Эй-Кью

Первые свои работы Эй-Кью подписывал своим настоящим именем Сугита Хидэо.

В 1925 году он изучал западное изобразительное искусство в школе искусств Нихон Бидзюцу Сэнмон Гакко.

В 1927 году возвращается в Миядзаки, однако в том же году снова уезжает в Токио. Пробует себя в области художественной критики, пишет статьи для таких журналов, как «Ателье» и «Мицуи»^[5].

В 1930 году становится членом восточной фотографической школы. С тех пор занимается как живописью, так и фотографией и, в частности, фотограммами.

В 1935 году, находясь под влиянием сюрреалистической эстетики, готовит к публикации сборник фото-дессин (как он сам их называл) — слияние фотограмм и картин. В это же время публикует эссе, продвигающие фотографию как форму искусства, независимую от живописи. Сборник, получивший название Nemuri no riyū (眠りの理由, «Основания для сна»), вышедший в следующем году, вывел его на передний план японского авангарда. Акико Окацука оценивает работы Ei-Q (псевдоним, которым Хидео Сугита стал себя называть в 1935 году) как выделяющиеся среди многих японских экспонентов фотограмм, за счёт способности использования их для выразительных, а не просто развлекательных целей^[6].

В 1936 году вступает в члены Синдзидайога-тэн — (Группа Западного искусства Новой Эры). Создаёт серию фоторабот «Основания для сна».

В 1937 году для Эй-Кью наступает период сложных отношений с Ассоциацией свободных художников.

В 1951 году основывает Дэмокурато Бидзюцука-кюкай (Ассоциацию демократических художников), также организовывает её первую выставку^[7]. Членство в ассоциации осуществлялось только по приглашениям, но идея заключалась в поощрении свободного выражения мнений членов, в число которых входили художники по ксилографии, дизайнеры, фотографы и другие представители искусства. В их число входил и Эйко Хосоэ, на которого Эйкю оказал существенное влияние^[8]. В это же время заводит дружбу с Тосинобу Оносато. Создаёт фотосерию «Мечты» в фотографических образах и выпускает эти снимки в виде гравюр. Также осваивает офорт, литографию и другие художественные способы самовыражения^[9].

Важную роль в жизни художника сыграла дружба с Хидэо Юасой. Он выступал в качестве помощника Эй-Кью, фотографа, запечатлевшего его поздние годы, а также стал важным коллекционером его произведений.

Ключевой техникой в творчестве Эй-Кью является «фото-дессен» (фр. photo-dessin — «фото-рисунок»), термин для которой художник придумал в 1935 году. Метод представляет собой создание фотограмм — изображений, получаемых без использования фотокамеры. Суть техники заключалась в размещении различных предметов непосредственно на светочувствительной бумаге с последующим экспонированием. Для создания композиций автор использовал как найденные объекты (кружево, сетку, проволоку, пружины), так и специально вырезанные из бумаги или картона фигуры^[4].

Находясь под влиянием европейского сюрреализма, Эй-Кью создавал сновидческие, иррациональные композиции^[4]. В своих работах он стремился к слиянию фотографии и живописи, рассматривая фотобумагу как холст, а свет используя подобно краске^[10].

Ранее неизвестная коллекция фотоколлажей и фото-дессенов Эй-Кью из собрания Хидэо Юасы была впервые представлена публике в 2021 году в Художественном музее префектуры Миядзаки. Эти работы считались неизвестными более 60 лет после смерти художника.

В 2023 году 11 фотоколлажей из этой коллекции были впервые показаны за рубежом на ярмарке Art Basel Miami Beach. В июне того же года около 50 произведений из новообретённого собрания экспонировались на выставке в токийской галерее «Токи-но-Васурэмоно».

• 1934 — 1-я выставка художественной ассоциации Миядзаки
• 1937 — 1-я выставка Ассоциации свободных художников
• 1951 — 1-я выставка демократического искусства, Осака, Музей искусств
• 1957 — 1-е токийское биеннале живописи и графики, Токио, Национальный музей современного искусства
• 1960 — Развитие искусства сюрреализма, Токио, Национальный музей современного искусства
• 1978 — Выставка фотограмм: Ман Рэй, Мохой-Надь, Эй-Кью, Ямагути Масанари, Фукуока, Художественный музей Фукуоки^[11]
• 1986 — Япония Авангарда 1910—1970, Париж, Центр Жоржа Помпиду
• 1997 — Светлый след в модернизме — Онти Косиро, Сиихара Осаму, Эй-Кью, Токио, Национальный музей современного искусства
• 2011 — Выставка к 100-летию со дня рождения Эй-Кью, Художественный музей префектуры Миядзаки, Музей современного искусства (Сайтама), Художественный музей Уравы^[12]
• 2021 — Выставка к 110-летию со дня рождения Эй-Кью — Q Ei: Крылья выражения, Миядзаки, Художественный музей префектуры Миядзаки
• 2024 — Эй-Кью — по ту сторону взгляда, Йокосука, Художественный музей Йокосуки^[13]
• 2026 — Рождение «Эй-Кью», Сайтама, Художественный музей Уравы^[14]