Цветение Мая
«Цветение Мая» — картина бытового жанра Ирины Александровны Старженецкой, написанная в 1974 году. Полотно представляет собой композицию из пяти юношей и девушек на нейтральном фоне, выполненную в пастозной манере. Хранится в музее «Новый Иерусалим»[1].
Что важно знать
| Старженецкая, Ирина Александровна | |
| Цветение Мая. 1974 | |
| масло, холст | |
| Новый Иерусалим (музей) | |
| 215 х 250 | |
| (инв. ЖС-177) |
Описание
Полотно представляет собой композицию из пяти фигур юношей и девушек, изображённых в полный рост. В центре юноша и девушка, взявшись за руки, движутся навстречу зрителю в лёгких поворотах корпуса; в левой руке девушки находится букет. Справа стоят, держась за руки, ещё двое: девушка с венком на голове, изображённая почти в фас, и юноша в профиль. Слева изображена бегущая в профиль девушка, также с букетом цветов. Одежда персонажей написана в розовато-красных и сиреневых оттенках, а нейтральный фон выполнен свободными, разноцветными мазками — розовыми, сиреневыми, лиловыми, зеленоватыми, голубыми и коричневыми. Для живописи характерна пастозная и свободная манера исполнения, соответствующая традициям бытового жанра.
Об авторе
Ирина Александровна Старженецкая (род. 1943, ст. Арысь, Узбекистан, СССР) — российский живописец, представитель современного искусства в постсоветской России. С 1966 года активно участвует в выставках, обучалась в Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова, работала в театрах Москвы и других городов. Член Российской академии художеств, педагог ГИТИС.
Известные работы
Старженецкая работает в таких жанрах, как станковая живопись, иконопись и сценография. С 1989 года занимается росписью храмов и созданием икон, сочетая традиции православного искусства с элементами современного художественного языка. Её работы отличаются символизмом, колористической насыщенностью и духовной тематикой, представлены в крупнейших российских и зарубежных музеях.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, посвящённое изображениям сцен повседневной жизни, труда и быта, с акцентом на реализм и наблюдательность. Этот жанр возник ещё в античности и на Востоке, но самостоятельное значение приобрёл в эпоху Возрождения и особенно расцвёл в Голландии XVII века, где стал массовым благодаря спросу на светские сюжеты.
В XVIII–XIX веках бытовая живопись укрепилась во Франции и России, отразив демократические тенденции, социальные проблемы, быт народа. В XX веке жанр сохранил актуальность, реагируя на изменения общества, войны и урбанизацию. Среди ведущих художников — Вермеер, Ян, Шарден, Жан Батист Симеон, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пабло Пикассо.
Хранится в коллекции
Музей «Новый Иерусалим» — крупнейший историко-художественный музей Московской области, расположенный в городе Истра. Музей тесно связан с историей Воскресенского Ново-Иерусалимского монастыря и отражает культурное развитие региона с древнейших времён. В его коллекции более 180 тысяч экспонатов: археологические находки, этнографические материалы, рукописи, редкие книги, нумизматика, оружие, иконопись, живопись, графика и декоративно-прикладное искусство XVI—XXI веков. Особое место занимают реликвии, связанные с патриархом Никоном. В музее представлены макет монастыря с мультимедийной проекцией, деревянные постройки из разных регионов, включая ветряную мельницу из Тверской области. Современные выставочные пространства и мультимедийные технологии позволяют познакомиться с историей и культурой Подмосковья.


