Шеридан, Джим
Джим Шèридан (англ. Jim Sheridan; род. 6 февраля 1949, Дублин) — ирландский кинорежиссёр и сценарист, также работающий в жанре документального кино и доку-драмы[1]. Шестикратный номинант на премию «Оскар» и лауреат многочисленных престижных кинопремий, включая главный приз Берлинале «Золотой медведь» за историческую ленту «Во имя отца».
Общие сведения
| Джим Шеридан | |
|---|---|
| Jim Sheridan | |
| Дата рождения | 6 февраля 1949 (77 лет) |
| Место рождения | Дублин, Ирландия |
| Гражданство |
|
| Образование | |
| Профессия | |
| Карьера | 1989 — н. в. |
| Награды |
«Независимый дух» (1990) |
| IMDb | ID 0006487 |
| Кинопоиск | 2973427 и 16216 |
Биография
Джим Шеридан родился 6 февраля 1949 года в Дублине в семье актрисы Анны и железнодорожного работника Питера[2]. Джим был старшим среди семерых братьев и сестёр. Окончил Дублинский университетский колледж и актёрскую школу при театре Аббатства.
Шеридан начинал свою карьеру с театра — в 1967 году он вместе с братом Питером основал театральный центр , расположенный в дублинском районе Темпл-Бар[2]. Заведение мгновенно стало одним из самых респектабельных авангардных театров в столице Ирландии[2]. Около десяти лет Шеридан проработал его художественным руководителем[2]. За этот период времени для театра им было написано множество собственных пьес[2]. В 1981 году Шеридану пришлось покинуть ответственный пост после предполагаемого участия в громком гомосексуальном скандале[2].
Время было очень непростое, но я как-то вертелся, как-то выживал. А после того, как Дублинский городской совет отнял лицензию у моего театра, хотелось просто закрыться в комнате и надеть петлю на шею, честное слово.
Вскоре он вместе с семьёй переехал в Нью-Йорк, где после короткого обучения в киношколе Нью-Йоркского университета Шеридан занял кресло директора Ирландского художественного центра[2].
В 1989 году Шеридан в срочном порядке вернулся в родную Ирландию по приглашению продюсера Ноэль Пирсон, который убедил того экранизировать нашумевшие мемуары Кристи Брауна «Моя левая нога»[2]. На главную роль самого Брауна Шеридан утвердил практически неизвестного актёра Дэниэла Дэй-Льюиса. Одноимённая экранизация стала прорывом не только для дебютанта Шеридана, но и для всего ирландского кинематографа в целом, собрав пять номинаций на премию «Оскар», в том числе за лучшую режиссёрскую работу и лучший адаптированный сценарий. Тем вечером статуэтки забрали Дэй-Льюис, проснувшийся знаменитым после релиза картины, и Бренда Фрикер за лучшую женскую роль второго плана.
На протяжении следующего десятилетия Шеридан работал с разнообразными жанрами кинофильмов: от исторической драмы до спортивного триллера. Сюжет «Поля», экранизации одноимённой пьесы Джона Б. Кина, повествует о пожилом Булле Маккэйбе, маниакально сражающемся с ирлано-американцем за собственные земли, которыми семья Маккэйбов владела на протяжении многих десятков лет[2]. Актёр Харрис Ричард, исполнивший роль Булла Маккэйба, выдвигался на премию «Оскар», но проиграл Джереми Айронсу.
В 1993 году Шеридан срежиссировал и написал сценарий к своему, пожалуй, наиболее известному и завершённому фильму — «Во имя отца»[3]. На главную роль режиссёр традиционно пригласил Дэниэла Дэй-Льюиса. Лента имела огромный кассовый успех и собрала более 20 наград, включая главный приз Берлинского кинофестиваля «Золотой медведь» и семь номинаций на «Оскар».
Свою последнюю на сегодняшний день номинацию на премию Академии Джим Шеридан получил за создание сценария к полуавтобиографической драме «В Америке», основанной на его собственной жизни в Нью-Йорке в начале 1980-х годов. Из последних проектов режиссёра выделяются «Братья» с Тоби Магуайром, Натали Портман и Джейком Джилленхолом, а также триллер «Дом грёз». Примечательно, что от разработки последнего Шеридан всячески пытался откреститься, даже подав заявку в Гильдию режиссёров США, чтобы его имя в титрах было заменено на анонимные «Алан Смити» или «Джон Доу».
В 2016 году вышел фильм «Скрижали судьбы». В дальнейшем Шеридан обратился к документалистике: в 2021 году для «Sky» вышло 5-серийное расследование «Убийство в коттедже: В поисках справедливости для Софи», где он выступил режиссёром и рассказчиком. В 2024 году Шеридан стал исполнительным продюсером первого ирландскоязычного хоррора «An Taibhse»[4]. В 2025 году вышли сериал «Локерби: В поисках правды» (сценарист, исполнительный продюсер)[5] и гибридная доку-драма «Re-creation» (режиссёр, сценарист), посвящённая делу Софи Тоскан дю Плантье[1].
С 1972 года Джим Шеридан был женат на писательнице Фрэн Шеридан (урождённая Ро), скончавшейся 20 октября 2021 года[6]. В браке родилось трое дочерей: Наоми, Кирстен и Тесс. Кирстен и Наоми вместе с отцом номинировались на «Оскар» за написание сценария к «В Америке». В настоящее время состоит в отношениях с кинорежиссёром Зарой Муфид[7].
Шеридан является владельцем чистокровной верховой лошади Винни Ро.
Значение и элементы режиссёрского стиля
Этот фильм [речь идёт о «Моей левой ноге»] и работа с Джимом Шериданом изменила меня и мою жизнь. Я сомневаюсь, что у меня будет более счастливый опыт. Не только потому, что у фильма был такой успех, которого мы попросту не ожидали, а по причине того, каким образом мы сотворили этот фильм.
Большая часть фильмов Джима Шеридана затрагивает тему взаимоотношений между Ирландией и Америкой[2]. Время, проведённое им в Нью-Йорке, оказало необъятный эффект на его работы[2]. Многие проекты Шеридана были созданы им под влиянием классических лент Джона Форда. «Поле», например, переосмысливает ключевую тему его комедии «Тихий человек», а сценарий Шеридана к приключенческому фэнтези «На запад» явно перекликается с фордовским вестерном «Искатели»[2].
Мотивы некоторых картин Шеридана держатся на его собственной биографии и жизни. Абсолютно несентиментальный портрет Кристи Брауна, изображённый в «Моей левой ноге», берёт свои корни из детства режиссёра, проведённого в Нортсайде[3]. Здесь Шеридан комбинирует свои твёрдые политические убеждения с сильным ощущением эмоциональной мощи драмы[3].
Все последующие работы режиссёра имеют дело с волнующими ирландскими проблемами, аллегорически структурированными в условия семейного конфликта[3]. «Поле» — яркий этому пример[3]. Главный герой, пожилой фермер Булл Маккэйб, потративший всю свою жизнь на культивирование небольшого поля на бесплодной и суровой земле, теперь находится на содержании у своего многострадального сына и жены[3]. Когда экономный ирлано-американец пытается купить участок земли, Булл категорически противится этому[3]. Кульминацией фильма становится жестокое убийство[3]. Изобретательная актёрская игра Ричарда Харриса принесла ему очередную номинацию на «Оскар», а за Шериданом прочно закрепилось прозвище «режиссёр актёров»[3].
Сценарии Джима Шеридана обычно разоблачают все социальные реалии. В «На запад» — это бедность, алкоголизм и дискриминация, в «В Америке» — алчность, халатность и страх[3].
Отличительной чертой его режиссёрского стиля является сотрудничество с Дэниэлом Дэй-Льюисом, близко общающимся с Шериданом с 1989 года. Вместе они работали на съёмочных площадках трёх проектов, за роль в одном из которых Дэй-Льюис удостоился своего первого «Оскара». Режиссёр говорил: «Вы знаете, когда ты смотришь на гения в работе, каковым и является Дэниэл, когда ты говоришь „снято“, когда ты видишь, как Дэниэл возвращается в своё тело — это как отпирание банковского хранилища».
В документальных и телевизионных проектах 2020-х годов прослеживается преемственность ключевых тем творчества режиссёра. В сериалах «Убийство в коттедже» (2021) и «Локерби» (2025) Шеридан продолжает исследовать вопросы социальной несправедливости и семейных трагедий, где обычные люди сталкиваются с равнодушием государственных систем[9].
Фильмография
|
Награды и номинации
| Год | Название | Награда | Категория | Результат |
|---|---|---|---|---|
| 1989 | «Моя левая нога» | Гильдия сценаристов США | «Лучший адаптированный сценарий» | Номинация[10] |
| Международный кинофестиваль в Монреале | Приз экуменического жюри — специальное упоминание | Победа[10] | ||
| «Независимый дух» | «Лучший иностранный фильм» | Победа[10] | ||
| Европейская киноакадемия | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| «Лучший дебют» | Номинация[10] | |||
| BAFTA | «Лучший фильм» | Номинация[10] | ||
| «Лучший адаптированный сценарий» | Номинация[10] | |||
| «Оскар» | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| «Лучший адаптированный сценарий» | Номинация[10] | |||
| 1993 | «Во имя отца» | Гильдия сценаристов США | «Лучший адаптированный сценарий» | Номинация[10] |
| «Человечность» | «Лучший фильм» | Номинация[10] | ||
| Европейская киноакадемия | «Лучший фильм» | Номинация[10] | ||
| «Давид ди Донателло» | «Лучший иностранный фильм» | Победа[10] | ||
| Берлинский кинофестиваль | «Золотой медведь» | Победа[10] | ||
| BAFTA | «Лучший адаптированный сценарий» | Номинация[10] | ||
| Австралийский киноинститут | «Лучший иностранный фильм» | Номинация[10] | ||
| «Оскар» | «Лучший фильм» | Номинация[10] | ||
| «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | |||
| «Лучший адаптированный сценарий» | Номинация[10] | |||
| 1997 | «Боксёр» | «Гойя» | «Лучший европейский фильм» | Победа[10] |
| «Золотой глобус» | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| Берлинский кинофестиваль | «Золотой медведь» | Номинация[10] | ||
| Приз читателей газеты Berliner Morgenpost | Победа[10] | |||
| 2002 | «В Америке» | Гильдия сценаристов США | «Лучший оригинальный сценарий» | Номинация[10] |
| Премия «Спутник» | «Лучший режиссёр» | Победа[10] | ||
| Общество кинокритиков Феникса | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| «Лучший оригинальный сценарий» | Победа[10] | |||
| Гильдия продюсеров Америки | Приз имени Стэнли Крамера за освещение провокационных социальных проблем | Победа[10] | ||
| Национальный совет кинокритиков США | «Лучший оригинальный сценарий» | Победа[10] | ||
| «Независимый дух» | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| «Лучший фильм» | Номинация[10] | |||
| «Человечность» | «Лучший фильм» | Номинация[10] | ||
| «Золотой глобус» | «Лучший сценарий» | Номинация[10] | ||
| Гентский международный кинофестиваль | Гран-при | Победа[10] | ||
| «Выбор критиков» | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| «Лучший сценарист» | Победа[10] | |||
| Премия британского независимого кино | «Лучший режиссёр» | Номинация[10] | ||
| Международный кинофестиваль в Бангкоке | «Лучший режиссёр» | Победа[10] | ||
| «Лучший фильм» | Номинация[10] | |||
| «Оскар» | «Лучший оригинальный сценарий» | Номинация[10] | ||
| Американский институт киноискусства | «Лучший фильм — выбор зрителей» | Победа[10] | ||
| 2004 | Международный кинофестиваль в Палм-Спрингсе | Специальный приз за достижения в киноискусстве | Победа[10] | |
| 2009 | «Братья» | Премия ирландского кинематографа и телевидения | «Лучший режиссёр» | Победа[10] |
| 2015 | Премия ирландского кинематографа и телевидения (IFTA) | Награда за жизненные достижения | Победа | |
| 2025 | Севильский фестиваль европейского кино | Giraldillo de Honor (Почётная награда) | Победа |
Литература
- Йорам Аллон, Дел Каллен, Ханна Пэттерсон. Contemporary British and Irish Film Directors: A Wallflower Critical Guide. — Wallflower Press, 2001.
- Джеймс Патрик Бирн, Филип Колмен, Джейсон Фрэнсис Кинг. Ireland and the Americas: Culture, Politics, and History. Volume 2. — ABC-CLIO, 2008.
