Амурская черёмуха
«Амурская черёмуха» — картина Сергея Ивановича Петухова в жанре бытовой живописи, написанная в 1990 году. На полотне изображены девушки в национальных халатах, собирающие черёмуху на берегу ярко-синей реки. Произведение хранится в Дальневосточном художественном музее[1].
Общие сведения
| Петухов Сергей Иванович | |
| Амурская черёмуха. 1990 | |
| масло, холст | |
| Дальневосточный художественный музей | |
| 148 х 138 см | |
| (инв. Ж-2504) |
Описание
На переднем плане изображены пять девушек с черными волосами и раскосыми глазами. Одна из них, стоящая спиной к зрителю, одета в национальный халат и сапожки. Трое девушек собирают ягоды с ветвей черёмухи, у их ног стоят три короба, наполненных чёрными ягодами. Фоном композиции служит ярко-синяя река. Сцену отличает внимание к деталям повседневной жизни и этнографическим особенностям.
Об авторе
Сергей Иванович Петухов (1953—2007) — представитель дальневосточной школы живописи, связанный с Хабаровском. Его творческая деятельность пришлась на конец XX — начало XXI века, время формирования региональных художественных традиций на Дальнем Востоке России. Окончил ХГПИ, преподавал там же, участвовал в жизни регионального художественного сообщества и был членом Союза художников СССР.
Известные работы
Петухов работал в жанрах тематическая картина, пейзаж и натюрморт. Значительную часть творчества составляют произведения, посвящённые жизни и быту аборигенов Амура, а также мотивы строительства БАМа. Для его работ характерны поэтизация повседневности, многократное обращение к любимым сюжетам и вариативная интерпретация тем. Его произведения хранятся в музеях Хабаровска, Комсомольска-на-Амуре и других городов региона.
Жанр
Бытовой жанр — традиционное направление живописи, графики и скульптуры, посвящённое изображению сцен повседневной жизни и быта современников. Он возник в античности, а как самостоятельное течение оформился в эпоху Возрождения, достигнув расцвета в Голландии XVII века и далее развиваясь во Франции, России, Испании и других странах.
Художники бытового жанра, такие как Вермеер, Ян, Ватто, Антуан, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович и Пикассо, Пабло, стремились реалистично и выразительно отображать как будничные, так и драматические стороны человеческой жизни. Жанр реагировал на перемены общества: от сатирических и поэтичных сцен XVIII века до социальных драм XIX–XX веков, сохраняя актуальность и в современном искусстве.
Хранится в коллекции
Дальневосточный художественный музей — крупнейший художественный музей в Хабаровске, открытый в 1931 году как первый специализированный музей изобразительного искусства на Дальнем Востоке. Основу коллекции составили произведения из собрания Хабаровский краевой музей имени Н. И. Гродекова, а также более тысячи экспонатов, поступивших из ведущих российских музеев: Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. А. С. Пушкина, ВХУТЕИН и других. Экспозиция музея включает живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное искусство и предметы, отражающие традиции коренных народов Дальнего Востока. Особое место занимает коллекция прикладного искусства местных этносов, представленная не только как этнографические, но и художественные произведения. В музейном фонде насчитывается около 17 000 единиц хранения.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |