Паппано, Антонио

На момент рождения Антонио его родители работали в ресторанном бизнесе. Его отец, Паскуале Паппано, по профессии был учителем пения^[4].

Семья приехала в Великобританию из Кастельфранко-ин-Мискано в 1958 году, в 1972 переехала в США^[4]. В Великобритании Антонио не посещал музыкальную школу, обучаясь пению и фортепиано частным образом. Окончил Центральную высшую школу в Коннектикуте. Работал аккомпаниатором и ассистентом дирижёра в Нью-Йоркской городской опере, в театре Лисеу (Барселона), в Чикагской лирической опере.

С 1985 г. — ассистент Даниэля Баренбойма на Байрейтском фестивале («Тристан и Изольда», «Парсифаль», «Кольцо нибелунга»). Как самостоятельный дирижёр дебютировал в 1987 г. в Национальном театре оперы и балета Норвегии («Богема» Дж. Пуччини), в 1990 стал его музыкальным руководителем. В 1990 году состоялся его дирижёрский дебют в Ковент-Гардене («Богема»).

Дирижировал оперными спектаклями в Английской национальной опере, Опере Сан-Франциско, театре Шатле, Берлинской государственной опере, Венской государственной опере (1993, «Зигфрида»), Метрополитен-опера (1997, «Евгений Онегин»), на Байрёйтском фестивале («Лоэнгрин»).

В 1992—2002 был музыкальным руководителем брюссельского театра Ла Монне. В 1999 стал также музыкальным руководителем Ковент-Гардена, в 2005 — музыкальным руководителем Оркестра Национальной академии Санта-Чечилия. Выступал главным приглашенным дирижёром Израильского филармонического оркестра.

В концертах дирижировал филармоническими оркестрами Осло, Токио, Берлина, Лос-Анджелеса, Радио Франции, симфоническими оркестрами Франкфуртского и Берлинского радио, Чикаго, Бостона, Лондона, Кливлендским и Гюрцених-оркестрами, оркестрами Парижа, Лиона, театра Ла Скала и «Филармония».

Как пианист выступал с Барбарой Бонней (Лист, Шуман), Сарой Чанг (Прокофьев), Роквеллом Блейком (Россини) и др.

В 2023 году Антонио Паппано завершил работу в качестве музыкального руководителя оркестра Национальной академии Санта-Чечилия, которым руководил с 2005 года. Его преемником на этом посту стал Дэниел Хардинг^[5]. После ухода с этого поста он получил статус почётного дирижёра (Direttore Emerito) коллектива^[3].

По окончании сезона 2023/24 годов Паппано завершил свою 22-летнюю деятельность на посту музыкального руководителя Королевского театра Ковент-Гарден^[2]. Его прощальным спектаклем в этом качестве стала опера Умберто Джордано «Андре Шенье» (май — июнь 2024 года)^[6]. В мае 2025 года Королевская опера впервые в своей истории присвоила ему звание дирижёра-лауреата (Conductor Laureate)^[2].

С сентября 2024 года Антонио Паппано вступил в должность главного дирижёра Лондонского симфонического оркестра, сменив на этом посту Саймона Рэттла. В сезоне 2023/24 он имел статус назначенного главного дирижёра (Chief Conductor Designate)^[1].

Музыкальный стиль Антонио Паппано отличается энергией, драматической насыщенностью и вниманием к эмоциональным нюансам партитуры. Его манеру дирижирования часто описывают как экспрессивную и театральную; он предпочитает дирижировать без палочки, добиваясь от оркестра гибкости звучания и выразительной кантилены^[7]. Опыт работы пианистом-репетитором оказал значительное влияние на его подход к опере, позволив тонко выстраивать баланс между солистами на сцене и оркестром. Сам дирижёр называет себя «человеком театра», стремящимся к тому, чтобы все компоненты спектакля работали как единое целое^[8].

Репертуарные предпочтения Паппано отражают специфику коллективов, с которыми он работает. В период руководства оркестром Национальной академии Санта-Чечилия он уделял большое внимание итальянской оперной классике (Верди, Пуччини, Россини), а также исполнял широкий спектр симфонических произведений европейских и американских композиторов^[9]. На посту главного дирижёра Лондонского симфонического оркестра Паппано делает особый акцент на британской музыке, включая сочинения Ральфа Воан-Уильямса, Эдуарда Элгара и Бенджамина Бриттена. Кроме того, программы оркестра регулярно включают американскую музыку, произведения Густава Малера, Петра Чайковского и Дмитрия Шостаковича, а также оперы в концертном исполнении^[10].

Параллельно с дирижёрской карьерой Паппано регулярно выступает в качестве пианиста в камерных концертах. Он высоко оценивается критиками как выдающийся аккомпаниатор и сотрудничает с такими известными вокалистами, как Джойс ДиДонато, Иэн Бостридж, Йонас Кауфман и Диана Дамрау^[11]. В 2016 году за совместный концертный альбом с Джойс ДиДонато он был удостоен премии «Грэмми». Паппано также выступает в ансамблях с ведущими инструменталистами, среди которых скрипачка Жанин Янсен^[12] и виолончелист Готье Капюсон. Он продолжает активную концертную деятельность в этом амплуа: так, весной 2026 года состоялось его совместное выступление с Иэном Бостриджем в Лондоне с программой из произведений Бетховена, Бриттена и Шуберта^[13].

Антонио Паппано женат на американском вокальном педагоге Памеле Буллок (англ. Pamela Bullock). Супруги проживают в Лондоне^[14].

дирижёр

• Филипп Бусманс. Зимняя сказка
• Рихард Вагнер. Тристан и Изольда
• Джузеппе Верди. Дон Карлос, Трубадур, Отелло
• Хуго Вольф. Песни (с Иэном Бостриджем)
• Шарль Гуно. Фауст
• Густав Малер. Симфония № 6
• Жюль Массне. Манон, Вертер
• Сергей Прокофьев. Концертная симфония, соната для виолончели
• Джакомо Пуччини. Триптих, Богема, Ласточка, Тоска, Мадам Баттерфляй
• Джоакино Россини. Вильгельм Телль, Stabat Mater
• П. Чайковский. Симфонии № 4, 5 и 6
• Дж. Пуччини. «Турандот» (2023, Warner Classics)
• М. Равель. «Дафнис и Хлоя» с Лондонским симфоническим оркестром (2025, LSO Live)^[15]

пианист

• Россини. Песни — с Роквеллом Блейком
• Скандинавские песни
• Лист, Шуман — с Барбарой Бонней.

• Преимя журнала «Граммофон» (Gramophone Award) в номинации «лучшая запись года» — за «Ласточку» Дж. Пуччини
• Gramophone Award в номинации «артист года» (2000)
• Премия Франко Аббьяти (2005)
• Classical BRIT Awards (Исполнитель года, 2010)
• Почётный член Королевской академии музыки
• кавалер Большого креста ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (2012)^[3]
• Рыцарь-бакалавр (2012)
• Золотая медаль Королевского филармонического общества (2015)^[16]
• командор Королевского Викторианского ордена (2024)^[11]
• Премия Лоренса Оливье за выдающиеся достижения в опере (2024)^[11]

Введён в Зал славы журнала Gramophone^[17].