Черёмуха цветёт

«Черёмуха цветёт» — картина пейзажного жанра работы Николая Михайловича Ромадина, написанная в 1971 году. На полотне изображены цветущие кусты черёмухи, водная гладь, холмы и вспаханное поле, обрамлённые полоской неба. Хранится в Приморской государственной картинной галерее[1].

Общие сведения

Описание

На первом плане картины изображены кусты цветущей черёмухи, расположенные по краям и занимающие всю высоту картона, что формирует своеобразную рамку в композиции. За кустами вдоль картины простирается голубоватая водная поверхность. В глубине видны холмы, покрытые деревьями, размещённые справа, слева и впереди. Центральную часть занимает вспаханное поле, а в верхней части полотна проходит узкая полоска светлого неба.

Об авторе

Николай Михайлович Ромадин (1903–1987) — советский и российский живописец и график, представитель эпохи СССР XX века. Учился во ВХУТЕМАС в Москве, был членом Союза художников СССР, академиком Академии художеств СССР. Творчество Ромадина развивалось в условиях господства социалистического реализма.

Известные работы

Основное направление творчества Ромадина — пейзаж, преимущественно средней полосы России. Его работы отличаются лиризмом, вниманием к состояниям природы и тонкой передачей настроения. Он создавал циклы о природе Подмосковья, Волги и русских деревень, часто обращался к мотивам лесов, рек и деревенских пейзажей, что стало отличительной чертой его стиля.

Жанр

Пейзаж — художественный жанр, в котором центральным предметом изображения становится природа, переданная с акцентом на перспективу, свет, атмосферу и изменчивость среды. Жанр включает множество разновидностей (сельский, городской, индустриальный, морской), а также различные характеры (лирический, героический, фантастический). Пейзаж сложился в самостоятельную область живописи в Европе эпохи Ренессанса, получил особое развитие в эпоху импрессионизма и далее стал площадкой для экспериментов авангарда XX века.

В Китае пейзажная живопись (Шань-шуй) традиционно связана с философскими концепциями и школами, а в России жанр расцвел в XIX веке, достигнув высот у таких мастеров, как Шишкин и Левитан. С появлением фотографии пейзаж стал важнейшим направлением, что отразилось в творчестве Анселя Адамса и Эжена Атже.

Хранится в коллекции

Приморская государственная картинная галерея — художественный музей во Владивостоке, основанный в 1965 году. Галерея размещается в историческом здании, построенном по проекту П.Е. Базилевского для Русско-Азиатского банка. Экспозиция включает древнерусское, русское искусство XVIII — начала XX веков, произведения советского и современного периода, а также западноевропейское и дальневосточное искусство. В коллекции представлены работы К. Брюллова, М. Шагала, И. Репина, В. Кандинского, региональных художников Приморья. Особое внимание уделяется модернизму Дальнего Востока 1920–30-х годов. Галерея сотрудничает с российскими и зарубежными музеями, проводит реставрационные мастер-классы, международные конференции, а также инклюзивные программы для посетителей с инвалидностью.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».