Ответ на вопрос
Шор, Мира
Мира Шор (род. 1 июня 1950, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[1]) — американская художница, писательница, редактор и преподаватель. Известна вкладом в критический дискурс о статусе живописи в современном искусстве и культуре, а также в историю и критику феминистского искусства.
Общие сведения
| Мира Шор | |
|---|---|
| англ. Mira Schor | |
| Дата рождения | 1 июня 1950 (76 лет) |
| Место рождения | Нью-Йорк |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | художница, писательница, редактор, преподаватель, учёный, теоретик |
| Награды и премии | |
Биография
Родители Миры Шор, Илья и Резия Шор, были польско-еврейскими художниками, приехавшими в США в 1941 году. Мира Шор и её старшая сестра Наоми Шор (1943—2001), известный исследователь французской литературы и феминистской теории, учились во Французском лицее Нью-Йорка. Получив степень бакалавра в 1967 году, Мира Шор изучала историю искусств в Нью-Йоркском университете (получила степень бакалавра искусств в 1970 году). В это время она работала ассистентом у Реда Грумса и Мими Гросс. С 1972 по 1973 год училась в Калифорнийском институте искусств (CalArts), получив степень магистра изящных искусств в области живописи в 1973 году. Там она участвовала в известном проекте Программы феминистского искусства CalArts Womanhouse (1972). В рамках Программы феминистского искусства она училась у Мириам Шапиро и Джуди Чикаго. Позже в CalArts она училась у скульптора из Лос-Анджелеса Стефана фон Хюне.
Живопись
Визуальные работы Шор балансируют между политическими и теоретическими проблемами и формалистскими и материальными увлечениями. В её творчестве были значительные периоды, когда на первый план выходили гендерные нарративы и репрезентация тела, но основным направлением её работы была репрезентация языка в рисунке и живописи. Её картины были представлены в контексте различных дисциплин: живописи (выставки, такие как «Slow Art: Painting in New York Now» в Центре современного искусства P.S.1), феминизма (выставки, такие как «Sexual Politics: Judy Chicago's 'Dinner Party' in Feminist Art History» в Музее Арманда Хаммера) и языка (выставки, такие как «Poetry Plastique» в галерее Марианны Боэски в Нью-Йорке). В 1969 году Ивонн Жакетт одолжила ей книгу о раджпутской живописи и поэзии, которая, по словам Шор, оказала на неё «огромное, огромное влияние»[4].
Редактор
Шор является соучредителем и соредактором (вместе со Сьюзан Би) художественного журнала M/E/A/N/I/N/G. Антология M/E/A/N/I/N/G: An Anthology of Artists' Writings, Theory, and Criticism была опубликована издательством Duke University Press в 2000 году. Архив журнала был приобретён Библиотекой Бейнеке Йельского университета в 2007 году[5]. Этот уважаемый редакционный проект, управляемый художниками, продолжается на сайте M/E/A/N/I/NG Online.
Писательская и научная деятельность
Шор часто писала о проблемах гендерной репрезентации, включая «Backlash and Appropriation», главу из книги The Power of Feminist Art (1994), исторического обзора феминистского движения, опубликованного издательством Abrams Books, «Patrilineage» (2002), переизданную в The Feminism and Visual Culture Reader под редакцией Амелии Джонс, а также о таких художниках, как Ида Эпплбруг, Мэри Келли и Ана Мендьета. Шор является автором книги Wet: On Painting, Feminism, and Art Culture (1997) и соучредителем и соредактором (вместе со Сьюзан Би) журнала M/E/A/N/I/N/G, выпустившего 20 номеров с 1986 по 1996 год. Онлайн-версия журнала, M/E/A/N/I/NG Online, была запущена в 2000 году (последний номер, № 7, был опубликован в 2016 году)[6]. Антология M/E/A/N/I/N/G An Anthology of Artists’ Writings, Theory, and Criticism была опубликована издательством Duke University Press в 2000 году[7]. Шор иногда критиковали за то, что она занимает эссенциалистскую позицию в отношении феминизма, и многие из её работ посвящены этим дебатам. В своих работах о живописи в таких эссе, как «Figure/Ground» (2001), Шор обосновывает актуальность живописи в постмедийной визуальной культуре и выступает за совместимость и взаимодополняемость живописных и теоретических практик.
В 2003 году Шор выпустила видеодокументальный фильм о работе своих родителей The Tale of the Goldsmith’s Floor, первоначально созданный для конференции Брауновского университета и журнала differences 2003 года «The Lure of the Detail»[8].
Шор получила грант Creative Capital / Warhol Foundation Arts Writers Grant на создание блога о современном искусстве A Year of Positive Thinking в 2009 году.
В 2010 году она прочитала лекцию под названием «On Failure and Anonymity» для совместного проекта #class в галерее Winkleman в Нью-Йорке[9].
Преподавание
Она преподавала в NSCAD в Галифаксе, Новая Шотландия (1974—1978), SUNY Purchase (1983—1985), Колледже Сары Лоуренс (1991—1994), RISD (1999—2000) и была художником-резидентом в Школе Скоухеган в 1995 году. Она также преподавала в программах MFA с низким уровнем резидентуры в Вермонтском колледже и MECA в качестве художника/преподавателя, а также в Школе визуальных искусств в программе MFA по художественной критике и писательству в 2006 году. Более десяти лет она преподавала на факультете изящных искусств в Parsons The New School for Design.
Гранты и награды
- Creative Capital/Andy Warhol Foundation Arts Writers Grant, 2009.
- Резиденция в Учебном центре Фонда Рокфеллера в Белладжио, Италия, 2001.
- Премия Фрэнка Джуэтта Мэзера в области художественной критики Ассоциации колледжей искусств, 1999.
- Грант Фонда Поллака — Краснер, 1997.
- Стипендия Гуггенхайма в области творческих искусств, 1992.
- Космическая программа Художественного фонда Мари Уолш Шарп, 1992.
- Национальный фонд искусств, стипендия в области визуальных искусств по живописи, 1985.
- Введена в должность академика, Национальная академия дизайна, 2017[10].
- Премия за жизненные достижения Женского кокуса за искусство, 2019.
Примечания
Ссылки
- https://www.miraschor.com/
- https://www.dukeupress.edu/a-decade-of-negative-thinking (Reviews)
- AIR, Art International Radio, now https://clocktower.org/about