеру в мастерской модиста Жильбера Орселя (Gilbert Orcel). Несколько лет спустя он помог Андре Куррежу, будущему основателю дома Courrèges и своему земляку из Беарна, обосноваться в столице моды. Курреж дружески называл его «Жан с Луны» (Jean de la lune) или «Кролик Жанно» (Jeannot Lapin).
Известный модист
В 1950-х годах город Бостон присудил ему кубок «Самого талантливого молодого модиста», который он получил из рук Кристиана Диора и Кристобаля Баленсиаги.
В 1960 году Жан Барте основал собственный дом моды в Париже[3]. Его мастерская сначала располагалась на авеню Матиньон, 35, недалеко от Елисейских полей и «Золотого треугольника»[5]. Позже она переехала на улицу Фобур-Сент-Оноре, 107, затем на улицу Франциска I и, наконец, на улицу Тронше. Он работал с великими кутюрье: Шанель, Карвен, Курреж, Пако Рабан, Жан-Луи Шеррер, Эмануэль Унгаро. Для коллекций прет-а-порте класса люкс он сотрудничал с Соней Рикель, Карлом Лагерфельдом, Кензо Такадой, Клодом Монтана, Джанни Версаче, Chloé и Тьерри Мюглером[4]. Барте получил прозвище «принц модистов»[3][4].
После Второй мировой войны всё больше модистов закрывали свои бутики, так как промышленное производство шляп было более рентабельным. Профессия практически исчезла. Тем не менее, Жан Барте сумел сделать себе имя и сформировать портфель заказов в этой ставшей редкой профессии. В 1964 году в его мастерскую пришла Клод Сен-Сир, чей собственный шляпный салон закрылся. Их сотрудничество продолжалось до выхода Сен-Сир на пенсию в 1972 году[6]. Историк моды Катрин Ормен объясняет метаморфозу профессии тем, что после войны женщины перестали носить шляпы постоянно. Хотя изысканная мода 1950-х годов использовала шляпу как кульминацию наряда, клиентура модистов (таких как Роз Валуа, Жерар Альбуи, мадам Аньес, Барте) сокращалась. Более активный образ жизни женщин и упрощение одежды вели к исчезновению шляп. В 1960-е годы головные уборы уменьшились до размеров шапочек или капоров, а затем практически исчезли из повседневного гардероба, сохранившись лишь для исключительных случаев, таких как свадьбы[7].
Барте стал известен в мире шоу-бизнеса после того, как в рекордные сроки выполнил заказ на более чем сто шляп для танцовщицы Кэтрин Данэм (для её ревю в Кембриджском театре в 1952 году)[3]. Он привлекал звёзд и известных личностей[4]. В 1960-е годы его клиентками были Софи Лорен, Грейс Келли, Элизабет Тейлор и императрица Ирана Фарах Пехлеви. В 1965 году газета Chicago Tribune отметила, что у него «больше звёздных клиентов, чем у Голливуда на контракте».
Одной из его знаменитых моделей стала шляпка-таблетка (или «биби»), которую носили Брижит Бардо, Роми Шнайдер, Катрин Денёв, Элизабет Тейлор и Джулия Робертс[4]. Вернуть этот тип шляп в моду ему посоветовала мадам Карвен, так как короткие стрижки стали популярны благодаря Лесли Карон в фильме «Американец в Париже» (1951) и Одри Хепбёрн в «Римских каникулах» (1953), где они носили морские береты[4].
В 1971 году, по случаю празднования 2500-летия Персидской империи в Иране, императрица Фарах Пехлеви заказала у него большое количество шляп для своих фрейлин и гостей торжеств. Он также обслуживал других коронованных особ, таких как королева Иордании, королева Испании София, принцессы Монако Каролина и Стефания, выполняя заказы для крупных светских событий и королевских свадеб. Софи Лорен представила его Майклу Джексону, для которого Барте изготовил чёрные федора для тура Bad World Tour в 1988 году[4][8].
В 1978 году по заказу французского производителя бумажной продукции (салфетки, подгузники, бумага для выпечки) Жан Барте создал коллекцию шляп и платьев из этого материала. Коллекция была выставлена в галерее Нельской башни Тибо Орлеанского[9][10]. Благодаря этой выставке Ремесленная палата признала его «мастером искусств» (artisan d'art).
В 1989 году он стал гостем программы Фредерика Миттерана Du côté de chez Fred, посвящённой 30-летию куклы Барби, для которой он создал модели шляп.
На фоне кризиса в сфере роскоши дом Jean-Barthet объявил о банкротстве в 1991 году. Оборот составлял около двух миллионов франков, а штат сотрудников за последние месяцы сократился с тридцати до семи человек.
Начиная с конкурса «Мисс Франция 1993» (где его назвали «поэтом шляп»), Жан Барте изготавливал шляпы для полуфиналисток[11]. Он продолжил сотрудничество в 1994[12], 1995[13] и 1996 годах[14]. Для конкурсов 1997 и 1998 годов он создавал по пять шляп для финалисток[15][16]. Также он был членом жюри финалов в 1992 и 1994 годах. Незадолго до смерти он создал шляпы для конкурса «Мисс Франция 2000».
Работы для кино
Жан Барте создавал шляпы для множества фильмов[5]. Некоторые из его работ стали знаменитыми, например, широкополые шляпы (капелины) Катрин Денёв и Франсуазы Дорлеак в фильме «Девушки из Рошфора»[4]. В титрах он обычно указывался в разделе костюмеров или в благодарностях.
Благодаря дружбе с Софи Лорен он создавал шляпы для многих её фильмов: «Жена священника», «Вчера, сегодня, завтра», «Куколка гангстера», «Вердикт», «Суббота, воскресенье и понедельник», «Высокая мода» (Prêt-à-porter), а также для документально-художественного фильма Sophia Loren: Her Own Story, где он указан в титрах как Жан Бартес (Jean Barthès).
Для фильма «Мания величия» Жерара Ури он создал около 400 шляп, в частности для королевы Испании Марии Анны, роль которой исполнила Карин Шуберт, и её свиты. Для фильмов «Старое ружье» Робера Энрико и «Банкирша» Франсиса Жиро он изготовил все шляпы, которые носила Роми Шнайдер[4].
В фильме «Высокая мода» Жан Барте сыграл самого себя. Он также появился в фильме «Пришельцы 2: Коридоры времени», для которого создал множество оригинальных и экстравагантных шляп для сцены свадьбы[17][18].
Фотография и живопись
Жан Барте фотографировал многих своих клиенток, как неизвестных, так и знаменитых, в своих шляпах. Он сделал большое количество снимков Брижит Бардо, включая серию студийных фото в 1961 году, фото в своём бутике на улице Фобур-Сент-Оноре в 1963 году, а также более интимные снимки у неё дома, на вилле «Ла Мадраг»[19]. Он оставил обширный архив плёночных фотографий: портреты детей и знаменитостей, пейзажи, виды Парижа и других городов[20].
Барте также увлекался любительской живописью. В декабре 1999 года он выставил свои работы (смешанная техника живописи и коллажа) в парижской галерее на улице Миромениль. Софи Лорен посетила выставку в знак дружбы, хотя сам Барте, будучи ослабленным болезнью, присутствовать не смог. Барте сожалел, что так и не смог выставить свои фотографии. После его смерти некоторые снимки стали частью выставок благодаря известности запечатлённых на них людей. Фотографии звёзд его авторства регулярно продаются на аукционах[21].
Личная жизнь и смерть
Жан Барте был близким другом многих знаменитостей (чаще всего своих клиенток), в том числе Лорен Бэколл, Брижит Бардо, Алена Делона и модели Люси Дауфар (Лаки). Особенно тесная дружба связывала его с Софи Лорен, которая предпочитала его шляпы как для съёмок, так и для личного гардероба. Барте стал крёстным отцом двух её сыновей.
У Жана Барте был сын Александр, родившийся в 1970-х годах. Он также стал модистом и кутюрье, проработав пятнадцать лет вместе с отцом[22]. Несмотря на успех в Париже, Жан Барте всю жизнь сохранял привязанность к родному Беарну, куда часто возвращался на семейные встречи.
Жан Барте скончался в воскресенье 13 февраля 2000 года в Париже от последствий рака в возрасте 79 лет. За два месяца до этого состояние здоровья не позволило ему посетить выставку своих картин и коллажей. Кутюрье Жан-Луи Шеррер заявил: «Из куска хлеба он мог сделать шляпу! Я никогда не видел человека, который так страстно любил бы свою профессию. У него был талант в руках. Нужно было видеть, как он крутил форму на коленях, и на глазах рождался шедевр. Он был скорее скульптором, чем модистом».
Жан Барте был похоронен 17 февраля в семейном склепе в Не после церемонии в церкви Сен-Венсан.
Наследие
Шляпы, созданные Жаном Барте, считаются произведениями искусства. Они хранятся в коллекциях таких музеев, как Музей Виктории и Альберта в Лондоне и Метрополитен-музей в Нью-Йорке[23]. Некоторые из его шляп запечатлены на фотографиях Уильяма Кляйна (например, Smoke + Veil для Vogue в 1958 году[24]) и Франка Хорвата[25]. В Президентской библиотеке-музее Джона Ф. Кеннеди хранится бежевая шляпка-клош, которую Жаклин Кеннеди носила в апреле 1961 года в Лондоне[26].
В сентябре 2009 года Александр Барте и аукционный дом Друо организовали крупный аукцион[4][25][2]. На продажу было выставлено более двухсот творений, среди которых большая красная шляпа Софи Лорен из фильма «Высокая мода» (1994), шляпка-таблетка Грейс Келли, чёрная фетровая шляпа Майкла Джексона из тура Bad World Tour (1988), а также деревянные формы для шляп. Для выставки современные художники, такие как Miss.Tic, Бернар Рансильяк, Jef Aérosol, Бен, а также фотографы Франк Хорват и Петер Клазен, создали работы, посвящённые искусству Жана Барте[2].
В 2011 году, через одиннадцать лет после смерти модиста, Леди Гага надела шляпу работы Жана Барте для фотосессии в журнале Vanity Fair (фотограф Энни Лейбовиц).
В 2014 году для съёмок биографического фильма «Принцесса Монако» режиссёра Оливье Даана Александр Барте создал шляпы, вдохновлённые моделями, которые его отец делал для Грейс Келли[27][28].
Родной город Не (Атлантические Пиренеи) неоднократно чтил его память. В 2018 году одна из улиц была названа «аллея Жана Барте». С 21 июня по 17 октября 2025 года в «Квадратном доме» (Maison carrée) в Не организована выставка «Жан Барте, принц шляп», собравшая фотографии и шляпы. Это первая ретроспектива, посвящённая мастеру[29].
Фильмография
Кинематограф
- 1953 : «Дама с камелиями» Раймона Бернара
- 1958 : «Призрачное счастье» Андре Кайата
- 1962 : «Частная жизнь» Луи Маля
- 1962 : «Парижские тайны» Андре Юнебеля
- 1963 : «Сплошные неприятности» Марселя Карне — шляпы Дани Саваль
- 1963 : «Вчера, сегодня, завтра» (Ieri, oggi, domani) Витторио Де Сика[30]
- 1964 : «Барбузы» Жоржа Лотнера — шляпы Мирей Дарк
- 1967 : «Девушки из Рошфора» Жака Деми
- 1969 : «Золотая вдова» Мишеля Одиара
- 1971 : «Жена священника» (La moglie del prete) Дино Ризи
- 1971 : «Мания величия» Жерара Ури — шляпы испанского Золотого века
- 1971 : «Нефтедобытчицы» Кристиан-Жака — шляпы Брижит Бардо[19]
- 1971 : «Убийцы во имя порядка» Марселя Карне
- 1972 : «Кошечки» (Les Félines) Даниэля Даэра[31]
- 1973 : «Невозможное решение» (Story of a Love Story) Джона Франкенхаймера — шляпы Доминик Санда и Эванс Эванс
- 1973 : «Приключения раввина Якова» Жерара Ури[32] — шляпы гостей на свадьбе
- 1973 : «Игра в шашки» (или Sex Revolution, или L'Institutrice) Кристиана Лара
- 1974 : «Вердикт» Андре Кайата
- 1975 : «Куколка гангстера» (La pupa del gangster) Джорджо Капитани
- 1975 : «Старое ружье» Робера Энрико — шляпы Роми Шнайдер
- 1976 : «Женщина в окне» Пьера Гранье-Дефера — шляпы Роми Шнайдер
- 1978 : «Побег» Жерара Ури
- 1980 : «Подписано: Фюра» Марка Сименона
- 1980 : «Банкирша» Франсиса Жиро — шляпы Роми Шнайдер
- 1981 : «Одинокая Коко Шанель» (Coco Chanel) Джорджа Качендера
- 1983 : «Форт Саган» Алена Корно
- 1990 : «Суббота, воскресенье и понедельник» (Sabato, domenica e lunedì) Лины Вертмюллер
- 1990 : «День отца» Джой Флёри
- 1994 : «Высокая мода» (Prêt-à-porter) Роберта Олтмена[2][33]
- 1998 : «Пришельцы 2: Коридоры времени» Жан-Мари Пуаре — шляпы для сцены свадьбы[17][18]
- 1999 : «Восток-Запад» Режиса Варнье — шляпы Катрин Денёв и Сандрин Боннер
- Камео
- 1994 : «Высокая мода» (Ready to Wear) Роберта Олтмена : в роли самого себя
- 1998 : «Пришельцы 2: Коридоры времени» Жан-Мари Пуаре : модист на свадьбе Филиппин де Монмирай
Спектакли
Примечания
Литература
- Nicole Le Maux. Modes de Paris, Histoire du chapeau féminin. — Massin, 2000. — 157 с. — ISBN 9782707204103..
Ссылки
- Jean Barthet на сайте commeaucinéma.com