Лоуз, Хьюберт

В 15 лет стал играть джаз в разных уголках Хьюстона в составе группы «Modern Jazz Sextet» (будущий ансамбль «Crusaders»). В этот период он также играл в группах «The Swingsters», «Night Hawks» и «The Jazz Crusaders». Наряду с этим, ездил по Техасу (1954—1960) и играл классическую музыку.

В 1956—1958 учился в университете Южного Техаса, в 1958—1960 — в Лос-Анджелесе, потом ещё четыре года в Джульярдской музыкальной школе в Нью-Йорке.

Во время учёбы познавал музыку у мастера флейты Джулиуса Бейкера.

В 1969—1972 годах был штатным музыкантом оркестра Метрополитен-опера.

Также был членом Нью-Йоркского Филармонического оркестра (1969-72).

В течение этого периода Хьюберт Лоуз обращался к музыке Габриэля Форе, Стравинского, Дебюсси, Баха.

В 1971 г. на студии CTI Records записал композицию «Rite of Spring».

Также записал композиции с такими исполнителями джаза, как Аирто Морейра, Джек ДеДжонетт, Боб Джеймс и Рон Картер.

В 1976 году на лейбле Columbia Records вышел альбом Лоуза «Romeo & Juliet», включавший его интерпретацию темы из увертюры-фантазии П. И. Чайковского «Ромео и Джульетта».

В конце 60-х годов сотрудничал с оркестром Монго Сантамарии и с Американским оркестром «третьего течения» под руководством Джона Льюиса. На уик-энды собирал группы и чаще всего приглашал Чика Корию.

В 1969—1973 играл в Нью-Йоркском филармоническом оркестре, соединял классическую музыку и джаз (адаптировал для джаза темы Баха, Моцарта, Дебюсси, Стравинского, Сати, Равеля).

В конце 1980-х годов Хьюберт Лоуз сделал семилетний перерыв в звукозаписи, сосредоточившись на концертных выступлениях, классической музыке, музыкальном театре и сессионной работе^[3].

В 2001 году Лоуз участвовал в записи альбома Маркуса Миллера M², исполнив партию флейты в композиции «Lonnie’s Lament»^[4]. В 2015 году он записал оркестровую версию «Сюиты для флейты и джазового фортепианного трио» Клода Боллинга в аранжировке Стива Барты^[5]. В 2023 году квинтет Лоуза выступил на Портлендском джазовом фестивале^[6], а сам музыкант был солистом программы Symphonic Jazz Orchestra, включавшей мировую премьеру произведения Кристофера Зуара Portals^[7]. В рецензии на портлендское выступление критик Oregon Music News Майкл Конли отметил тон и артикуляцию Лоуза, владение двойным и тройным стаккато, динамический диапазон и чувство мелодической линии^[6].

В 2003 году Национальная ассоциация флейты США (National Flute Association) присудила Лоузу премию Lifetime Achievement Award^[8].

В 2010—2014 годах Лоуз занимал первое место среди флейтистов в ежегодном опросе критиков журнала DownBeat.

Подлинным шедевром творчества Лоуза является знаменитая тема любви из увертюры-фантазии Чайковского «Ромео и Джульетта».

Любовь Лоуза к классической музыке проявилась и во многих других цитатах, искусно вплетённых в различные произведения.

Его джаз считают ярким, напористым и в то же время чрезвычайно интеллектуальным.

Лоуз великолепный импровизатор.

Является членом Американской Академии звукозаписи Грэмми.

Неоднократно записывался и выступал с Джеффом Лорбером — одним из пионеров стиля smooth jazz.

Исполнители, с которыми он играл и записывался: Херби Хэнкок, Маккой Тайнер, Нэнси Уилсон, Куинси Джонс, Пол Маккартни, Пол Саймон, Арета Франклин, Элла Фитцджеральд, Сара Вон, Лина Хорн, Леонард Бернстайн, Джеймс Муди, Жако Пасториус, Серхио Мендес, Боб Джеймс, Карли Саймон, Джордж Бенсон, Кларк Терри, Стиви Уандер, Ронни Лоуз, Дэйв Грусин и другие.

В 1970-е годы за виртуозное владение инструментом Хьюберт Лоуз десять раз был назван лучшим флейтистом года.