Явление бога Волоса в виде портрета

Композиция картины представляет собой стилизованный портрет: поверх красочного слоя чёрным маркером изображена голова мужчины анфас. Левая сторона лица выполнена в коричнево-голубых тонах, правая — в неоднородном синем цвете, что создаёт асимметрию в цветовой гамме. Радужка левого глаза окрашена в зелёный, правого — в голубой цвет. По левому краю полотна заметны пастозные мазки красной краски, а сам край выделен чёрным цветом, что усиливает контраст в композиции. Картина имеет авторское оформление: основание и обкладка окрашены в серый и сине-голубой цвета.

Феликс Васильевич Волосенков (1944–2025) — советский и российский живописец, представитель художественной сцены Санкт-Петербурга. Его творческий путь пришёлся на эпоху позднего СССР и современной России, в период активного развития современного искусства и нонконформизма. Волосенков был академиком Российской академии художеств, основателем Академии современного искусства бессмертных, участником международных биеннале.

Известные работы

Творчество Волосенкова отличают эксперименты со смешанной техникой и фактурой — он использовал ткань, поролон, левкас. Центральной темой работ стал древнеславянский бог Волос, воплощённый в пейзажах, натюрмортах и сюжетных композициях. Для его произведений характерны мифологические мотивы и отход от традиционных канонов живописи.

Портрет — художественный жанр, главной задачей которого является изображение внешних и психологических особенностей конкретного человека. Портреты создаются в разных техниках — от живописи и скульптуры до фотографии, уделяя внимание не только сходству, но и внутреннему миру, статусу, характеру модели, что выражается через композицию, позу, аксессуары и фон. Важную роль играют взаимодействие художника и заказчика и идеалы эпохи.

Жанр портрета прошёл сложный путь от символических и идеализированных образов к психологически насыщенным произведениям, отражающим индивидуальность и дух времени. Его расцвет приходится на эпохи Возрождения и классицизма, а в XX веке он претерпел глубокие изменения, отражая кризис традиционных представлений о личности. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Веласкес, Рокотов, Серов, Пикассо.

Пермская государственная художественная галерея — один из крупнейших художественных музеев Перми и Пермского края. Музей располагается в здании Спасо-Преображенского собора, памятнике архитектуры XIX века. Коллекция насчитывает более 50 000 экспонатов, охватывая произведения отечественного и западноевропейского искусства XV—XX веков: живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и народное искусство. Ключевой особенностью является собрание Пермской деревянной скульптуры XVII—XX веков, аутентичные образцы Пермского звериного стиля, коллекция строгановских икон, а также предметы искусства Японии, Индии, Китая, античная керамика и бронза Тибета. Экспозиция отражает культурное многообразие и региональные традиции Прикамья.