Хьюз, Джон (кинорежиссёр)

Джон Хьюз родился 18 февраля 1950 года в городе Лансинг, штат Мичиган, в семье Мэрион Кроуфорд и Джона Хьюза-старшего, работника торговли. Помимо Джона в семье было ещё трое детей. Джон был вторым ребёнком в семье и единственным мальчиком. Первые двенадцать лет своей жизни Джон провёл в пригороде Детройта Гросс Поинт. Был большим поклонником «Детройт Ред Уингз», в особенности Горди Хоу.

В 1963 году семья Хьюз переехала в пригород Чикаго Нортбрук, штат Иллинойс. Там его отец нашёл работу в сфере продаж кровельных материалов. В средней школе был фанатом The Beatles, старался подражать им в одежде.

Действие некоторых фильмов Хьюза происходит в вымышленном городке Шермер. Частично этот город основан на Нортбруке, который в прошлом был деревней и до 1923 года назывался Шермервилль^[4].

В возрасте 20 лет Джон бросил Аризонский университет, в котором проходил обучение. После этого работал в Чикаго рекламным копирайтером. Параллельно писал шутки и продавал их известным комикам того времени: Родни Дэнджерфилду, Хенни Янгмену, Филлис Дилер и Джоан Риверз. В 1974 году Хьюз уже работал в Leo Burnett Worldwide, самом престижном из чикагских рекламных агентств. По работе Джону приходилось периодически ездить в командировки в Нью-Йорк, где он старался посещать офисы юмористического журнала National Lampoon, работать в котором было его мечтой. На тот момент за спиной у Джона уже было несколько юмористических статей, опубликованных в журнале Playboy. Хьюз в конечном итоге нашёл общий язык с главным редактором National Lampoon Патриком О’Рурком и стал писать для этого журнала. Некоторое время Хьюз разрывался между двумя городами и двумя работами, пока наконец в 1979 году О’Рурк не убедил его оставить работу в рекламном бизнесе^[4][5][6].

В конце 1970-х годов журнал National Lampoon решил попробовать себя в кинематографе. Фильм «Зверинец» (1978), созданный журналом, ждал огромный успех. Было решено двигаться в этом направлении и продолжать снимать. Следующим фильмом стала пародия на фильмы ужасов под названием «Встреча выпускников» (1982). Сценаристом фильма значился Джон Хьюз, успеха фильм не имел. Далее компания Warner Bros. без ведома Хьюза купила права на экранизацию его рассказа «Каникулы '58», который был напечатан в National Lampoon ещё в 1979 году. Джону было дано задание адаптировать свой рассказ для киноэкрана. Фильм «Каникулы» ждал успех, он породил несколько продолжений. Тогда же, в 1983 году, вышел ещё один фильм по сценарию Хьюза «Мистер мама». Хотя эти фильмы пользовались успехом и были хорошо приняты критиками, сам Хьюз не был до конца доволен их постановкой. В какой-то момент он решил снимать фильмы по своим сценариям сам, хотя никакого соответствующего опыта у него не было^[4][5].

Хьюз хотел сделать фильм о пятерых подростках из разных социальных слоёв, которые вынуждены находиться вместе в замкнутом пространстве в течение одного дня. Небольшая голливудская студия A&M Films выделила на съёмки этого фильма сумму в 1 млн долларов. Дистрибьютором согласилась выступить компания Universal Pictures. В какой-то момент Хьюз подумал, что такой «камерный» фильм может провалиться в прокате, а это может означать конец карьеры. Джон решил сперва поставить более легкомысленную историю «Шестнадцать свечей» (1984). Фильм был хорошо принят критиками и публикой, и Хьюз вернулся к своему первоначальному замыслу. Его «Клуб „Завтрак“» вышел в 1985 году и приобрёл культовый статус^[4][5][7].

После этого Хьюз выпустил фильм «Ох уж эта наука!» (1985) и «Феррис Бьюллер берёт выходной» (1986). У Хьюза было много идей и он быстро писал сценарии, поэтому некоторые из них отдавал другим режиссёрам. Так появились «Девушка в розовом» (1986) и «Нечто замечательное» (1987)^[4][5].

В 1985 году в интервью кинокритику Chicago Tribune Джину Сискелу Хьюз сказал, что многие кинематографисты «изображают подростков безнравственными и невежественными, преследующими довольно низменные цели. Они, кажется, думают, что подростки не очень умны. Но я не заметил, что это так. Я слушаю детей. Я их уважаю. Я не сбрасываю со счетов всё, что они могут сказать, только потому, что им всего 16 лет»^[8].

Молодых актёров, которые играли у Хьюза (Эмилио Эстевес, Энтони Майкл Холл, Джадд Нельсон, Молли Рингуолд, Элли Шиди), журналисты прозвали Brat Pack (с англ. — «Банда молокососов») по аналогии с Rat Pack (с англ. — «Крысиная стая»). Из взрослых актёров Хьюз часто работал с Джоном Кэнди^[4].

В какой-то момент Хьюз решил отойти от подросткового кино. В 1987 году он создал комедию про взрослых «Самолётом, поездом и автомобилем». Следующий его фильм «У неё будет ребёнок» (1988) рассказывал уже о подростках, которые повзрослели. Его последующими и последними фильмами в режиссёрском кресле стали ориентированные на семейную аудиторию «Дядюшка Бак» (1989) и «Кудряшка Сью» (1991). Хотя Джон Хьюз перестал снимать, он продолжил писать сценарии и продюсировать.

Большой успех ждал фильм «Один дома» (1990), созданный по сценарию Хьюза. Он же написал сценарий продолжения и третьей части^[9]. В 1990-е годы Хьюз также написал сценарии и спродюсировал ряд успешных семейных фильмов, среди которых «Бетховен» (1992), «Деннис-мучитель» (1993), «101 далматинец» (1996) и «Флаббер» (1997)^[10].

В середине 1990-х годов Хьюз практически отошёл от публичной жизни, покинул Голливуд и вернулся в Иллинойс, где в основном занимался фермерством и редко давал интервью. Тем не менее, он продолжал писать. Последней работой, где Хьюз был указан в титрах под своим настоящим именем, стала комедия «Пришельцы в Америке» (2001)^[11]. Для последующих проектов он начал использовать псевдоним Эдмонд Дантес (англ. Edmond Dantès), в честь героя романа «Граф Монте-Кристо». Под этим именем он был указан как автор сюжета в фильмах «Госпожа горничная» (2002) и «Школа выживания» (2008), которая стала его последней прижизненной работой в кино^[10]. Также его имя указывалось в титрах сиквелов, вышедших сразу на видео, в качестве создателя персонажей, например, в фильмах «Один дома 4» (2002) и «Бетховен 5-й» (2003)^[12][13].

Был влюблён в чирлидершу по имени Нэнси Людвиг, на которой женился в 1970 году в возрасте 20 лет. У пары родилось двое сыновей: Джон Хьюз III (род. 1976) и Джеймс Хьюз (род. 1979)^[4][14].

В июне 2009 года младший сын Хьюза Джеймс впервые стал отцом. Он в то время он жил в Нью-Йорке, и Джон Хьюз отправился туда, чтобы проведать своего нового внука (старший сын на тот момент уже подарил ему троих). 6 августа 2009 года во время прогулки по Нью-Йорку Джон Хьюз умер от сердечного приступа. Был похоронен на кладбище «Лейк Форест» в Чикаго 11 августа.

Жена Джона Нэнси пережила мужа на 10 лет и умерла 15 сентября 2019 года. В фильмографии Джона Хьюза наиболее тесно с ней был связан фильм «У неё будет ребёнок». Этот фильм Джон посвятил жене, и в целом некоторые вещи были перенесены в фильм из их совместной жизни^[15].

Хьюз работал в нескольких ключевых направлениях:

• Подростковая комедия/драма: Ключевое направление, принёсшее ему известность. Примеры: «16 свечей» (1984), «Клуб „Завтрак“» (1985), «Феррис Бьюллер берёт выходной» (1986) и «Девушка в розовом» (1986).
• Семейная комедия: Хьюз добился большого успеха как сценарист и продюсер семейных фильмов, часто с элементами фарсовой комедии. Примеры: «Рождественские каникулы» (1989), «Один дома» (1990) и «Бетховен» (1992)^[16].
• Комедия для взрослой аудитории: Чтобы не ограничиваться подростковой тематикой, Хьюз создавал комедии для более взрослых зрителей, например, роуд-муви «Самолётом, поездом и автомобилем» (1987)^[16].
• Научно-фантастическая комедия: В своём творчестве Хьюз обращался и к более эксцентричным жанрам, как в фильме «Ох уж эта наука!» (1985), где двое подростков создают женщину своей мечты с помощью компьютера^[17].

Получил широкую известность как создатель подростковых комедий и фильмов о взрослении (англ. coming-of-age). Его работы 1980-х годов во многом определили и сформировали современный американский фильм для подростков как самостоятельный жанр. Некоторые критики и исследователи кино отмечают, что стиль Хьюза настолько самобытен, что его фильмы 80-х можно выделить в отдельный жанр — «фильмы Джона Хьюза»^[18].

Кинокритик Роджер Эберт назвал Хьюза «философом юности» (англ. the philosopher of adolescence). Фильмы Хьюза оказали влияние на творчество Уэса Андерсона, Кевина Смита, Джадда Апатоу.

После смерти Хьюза его вклад в кинематограф был отмечен на 82-й церемонии вручения премии «Оскар» в 2010 году, где ему был посвящён специальный трибьют^[19]. В 2016 году фильм «Клуб „Завтрак“» был включён в Национальный реестр фильмов США за его культурное, историческое и эстетическое значение.

Наследие режиссёра продолжает отмечаться юбилеями его ключевых работ. В 2020 году прошли мероприятия, посвящённые 35-летию «Клуба „Завтрак“»^[20] и 30-летию фильма «Один дома»^[21]. В 2023 году 40-летие отметила комедия «Каникулы», в честь чего фильм был переиздан в формате 4K^[22][23], а в 2025 году в честь 40-летия «Клуба „Завтрак“» был организован повторный показ фильма в кинотеатрах^[24]. В 2023 году также был выпущен масштабный бокс-сет Life Moves Pretty Fast: The John Hughes Mixtapes, включающий саундтреки из его фильмов, что подчеркнуло его влияние на музыку и поп-культуру^[25].

Несмотря на значительное влияние на кинематограф, Джон Хьюз при жизни не был удостоен главных кинопремий за свою режиссёрскую работу, таких как «Оскар», «Золотой глобус» или BAFTA, и ни разу не был на них номинирован^[26].

• ShoWest Award
  • 1991 — Продюсер года^[27]

В 2010 году, после смерти режиссёра, его вклад в кинематограф был отмечен специальным трибьютом на 82-й церемонии вручения премии «Оскар».