Хосоэ, Эйко

В университетские годы привлёк к себе внимание входившего в группу Такигути Тацуо Фукусимы, фотокритика, отметившего тяготение Хосоэ к эстетике совершенно отличной от той, которая культивировалась доминировавшей в японской фотографии того времени фотореалистической школой, представленной такими фотографами, как Кэн Домон и др. В те же годы сблизился с авангардным художником-гравером и фотографом Эйкю, оказавшим на него существенное влияние и вдохновившим на преодоление господствовавших в искусстве стереотипов. В 1954 году окончил университет и начал карьеру независимого фотографа. После публикации технического руководства по основам фотографии, на полученный гонорар отправился в путешествие по Японии, во время которого интенсивно продолжал поиски новой формы. Одной из первых публичных демонстраций работ Хосоэ стала организованная Фукусимой выставка «Глаза десяти» (十人の眼). Позднее участниками этой выставки было создано творческое объединение фотографов «VIVO», ставшего событием в японской фотографии. Первая персональная выставка, «Американка в Токио», состоялась в 1956 году. На ней Хосоэ представил вымышленное фотоэссе о несчастной любви американки и японца. Несмотря на то, что предприятие закончилось провалом, сама история впоследствии была положена в основу сценария для радиопьесы, а работы были опубликованы в журнале «Фотосалон».

Одним из поворотных моментов в раннем периоде творчества Хосоэ стало посещение им в 1959 году исполнения изобиловавшего гомоэротикой хореографической постановки по мотивам повести Юкио Мисимы «Запретные цвета», осуществленной Тацуми Хидзикатой, одним из родоначальников буто. Эротизмом на грани фола была наполнена вторая выставка Хосоэ, озаглавленная «Мужчина и женщина». Шокировав японскую публику, она принесла Хосоэ и международную известность. На выставке были представлены напечатанные на большом формате фрагменты ню Хидзикаты и других участников его труппы. Сотрудничество Хидзикаты и Хосоэ получило своё продолжение в экспериментальном фильме «Пуп и атомная бомба». Как кинематографист Хосоэ также известен другими фильмами, созданными вместе с Хидзикатой, и лентами «Дзюдо» и «Современный пентатлон», снятыми для Токийских олимпийских игр в 1964 году. Работа над новой фотосерией «Объятие», где вновь позировал Хидзиката, была, однако, прервана после знакомства Хосоэ с циклом Билла Брандта «Перспективы ню»: впечатление от работ Брандта было настолько сильным, что Хосоэ почувствовал вторичность создаваемого им и отложил своей замысел на десятилетие.

Широкую известность Хосоэ принесли серия ню Юкио Мисимы «Наказание розами» и осуществлённая в Аките на фоне сельского пейзажа фотосъёмка перформанса Тацуми Хидзикаты, («Трещины кожи»). Сотрудничество с Мисимой, на которого сильное впечатление произвели эксперименты Хосоэ вместе с Хидзикатой, стало ключевым для его творчества. Одним из первых их совместных проектов стала серия фотоиллюстраций, сделанных Хосоэ для сборника эссе Мисимы «Атака красоты». За этим последовала серия ню Мисимы в «Наказании розами» (1963). В серии очевидны садомазохистические мотивы, присущие и литературному творчеству Мисимы, а также двойственность, обусловленная разломом в истории Японии на довоенное прошлое и настоящее. Кроме того, «Наказание розами», которое многими относится к числу шедевров Хосоэ, отличается радикальным и изощрённым техническим новаторством.

В 1965 году Хосоэ выступил режиссёром сцен дзюдо и современного пятиборья для документального фильма «Токийская Олимпиада»^[8].

Помимо творческой работы, Хосоэ занимался институциональной деятельностью. До 2003 года он преподавал в Токийском политехническом университете, при котором в 1975 году основал галерею «Shadai Gallery». С 1995 по 2024 год он руководил Музеем фотографических искусств Киёсато^[8].

Эйко Хосоэ скончался 16 сентября 2024 года в Токио в возрасте 91 года от опухоли надпочечника. Похороны прошли в кругу семьи, главным распорядителем выступил его сын, фотограф Кэндзи Хосоэ^[6][9].

В 2025 году состоялись посмертные выставки работ фотографа: мемориальная экспозиция «Любовь и уважение к фотографии» в Shadai Gallery и выставка «Испытание розами» в Лиссабоне^[10][11].