Андерсон, Линдсей
Линдсей Гордон Андерсон (англ. Lindsay Gordon Anderson; 17 апреля 1923, Бангалор, Британская Индия — 30 августа 1994, Ангулем) — британский режиссёр театра, кино и телевидения, кинокритик, представитель «британской новой волны» и движения «Свободное кино». В основном снимал телевизионные документальные фильмы. Всего поставил восемь полнометражных кинофильмов, наиболее известные из которых составляют кинотрилогию о жизни Мика Трэвиса.
Общие сведения
| Линдсей Андерсон | |
|---|---|
| англ. Lindsay Anderson | |
| Имя при рождении |
Линдсей Гордон Андерсон (англ. Lindsay Gordon Anderson) |
| Дата рождения | 17 апреля 1923[1][2][…] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 30 августа 1994[1][2][…] (71 год) |
| Место смерти | |
| Гражданство | |
| Образование | |
| Профессия | |
| Карьера | 1955—1993 |
| Направление | притча, документальный фильм |
| Награды |
«Оскар» (1954) Гран-При Каннского фестиваля (1969) |
| IMDb | ID 0000755 |
| Кинопоиск | 121456 |
Биография
Линдсей Андерсон родился 17 апреля 1923 года в Бангалоре, в семье британского офицера шотландского происхождения Александра Васса Андерсона, служившего в Индии, и Эстель Белл Гассон. В 1926 году его родители расстались, а в 1932 году развелись. Обучался в Англии: сначала в Челтенхэмском колледже, где познакомился с писателем и сценаристом Гэвином Ламбертом, затем в Оксфордском университете.
Прежде чем углубиться в кинопроизводство, Андерсон успел стать видным кинокритиком, писал для влиятельного журнала Sequence (1947—1952), соучредителем которого был наряду с Гэвином Ламбертом и Карелом Рейшем. Журнал оказал значительное влияние на британскую кинокритику, выступая против классовой ограниченности кино[4]. Позднее Андерсон писал для Британского института кинематографии в журнале Sight and Sound и в либеральной газете New Statesman. В 1956 году в полемической статье Stand Up, Stand Up (с англ. — «Восстань, восстань!») для Sight and Sound он жёстко критиковал современные киноприёмы, в частности стремление к объективности. Используя в качестве примера некоторые замечания, сделанные Алистером Куком в 1935 году, где Кук утверждал, что политика выступает как критик, Андерсон пояснил:
Проблемы долга только на первый взгляд очевидны… Отказ от критиков несёт моральную ответственность, но лишь если принести в жертву своё достоинство… [Предложения:] проведение либеральной, или гуманной, ценности; с оговоркой, чтобы они не должны заходить слишком далеко, принятие тона, который позволяет писателю уклониться через юмор [означают] фундаментальные вопросы, позволяющие не воспротивиться.
После ряда заметок, которые Андерсон и его друг, сценарист национального театра, Карел Рейш опубликовали, стремясь привлечь внимание общества к независимому производству кинофильмов, будущий режиссёр разработал собственную философию кино, оформленную в конце 1950-х годов в движение «Свободное кино». Деятели движения считали, что британское кино должно отказаться от традиционных классовых рамок. Это движение стало прямым предшественником «британской новой волны», сместив фокус на социальный реализм и повседневную жизнь рабочего класса[5].
Вместе с Карелом Рейшем, Тони Ричардсоном и другими молодыми режиссёрами Андерсону удалось найти финансирование (из различных источников, в том числе британского филиала компании «Форд Англии») для своих проектов, в результате чего на экраны вышел целый ряд полемичных короткометражных документальных фильмов, посвящённых различным остросоциальным темам. Первым настоящим успехом Андерсона был короткометражный фильм «Дети четверга» (1954), повествующий о специальной школе для глухих детей. Картину Андерсон снял в сотрудничестве с Гаем Брентоном (одним из своих оксфордских друзей). Фильм удостоился премии «Оскар» за лучшую короткометражную документальную работу в 1954 году.
Первый полнометражный художественный фильм Андерсона — «Такова спортивная жизнь» (1963) — был включён в программу Каннского кинофестиваля. Проект был впервые обсуждён на ранг организации в качестве возможного проекта Джозефа Лоузи, американского режиссёра, известного своим плодотворным сотрудничеством с писателем Гарольдом Пинтером, а затем работа над фильмом была передана Карелу Рейшу, который в то время снимая другой фильм на Севере Англии («Субботняя ночь и в воскресенье утром»), передал его своему другу, Линдсею Андерсону. Андерсон попросил Рейша продюсировать фильм.
Наиболее известная его картина — «Если» — в 1969 году была удостоена «Золотой пальмовой ветви», главной награды Каннского кинофестиваля[5].
Кроме работы в кино Андерсон известен как театральный режиссёр. В течение длительного времени он работал в лондонском театре «Ройал-Корт» (Royal Court Theatre)[6].
Линдсей Андерсон умер 30 августа 1994 года во Франции, в Ангулеме, в возрасте 71 года от сердечного приступа.
Стиль
Художественный стиль Линдсея Андерсона сочетал социальный реализм с сатирой, сюрреализмом и элементами брехтовского театра. Его фильмы пронизаны острой социальной критикой, направленной против классовой системы и консерватизма британского общества[7][8]. Одной из узнаваемых черт стиля режиссёра стало смешение чёрно-белого и цветного изображения.
Избранные театральные постановки
Фильмография
| Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
|---|---|---|---|---|
| 1952 | ф | Уэйкфилд Экспресс | Wakefield Express | режиссёр |
| 1953 | ф | О, Дримлэнд | O Dreamland | режиссёр, сценарист |
| 1954 | ф | Дети четверга | Thursday's Children | режиссёр |
| 1957 | ф | Каждый день, кроме Рождества | Everyday Except Christmas | режиссёр |
| 1963 | ф | Такова спортивная жизнь | This Sporting Life | режиссёр |
| 1967 | ф | Белый автобус | The White Bus | режиссёр, продюсер, сценарист |
| 1968 | ф | Если | If…. | режиссёр, продюсер |
| 1973 | ф | О, счастливчик! | O Lucky Man! | режиссёр, продюсер |
| 1975 | ф | В праздник | In Celebration | режиссёр |
| 1980 | ф | Оглянись во гневе | Look Back in Anger | режиссёр |
| 1982 | ф | Госпиталь «Британия» | Britannia Hospital | режиссёр |
| 1987 | ф | Августовские киты | The Whales of August | режиссёр |
Награды и номинации
- 1954 — Премия «Оскар» в номинации за лучшую короткометражную документальную работу (фильм «Дети четверга»)
- 1963 — Номинирован на премию «Золотая пальмовая ветвь» (фильм «Такова спортивная жизнь»)
- 1969 — «Золотая пальмовая ветвь» (фильм «Если....»)
- 1973 — Номинирован на премию «Золотая пальмовая ветвь» (фильм «О, счастливчик!»)
- 1983 — Номинирован на премию «Золотая пальмовая ветвь» (фильм «Госпиталь „Британия“»)
- 1987 — Номинирован на приз критики (фильм «Августовские киты»)
- 1983 — Номинирован на Главный приз фестиваля Fantasporto за лучший полнометражный фильм («Госпиталь „Британия“»)
- 1983 — Специальный приз жюри (фильм «Госпиталь „Британия“»)
Память и наследие
После смерти режиссёра Британский институт кино в рамках проекта «Век кино» поручил режиссёру Стивену Фрирзу снять телефильм о британском кино, названный «История английского кино от Стивена Фрирза». Фильм Фрирза был посвящён и выражал благодарность трём режиссёрам британского кино: Александру Макендрику, Линдсею Андерсону и Дереку Джармену[10].
Творчество Андерсона продолжает вызывать интерес: в мае 2024 года Британский институт кино (BFI) провёл масштабную ретроспективу его работ под названием «O Dreamland! Тёмное британское кино Линдсея Андерсона».