Александрова, Елизавета Николаевна
Елизаве́та Никола́евна Алекса́ндрова (21 ноября 1930, Ленинград, РСФСР, СССР — 12 августа 2020, Санкт-Петербург, Россия) — российская художница-график. Член Союза художников СССР (1963), член Творческого Союза Художников России (1993), член Международной Федерации художников (IFA), член Товарищества «Свободная культура». Заслуженный художник России[2].
Общие сведения
| Елизавета Александрова | |
|---|---|
| Дата рождения | 21 ноября 1930[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 12 августа 2020 (89 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Учёба | |
| Награды | |
Биография
Родилась 21 ноября 1930 года в Ленинграде в семье художников. Отец Николай Сергеевич Александров (1896—1942, погиб в блокаду Ленинграда). Мать — Евгения Тихоновна Арбузова (Бебинг) (1903—1993), училась в частной студии у А. И. Савинова (1924—1926), в 1930 году окончила графический факультет Академии художеств (руководитель дипломной работы — А. И. Савинов).
С 1939 года училась в Средней художественной школе.
В 1957 году окончила графический факультет Академии художеств (обучалась с 1951 года по мастерской М. А. Таранова[3], рисунок преподавал Л. Ф. Овсянников)[4]. Дипломная работа — оформление и иллюстрации к книге А. Франса «Остров пингвинов», оценка — отлично. Присвоена квалификация художника-графика.
С 1963 года член Союза художников.
С 1991 года — член Международной Федерации художников (IFA). С 1993 года — член Творческого Союза Художников России, а также Товарищества «Свободная культура». Заслуженный художник России (2002)[3].
Скончалась в Санкт-Петербурге 12 августа 2020 года.
Творчество
Творчество Елизаветы Александровой относится к ленинградскому авангарду[5].
В 1963 году художник П. М. Кондратьев познакомил художницу с В. В. Стерлиговым — учеником Казимира Малевича. Под его руководством она работала до 1973 года. В. В. Стерлигов развивал теорию Малевича о «прибавочных элементах» в искусстве и выдвинул идею «прямо-кривой», а также теорию «чашно-купольного сознания» (о том, что природные формы стремятся по кривой к образу чаши и купола, что придаёт изображению духовное измерение). Это глубоко повлияло на пластику и философскую направленность её работ. Она сама описывала этот перелом так[6]:
В академическом обучении меня многое не устраивало: цвет, пространство, зависимость от пространства. Чтобы избежать всего этого, я обратилась к линейной форме рисунка… И неожиданно для меня происходит великое событие: я знакомлю с В. В. Стерлиговым! Все, что я искала, я нашла в его учении.
Художница вошла в узкий круг соратников, который получил название «Старопетергофская школа» (встречи и выставки проходили в Старом Петергофе)[7][8]. «Старопетергофская школа» была создана В. В. Стерлиговым и С. Н. Спицыным в 1963—1965 годах; кроме них, в неё входили художники Т. Н. Глебова, В. П. Волков, Г. П. Молчанова, Е. Н. Александрова, П. М. Кондратьев и искусствоведы А. В. Повелихина, Е. Ф. Ковтун.
С 1960 года до начала 1990-х годов работала в области книжной графики, сотрудничая с различными издательствами — «Художественная литература», «Иностранная литература», «Детская литература». Лучшие её работы — иллюстрации к книгам М. А. Нексё, Я. П. Полонского, В. С. Шефнера, С. И. Фингарет, Р. Хух.
С начала 1990-х годов Елизавета Александрова стала углубленно заниматься живописью. Темы большинства произведений основаны на библейских сюжетах. В поздних работах она стала активно использовать технику живописного коллажа, сочетая масло с разными тканевыми фактурами. Такой подход позволял ей усилить ощущение материальности и одновременно подчеркнуть условность изображения.
Выставки
- 1977 — совместная выставка с С. Н. Спицыным в Комбинате графического искусства (Ленинград)[9];
- 1991 — «Современное духовное искусство» (совместно с П. М. Кондратьевым и С. Н. Спицыным) в Ярославском художественном музее;
- 1991 — «Арт-Контакт-91», ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург;
- 1993 — 2-я выставка Общества «Аполлон» в Музее А. С. Пушкина (Санкт-Петербург);
- 1993 — «Группа Стерлигова», Юсуповский дворец, Санкт-Петербург;
- 1996 — «Стерлигов и его группа», Русский музей, Санкт-Петербург;
- 1999 — «Елизавета Александрова. Избранные работы», галерея Тиш, Хьюстон, США;
- 2000 — «Елизавета Александрова. Живопись», Союз художников Санкт-Петербурга;
- 2001 — участник проекта «Пространство Стерлигова»;
- 2005 — «Коллаж в России. ХХ век», Государственный Русский музей (корпус Бенуа)[10];
- 2013 — «Династия Александровых», Новгородский центр современного искусства;
- 2014 — «Старопетергофсккая школа», Ораниенбаум, краеведческий музей, Ломоносов;
- 2016 — «Ученики Стерлигова», Музей органической культуры, Коломна[2];
- 2025 — «Владимир Стерлигов. Елизавета Александрова. Путь к свету» в особняке Румянцева (выставочные залы Государственного музея истории Санкт-Петербурга)[11].
Коллекции
Работы художницы находятся в музейных собраниях:
- Государственной Третьяковской галерее;
- Музее «Царскосельская коллекция»[12];
- Государственном музейно-выставочном центре «РОСИЗО»[13];
- Музейно-выставочном комплексе «Манеж»[14];
- Магаданском областном краеведческом музее[15];
- Государственном Русском музее;
- Калининградском областном музее изобразительных искусств[16];
- Государственном музее истории Санкт-Петербурга[17];
- Государственном музее городской скульптуры;
- Музее нонконформизма;
- Российской национальной библиотеке;
- Музее Органической Культуры;
- Ярославском художественном музее[18];
- Пермской государственной художественной галерее;
- Курганском областном художественном музее им. Г. А. Травникова[19];
- Мемориальном музее космонавтики[20];
- Тверской областной картинной галерее;
- Пермской государственной художественной галерее[21];
- Государственном Кировском областном художественном музее им. В. М. и А. М. Васнецовых;
- Городском музее Сказок, Минден, Германия;
- Музее детской книги, Эдинбург, Шотландия;
Также в частных собраниях Москвы, Санкт-Петербурга, Германии, Франции, Дании, Финляндии, Испании[2].