Андеграундный хип-хоп

Хотя хип-хоп изначально появился на андеграундной музыкальной сцене Нью-Йорка в начале 1970-х годов, к концу десятилетия этот жанр начал завоёвывать более широкий коммерческий успех и всеобщее внимание благодаря популярности диско-рэпа, более известным сегодня как олдскульный хип-хоп, что побудило ранних андеграундных исполнителей использовать более экспериментальные подходы к своему творчеству.

В 1983 году Rammelzee и K-Rob выпустили сингл «Beat Bop», продюсером и аранжировщиком которого был Жан-Мишель Баския. Трек, остававшийся андеграундным, позже был описан как образец «апокалиптического, остроумного и экспериментального» стиля, предвосхитивший творчество Antipop Consortium и El-P^[4][5].

К концу 1980-х, когда хип-хоп стал более заметным и популярным, молодые исполнители начали создавать и выпускать музыку самостоятельно, поскольку многие из них не смогли заключить контракты на запись. The Stretch Armstrong and Bobbito Show, радиошоу, которое транслировалось на WKCR (а позже и на WQHT) с 1990 по 1999 год, стало широко известно благодаря приглашению неподписанных артистов на шоу для исполнения фристайл-куплета, что привело к более широкой огласке и, возможно, даже к заключению контракта на запись альбома для исполнителя^[6]. По всей территории Соединённых Штатов возникло несколько региональных андеграундных хип-хоп сцен, в первую очередь на Восточном и Западном побережьях, а также на Юге, включая рэп-сцены Хьюстона, Атланты и Мемфиса. В эту эпоху появились такие стили, как хорроркор и нердкор. Впоследствии появились первые значимые андеграундные хип-хоп исполнители, такие как Jedi Mind Tricks, Kool Keith, B. Dolan, Diabolic, Immortal Technique, Insane Clown Posse, Del the Funky Homosapien и Hieroglyphics, которые использовали методы продюсирования в стиле lo-fi и поднимали разнообразные «интеллектуальные» темы и сюжеты в лирике (осознанный хип-хоп). К концу 1990-х годов на сцене стали заметны прогрессивные рэп-группы, такие как Black Star и Juggaknots, наряду с традиционными андеграундными хип-хоп исполнителями^[7], такими как Aesop Rock, Artifacts, People Under the Stairs^[8], CunninLynguist^[9]s и Rob Sonic^[10].

К началу 2000-х годов такие исполнители, как MF Doom, Edan^[11], Clouddead, Dälek и Madlib^[12], приобрели широкую известность в андеграунде.

В конце 2000-х годов молодые исполнители начали использовать Интернет для продвижения своей независимо выпущенной музыки через онлайн-платформы социальных сетей, такие как Myspace^[13] и сайт распространения музыки DatPiff^[14][15]. Благодаря этим каналам калифорнийскому рэперу Lil B и продюсеру Clams Casino приписывают первопроходчество в поджанре клауд-рэпа^[16]… …В 2012 году группа Black Kray’s Goth Money, а также GothBoiClique (в лице Wicca Phase Springs Eternal) и пионер клауд-рэпа Bones начали активно использовать в своей музыке элементы витч-хауса, что способствовало развитию эмо-рэпа^[17][18]. По мере того как интернет-рэп начал набирать все большую популярность, в частности, из-за растущей популярности сервиса потоковой передачи аудио SoundCloud, андеграундный хип-хоп начал отходить от осознанного лирицизма и традиционных хип-хоп-инструментов в сторону поджанров трэпа.

Несмотря на этот сдвиг, такие артисты, как Zelooperz, Mach-Hommy, Билли Вудс и его проект Armand Hammer, Ka, Elucid, Earl Sweatshirt и the Alchemist, продолжали выпускать музыку в традиционном андеграундном звучании, опираясь на традиционное хип-хоп продюсирование и делая акцент на осознанном или абстрактном лиризме^[19]. Современные разработки в онлайн-андеграундном рэпе, не основанные на трэпе, в этот период включали экспериментальных и индустриальных хип-хоп исполнителей, таких как Death Grips, JPEGMAFIA, Clipping. и Injury Reserve.

В 2012 году группа Black Kray’s Goth Money, а также GothBoiClique из Wicca Phase и пионер клауд-рэпа Bones^[20], начали активно использовать в своей музыке элементы витч-хауса, чем создали и стали развивать эмо-рэп^[17][20][21]. Кроме того, раннее сотрудничество Крэя с Working on Dying внесло свой вклад в развитие жанра трэд^[22], ответвлению трэпа из Филадельфии^[23]. К 2013 году трек шведского клауд-рэпера Yung Lean «Ginseng Strip 2002» стал вирусным в интернете, оказав влияние на новое поколение андеграундных интернет-рэперов^[24]. Шведский онлайн-рэп-коллектив Drain Gang, состоящий из Bladee, Ecco2K, Thaiboy Digital и Whitearmor, оказал дальнейшее влияние на развитие андеграундной онлайн-рэп-музыки^[25][26].

Сдвиг андеграундного хип-хопа в сторону онлайн-звучания продолжался на протяжении всей середины 2010-х годов, когда появился мамбл-рэп, стиль, впервые предложенный такими артистами, как Playboi Carti и Lil Uzi Vert, которые вывели новое андеграундное звучание на передний план хип-хопа и интернет-культуры^[27][28]. Успех Playboi Carti в конце 2010-х привёл к тому, что он основал Opium, звукозаписывающий лейбл и коллектив из Атланты, на котором записываются и обретают славу такие исполнители, как Кен Карсон и Destroy Lonely, которые оба достигли более широкой популярности в начале 2020-х^[29]. Благодаря общей востребованности, влиянию Opium и и культовому онлайн-коллективу Drain Gang приписывают значительное влияние на развитие андеграундной онлайн-рэп-сцены^[30].

В начале 2020-х годов андеграундный хип-хоп продолжал развивать своё звучание, расширяясь за счёт поджанров трэпа, в первую очередь plugg и рейдж^[1], и поддерживая свою культуру в соответствии с интернет-культурой. Rolling Stone описывает андеграундную рэп-сцену 2020-х годов как «чрезвычайно онлайн»^[31]. Из plugg возник микрожанр pluggnb и такие исполнители, как Summrs, Tana, Kankan, Iayze и Autumn!^[32], а также музыканты, оказавшие влияние на рейдж, такие как Yeat, OsamaSon, Yung Fazo, Prettifun и Che, многие из которых позже достигли широкого успеха.

Влияние гиперпопа привело к появлению последующих микрожанров, основанных на трэпе, которые появились или в основном развивались в начале 2020-х годов, таких как sigilkore, jerk, rage, hexd, digicore и krushclub^[33][34]. Известные исполнители этих сцен — Luci4, Xaviersobased, Nettspend, Yabujin^[35], Sematary, Yhapojj, Jane Remover, Lucy Bedroque and Rich Amiri. Такие онлайн-коллективы, как Novagang^[36], Jewelxxet и Surf Gang^[37], считались ими влиятельными.

Традиционное андеграундное звучание также сохранило свою актуальность благодаря продолжающимся релизам the Alchemist и растущей популярности таких исполнителей, как Mike, Mavi и Redveil.

Впоследствии онлайн-андеграундный рэп-саунд распространился на множество международных и региональных сцен по всему миру, особенно в Соединённом Королевстве, где его возглавляли такие артисты, как Lancey Foux^[38], Fimiguerrero^[38], Fakemink^[39][40] , Len и YT^[41]. Переехав в Канаду, сцену возглавил ванкуверский рэпер Эрик Реприд^[42]. В Китае появились артисты Bloodz Boi, Billionhappy и Jackzebra^[43][44]. В Таиланде появились исполнители Illslick и Youngohm. В то время как в Аргентине на сцене выступал коллектив SwaggerBoyz, возглавляемый AgusFortnite2008 и Stiffy^[45].