Цветущая яблоня (картина Ромадина)
«Цветущая яблоня» — картина в жанре пейзажа работы Николая Михайловича Ромадина, написанная в 1955 году. На полотне изображена цветущая яблоня на фоне ярко-синего неба и весенней зелени. Произведение хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Что важно знать
| Ромадин, Николай Михайлович | |
| Цветущая яблоня. 1955 | |
| масло, холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 39 х 32 | |
| (инв. СЖ 2582) |
Описание
На переднем плане картины изображена цветущая яблоня с белым стволом, разделяющимся на три сучка. Ветви покрыты зелёными листьями и розовыми цветами, подчёркивающими период цветения. На дальнем плане слева заметен небольшой зелёный кустарник, а поверхность земли покрыта зелёной травой. Большую часть композиции занимает ярко-синее небо, создающее ощущение простора и подчёркивающее природный характер пейзажа.
Об авторе
Николай Михайлович Ромадин (1903–1987) — представитель советского искусства XX века, живший и работавший преимущественно в эпоху соцреализма. Учился во ВХУТЕМАС в Москве, был членом Союза художников СССР и Академии художеств СССР. Его деятельность пришлась на период расцвета советской живописи, когда большое значение придавалось отражению природы и быта страны.
Известные работы
Основное направление творчества Ромадина — пейзажная живопись средней полосы России, а также графика. Для его произведений характерны лиризм, внимание к изменчивому состоянию природы, мотивы леса, рек и сельских пейзажей. Работы художника отличаются тонкой передачей атмосферы и естественности, многие хранятся в ГТГ и других ведущих музеях.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства и фотографии, в котором главным объектом изображения является природа в её разнообразных проявлениях. В пейзаже особое значение придаётся построению перспективы, передаче атмосферы, изменчивости света и воздуха; присутствие людей или животных носит второстепенный характер. Существуют различные виды пейзажа: сельский, городской, индустриальный, морской, архитектурный, а также лирические, эпические, романтические и абстрактные варианты.
Жанр сложился в европейском искусстве с эпохи Возрождения, стал самостоятельным в XVII–XIX вв. (работы Клод Лоррен, Джон Констебл, Моне, Клод и др.), а в русской традиции — с С. Щедрина, И. Левитана, И. Шишкина. В Китае классическая традиция восходит к V веку и эпохе Сун. Пейзаж стал важнейшей частью фотографии с XIX века, сыграв значительную роль в развитии художественной и документальной фотосъёмки.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей — культурно-образовательное учреждение в Чебоксарах, основанное в 1939 году. Музей располагается в четырёх зданиях, включая головной корпус, отдел русского и зарубежного искусства, Центр современного искусства и мемориальный музей-квартиру М.С. Спиридонова. Экспозиция насчитывает более 20 000 произведений: живопись, графика, скульптура, театрально-декорационное, народное и декоративно-прикладное искусство. Представлены работы русских мастеров, таких как И.И. Левитан, Н.И. Фешин, К.П. Брюллов, а также произведения чувашских художников XX–XXI вв. Особое место занимает коллекция чувашских народных головных уборов, вышивки, костюма XIX–XX вв. Музей организует выставки, музыкально-поэтические вечера и встречи с деятелями культуры.


