Шляхтич (картина)
«Шляхтич» — портрет работы Клавдия Васильевича Лебедева, написанный в 1887 году. На полотне изображён молодой шляхтич в традиционном костюме на фоне насыщенных красных тонов. Картина хранится в Нижнетагильском музее изобразительных искусств[1].
Что важно знать
| Лебедев, Клавдий Васильевич | |
| Шляхтич. 1887 | |
| масло | |
| Нижнетагильский музей изобразительных искусств | |
| 56,0х27,0 | |
| (инв. Ж-11) |
Описание
На переднем плане портретной композиции изображён молодой черноволосый мужчина с маленькими усами, стоящий в полный рост у стола, покрытого светлой скатертью с красным декоративным узором и длинными кистями. Персонаж опирается правой рукой, украшенной двумя перстнями, на край стола. Его наряд включает длинную белую шёлковую рубашку, поверх которой надет жупан из небесно-голубого атласа, отделанный золотистым галуном и украшенный горизонтальными петлицами с круглыми пуговицами. Сверху надет чёрный кунтуш с длинными прорезными рукавами, отороченный серебряным галуном и декорированный петлицами. На ногах — сафьяновые сапоги с красно-коричневыми вставками и восточными узорами. Фон выдержан в насыщенных красных и тёмно-винных тонах, подчёркивающих особенности цветовой гаммы произведения.
Об авторе
Клавдий Васильевич Лебедев (1852—1916) — представитель русской художественной школы второй половины XIX — начала XX века, эпохи расцвета реализма и общественного подъёма. Был связан с движением передвижников, преподавал в МУЖВЗ и состоял академиком Императорской Академии художеств. Жил и работал преимущественно в Москве.
Известные работы
Лебедев работал в жанре исторической живописи, воспроизводя сцены русской истории X—XVII веков, а также бытовые сюжеты боярской Руси. Отличался вниманием к деталям костюма и интерьера, писал иконы, расписывал храмы, иллюстрировал русские сказки и библейские истории. Его работы отличаются достоверностью и академическим реализмом.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главной целью является изображение внешнего облика и внутреннего мира конкретного человека или группы людей. Портрет сочетает точное сходство с художественной интерпретацией, раскрывая индивидуальные черты, психологию, социальный статус и идеалы эпохи через композицию, формат, позу, фон и атрибуты.
Исторически жанр прошёл путь от сакральных и мемориальных функций к утверждению личности в эпоху Возрождения и расцвету в XVII–XVIII веках. С развитием техники и изменением идеалов (фотография, нефигуративное искусство) портрет трансформировался, но остаётся важной формой художественного постижения человека. Среди выдающихся портретистов — Рембрандт, Рубенс, Веласкес, Рокотов, Серов, Пикассо.
Хранится в коллекции
Нижнетагильский музей изобразительных искусств — один из крупнейших художественных музеев Нижнего Тагила и Свердловской области. Музей занимает несколько исторических зданий XIX века в центре города, включая бывший купеческий дом П. Т. Аксёнова. Основу коллекции составляют произведения русского и западноевропейского искусства XVI — начала XXI веков: иконопись, работы В. Боровиковского, И. Шишкина, И. Репина, А. Рябушкина, К. Коровина, З. Серебряковой, а также работы представителей русского авангарда — А. Лентулова, О. Розановой, А. Экстер. Особое место занимает "Тагильская Мадонна" (нач. XVI века), приписываемая Рафаэлю. В музее широко представлены уральские и тагильские художники, отражающие развитие "Тагильской школы". Музей ведёт выставочную и просветительскую деятельность, демонстрируя региональные художественные традиции Урала.


