Адамс, Джон Кулидж

В 1972 году Джон Адамс окончил факультет искусств Гарвардского университета, где специализировался в области музыкальной композиции у Л. Кёрчнера, Д. дель Тредичи и Р. Сешнса. Во время учёбы играл на кларнете в Бостонском симфоническом оркестре, а также дирижировал (любительским) оркестром университетского Общества Баха. В 1972 по 1981 год преподавал композицию, теорию музыки и оркестровку в консерватории Сан-Франциско. С 1979 года Адамс — музыкальный консультант, а с 1982 до 1985 штатный композитор (англ. composer-in-residence) Симфонического оркестра Сан-Франциско, занимался подготовкой для оркестра тематических концертов новейшей музыки. С 1985 года сотрудничает с видным театральным режиссёром и либреттистом Питером Селларсом. С 2009 года — творческий руководитель (англ. creative chair) Лос-Анджелесского филармонического оркестра (продолжает занимать этот пост по состоянию на 2026 год)^[3]. Писал музыку по заказу различных симфонических оркестров, камерных ансамблей и других исполнительских коллективов. К 100-летию оркестра Сан-Франциско написал протяжённую (ок. 25 минут) пьесу «Чистая шутка» (англ. «Absolute jest»), с использованием техники коллажа, где цитаты из музыки Л. ван Бетховена, вплетённые в оригинальную (имитирующую стиль Бетховена) музыку Адамса, поданы в постмодернистской манере.

Адамс неоднократно выступал в качестве дирижёра (преимущественно собственных сочинений) с различными симфоническими оркестрами и инструментальными ансамблями, в том числе с Симфоническим оркестром Сиднея (Австралия), Лондонским симфоническом оркестром, американскими Лос-Анджелесским филармоническим, Симфоническим оркестром Хьюстона, «New World Symphony» и др. В ноябре 2024 года он вновь выступил в качестве дирижёра с Нью-Йоркским филармоническим оркестром^[4].

В 2008 в Нью-Йорке Адамс напечатал мемуары «Hallelujah junction. Composing an American life».

Член Американской академии и Института искусств (с 1997). Лауреат Премии Гравемайера (1995) за Концерт для скрипки с оркестром. Пулитцеровская премия (2003) за сочинение «О переселении душ». В 2025 году произведения композитора получили номинации на премию «Грэмми»: запись оперы «Девушки Золотого Запада» была номинирована в категории «Лучшая оперная запись», а сборник оркестровых произведений — в категории «Лучшее оркестровое исполнение»^[5].

Большая часть сочинений Адамса написана в стилистике минимализма в сочетании с электронной музыкой («Музыка для большой пианолы», «Зловредный зефир», «Фригийские врата», «Шейкерские петли», «Танцы председателя» и др.), но не сводится к нему. Принцип повторности «паттернов», лежащий в основе минимализма, сочетается в его творчестве с традиционными для западной Европы гармонией («Фисгармония», для большого симфонического оркестра и хора; Камерная симфония), формами, техникой мотивной разработки («Чистая шутка», симфония «Атомный доктор»), инструментарием, что в целом характерно для постминимализма^[6]. Ярким примером такого подхода стала оркестровая пьеса «Frenzy» (2023), в которой постминималистская пульсация сочетается с классическим мотивным развитием^[7]. Адамс — мастер аранжировки, как традиционной «акустической» (оркестровое «Учение о гармонии»), так и электронной (сюита «Зловредный зефир»); зачастую добавлял синтезаторы и электронные спецэффекты в академическую партитуру («Смерть Клингхофера»), сочетал акустическое и электронное звучание («Свет над водой», «Дхарма…» для электроскрипки и оркестра).

Писал в разных жанрах — оперы «Никсон в Китае» (1987), «Смерть Клингхофера» (1991) (в 2026 году предстоит её премьера во Флоренции^[8]), «Атомный доктор» (2005; о создателе атомной бомбы Р. Оппенгеймере), «Цветущее древо» (2006; по мотивам «Волшебной флейты» В. А. Моцарта), «Девушки Золотого Запада» (2017; либретто на основе исторических документов времён Золотой лихорадки^[9]) и «Антоний и Клеопатра» (2022; 2 акта, премьера в Опере Сан-Франциско^[10], постановка в Метрополитен-опере в 2025 году^[11]), рождественская («Младенец Христос» / «El Niño», 2000; либретто П.Селларса на английские, испанские и латинские тексты) и страстнáя («Евангелие от другой Марии», 2012) оратории, инструментальный ансамбль (струнный септет «Шейкерские петли», Струнный квартет и др.), фортепианные пьесы с программными заголовками («Фригийские врата», «Врата Китая»). Рефреном сквозного по форме сочинения «О переселении душ» для детского хора, смешанного хора, оркестра и магнитофона (2002), посвящённого жертвам террористической атаки 11 сентября 2001 г., служат зачитываемые на фоне имена погибших. Среди новых произведений композитора — фортепианные концерты «Must the Devil Have All the Good Tunes?» (2019)^[12] и «After the Fall» (2025)^[13], последний из которых отличается интровертным характером^[14].

К наиболее часто исполняемым сочинениям Адамса относятся оркестровые пьесы «Краткая поездка в быстрой машине» («Short ride in a fast machine») и «Танцы председателя» («Chairman dances», на основе музыки из оперы «Никсон в Китае»), камерная и оркестровая версии пьесы «Шейкерские петли» («Shaker loops»).

Среди многочисленных аудиозаписей — комплект из 10 CD «The John Adams earbox: A retrospective», выпущенный в 1999 на лейбле Nonesuch.

     Произведения для оркестра      Камерная музыка      Оперы и оратории      Электронные композиции