Шумахер, Эмиль

Эмиль Шумахер (нем. Emil Schumacher; 29 августа 1912[1][2][…], Хаген, Арнсберг, Германия[6]4 октября 1999[2][3][…], Сан-Хосе, Ивиса, Балеарские острова[d], Балеарские острова[d], Испания) — немецкий художник-абстракционист, представитель информализма в живописи. Один из основателей художественной группы «Junger Westen»[7], профессор в Гамбурге и Карлсруэ[8].

Общие сведения
Эмиль Шумахер
нем. Emil Schumacher
Дата рождения 29 августа 1912(1912-08-29)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 4 октября 1999(1999-10-04)[2][3][…] (87 лет)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, преподаватель университета, художник-гравёр, художник-график, керамист
Награды и премии
Большой офицерский крест ордена «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия» орден «За заслуги перед землёй Северный Рейн-Вестфалия» орден Pour le Mérite в области искусств и науки Премия Рубенса[d] (1982)

Биография

Эмиль Шумахер получил художественное образование в Школе прикладного искусства Дортмунда в 19321935 годах. После Второй мировой войны увлекается кубизмом. В 1948 году стал одним из основателей художественной группы «Junger Westen»[7], а также вместе с Карлом Отто Гёцом и двумя другими молодыми художниками был удостоен премии «Молодой Запад» (нем. Junger Westen) города Реклингхаузен. В 50-е годы перешёл к чисто цветовым композициям, без каких-либо конструктивных элементов. В 1958—1960 годах он был профессором в Высшей школе изобразительных искусств в Гамбурге, а в 1966—1977 годах — в Государственной академии изобразительных искусств в Карлсруэ[8]. В поздний период творчества, в 1998—1999 годах, создал настенную роспись для здания Рейхстага в Берлине[9].

Творчество

Эмиль Шумахер является одним из ключевых представителей немецкого информализма и ташизма[9]. Шумахер рассматривал художественный процесс не как подлежащий теоретическим построениям, а как нечто физически-чувственное. Для него был важен личный, физический контакт с холстом или доской. Примером для своего творчества Шумахер брал Природу и её жизненную силу. Мастер желал в своих работах проникнуть сквозь материю, постичь то, что скрыто по ту сторону «стены творчества». Его техника отличается созданием рельефных поверхностей (импасто) и использованием нетрадиционных материалов. Краски часто нанесены на поверхность просто рукой и смешаны с песком, сизалевыми волокнами, тканью или кусками асфальта. Художник также прибегал к физической деформации основы картины, поэтому некоторые его полотна имеют проколы или разрезы[10][9][11]. В поздний период творчества (1980—1990-е годы) произошло осветление палитры, а в композициях начали появляться редуцированные фигуративные элементы[12][8].

Произведение «Содом», 1957

Картина Эмиля Шумахера «Содом» была создана в 1957 году[13]. Картину определяют сгущённые красные мазки, приобретающие, въедаясь в чёрные тона, угрожающее выражение. По светлой грунтовке положены, рельефно, наслаиванием, структурированные, красные и чёрные цветовые слои, образующие в центре картины форму круга. С помощью жёсткой кисти, шпателя и острого твёрдого предмета была создана изборождённая поверхность, около которой, преимущественно в прикромочных зонах, за счёт смешения красок и их размазывания, создаётся впечатление рассеянного света и дымчатой текстуры самого красочного слоя. Под следами знаков и царапин, в середине полотна доминирует вертикальная красная глубокая расселина, в которой светлые, бледно-жёлтые тона отмечают центр. Название «Содом» комментирует впечатление угрозы, насильственного разрушения, а также плавления, и пробуждает в нереалистической материи представление о тотальном уничтожении города Содома, упомянутого в Ветхом Завете. В соответствии с библейским сказанием, бог послал на грешный город с неба серу и огонь; при этом не выжил почти никто, а сам город был сравнён с землёй. Намеченная круглая форма, и разрешённая периферийная зона вызывает в картине Шумахера ассоциацию с планом города, увиденного с высоты птичьего полёт.

В последнее время я пришёл к выводу создавать осязаемые объекты более крупного формата. Они созданы из огня и шлаков. Я купил большую паяльную лампу, и дал пищу огню. То, что осталось в итоге и выстояло всё, глядит на меня вопрошающим взглядом. Я же это знаю, я же такое уже встречал. Сегодня или раньше? Ниннив, Вавилон, Париж, Нью-Йорк? Я не был нигде никогда, только у себя дома.Эмиль Шумахер, 1978, в кат. выст. Шумахера,1978, стр. 196.

Картины, созданные Шумахером в 50-е годы, имеют эстетическую связь с развившейся в конце Второй мировой войны неформальной живописью ВОЛСа, Жана Фотрие, которые пытались в художественной ферме передать насилие, приходящее с воздуха, клали полотна на пол и работали «сверху». Со времени их существования, неформальная живопись стоит на позициях, противоположным позициям программной реалистической живописи; она была, с одной стороны, подвергнута критике представителями реалистического искусства как абстрактная живопись, с другой стороны, она прославилась на западной культурной сцене как выражение демократической свободы.

Выставки и коллекции

С 1955 года Эмиль Шумахер участвовал в различных выставках абстракционистов. В 1962 году завоевал приз на 30-й биеннале в Венеции. В 1959, 1964 и 1977 годах мастер принимал участие в выставках современного искусства documenta в Касселе (documenta II, documenta III и documenta 6 соответственно)[9][14][15]. Среди других работ Э. Шумахер создал мозаичные панно для станций метрополитена в Риме. Работы художника находятся в коллекциях многих музеев мира. Наиболее значительное собрание его произведений представлено в Музее Эмиля Шумахера в Хагене. Кроме того, его работы хранятся в Музее современного искусства Кюпперсмюле в Дуйсбурге, Музее современного искусства Великого герцога Жана (MUDAM) в Люксембурге и других институциях[16][17].

Награды и премии

  • 1956 — Премия Конрада фон Зоста[18]
  • 1958 — Премия Карла Эрнста Остхауса[18]
  • 1958 — Премия Гуггенхайма (национальная секция)[19]
  • 1963 — Большая художественная премия земли Северный Рейн-Вестфалия[19]
  • 1982 — Премия Рубенса[19]
  • 1982 — членство в ордене Pour le Mérite[19]
  • 1983 — Большой крест за заслуги со звездой ордена «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия»[19]
  • 1987 — Орден «За заслуги перед землей Северный Рейн-Вестфалия»[19]

Память

28 августа 2009 года в родном городе художника Хагене был открыт Музей Эмиля Шумахера, посвящённый его жизни и творчеству[20].

Примечания

  1. 1 2 Emil Schumacher // Берлинская академия художеств — 1696.
  2. 1 2 3 4 Emil Schumacher // Brockhaus Enzyklopädie (нем.) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus, Wissen Media Verlag
  3. 1 2 Delarge J. Emil SCHUMACHER // Le Delarge (фр.) — Paris: Gründ, Jean-Pierre Delarge, 2001. — ISBN 978-2-7000-3055-6
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. RKDartists (нидерл.)
  6. 1 2 Deutsche Nationalbibliothek, Staatsbibliothek zu Berlin, Bayerische Staatsbibliothek, Österreichische Nationalbibliothek Record #118611550 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  7. 1 2 Emil Schumacher. Galerie Ludorff. Дата обращения: 7 июня 2026.
  8. 1 2 3 Biography. Emil Schumacher Foundation. Дата обращения: 7 июня 2026.
  9. 1 2 3 4 Emil Schumacher. Galerie Nothelfer. Дата обращения: 7 июня 2026.
  10. Emil Schumacher. Samuelis Baumgarte Galerie. Дата обращения: 7 июня 2026.
  11. Эмиль Шумахер. Peoples.ru. Дата обращения: 7 июня 2026.
  12. Emil Schumacher. Samuelis Baumgarte Galerie. Дата обращения: 7 июня 2026.
  13. Künstler auf der Suche: Hagener Museum zeigt frühe Bilder von Emil Schumacher. Revierpassagen (25 февраля 2015). Дата обращения: 7 июня 2026.
  14. Emil Schumacher, Ohne Titel (1964). Sammlung Online LWL-Museum. Дата обращения: 7 июня 2026.
  15. documenta 6. documenta. Дата обращения: 7 июня 2026.
  16. Emil Schumacher: Inspiration and Resistance. Stiftung Kunst. Дата обращения: 7 июня 2026.
  17. Emil Schumacher. Mudam Luxembourg. Дата обращения: 7 июня 2026.
  18. 1 2 Schumacher, Emil. Deutsche Biographie. Дата обращения: 7 июня 2026.
  19. 1 2 3 4 5 6 Emil Schumacher. Sächsische Akademie der Künste. Дата обращения: 7 июня 2026.
  20. Emil Schumacher Museum. Hagen Entdecken. Дата обращения: 7 июня 2026.

Литература

  • Dietmar Elger Abstrakte Kunst. — Köln, 2008.
  • Emil Schumacher. Der Erde näher als den Sternen. Malerei 1936—1999. Hirmer, München 2007, ISBN 978-3-7774-3585-5.
  • Hans Gercke/Peter Anselm Riedl/Christoph Zuschlag (Hg.), Emil Schumacher. Letzte Bilder 1997—1999, Ausstellungskatalog Heidelberg, Köln 2000
  • Ernst-Gerhard Güse (Hg.), Emil Schumacher. Leben in der Malerei. Gespräche und Texte, Ostfildern 2008 (Schriften der Emil Schumacher Stiftung, Bd. 1)
  • Ernst-Gerhard Güse, Emil Schumacher. Das Erlebnis des Unbekannten, Ostfildern 2012 (Schriften der Emil Schumacher Stiftung, Bd. 2)
  • Michael Klant/Christoph Zuschlag (Hg.), Emil Schumacher im Gespräch. «Der Erde näher als den Sternen», Stuttgart 1992
  • Werner Schmalenbach, Emil Schumacher, Köln 1981
  • Christoph Zuschlag, Der unbekannte Schumacher. Ein wiederentdecktes Wandbild in Hagen, in: Weltkunst 65, 1995, Nr. 24, S. 3498-3500
  • Christoph Zuschlag, «Alle Malerei ist Zerstörung». Anmerkungen zu einem Aspekt des Werks Emil Schumachers, in: Kunstpresse, August 1992, S. 30-33.

Дополнительно по теме