Художественный музей Лиллехаммера

Художественный музей был основан в Лиллехаммере в 1921 году; первой музейной коллекцией стало собрание местного торговца Эйнара Лунде, который в том же году подарил властям города более ста картин. В 1958 году торговец антиквариатом из Осло Оскар Йоханнессен пожертвовал музею всю свою коллекцию картин XIX века, ставшую второй частью собрания. В начале девяностых годов музей был реорганизован и 1 апреля 1994 года был создан некоммерческий фонд «Lillehammer bys malerisamling». Весной 2009 года юрист и галерист из Осло Джон Доблуг (род. 1945) пожертвовал основную часть своей коллекции музею, передав ему в общей сложности 159 работ; так в музее появилось собрание норвежских и иностранных художников второй половины XX века.

Сегодня постоянная коллекция содержит картины и рисунки Юхана Кристиана Даля, Ганса Гуде, Адольфа Тидеманда, Эрика Веренскиольда, Эйлифа Петерссена, Кристиана Крога, Фрица Таулова, Эдварда Мунка, Кристен Холбо, Торвальда Эрихсена и Ларса Йорда. Более старая часть коллекции — картины Лунде и Йоханнесена — размещена в основном в здании из бетона, спроектированном норвежским архитектором Эрлингом Виксё (1910—1971); строительство было завершено в 1963 году. В 1994 году, в преддверии Олимпиады, у музея появилось второе здание, построенное по проекту архитектурного бюро Snøhetta; одновременно, первый корпус был отремонтирован, а его входная зона была перенесена в новое здание; скульптор Бор Брейвик (1948—2016) в тот же период спроектировал свой «искусственный сад» при музее.

22 августа 2008 года Лиллехаммерский художественный музей был назван норвежским «Музеем года» — впервые в истории, награда была вручена художественному музею. В качестве обоснования награждения жюри отметило, что в музее «представлены как исторические выставки, так и современное искусство», кроме того — что «выставки хорошо продуманы и отличаются высоким качеством». 31 января 2016 года у галереи открылось новое крыло, в котором разместился и зал Якоба Вайдемана (1923—2001); данное расширение также было разработано бюро Snøhetta.

С 19 октября 2024 года по 20 апреля 2025 года в музее проходила масштабная выставка «FRAMED», посвящённая американской уличной фотографии с 1907 по 2012 год. Экспозиция представила работы, запечатлевшие жизнь Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Чикаго и Сан-Франциско. Проект был реализован в сотрудничестве с Музеем Драммена, фондом Sparebankstiftelsen DNB (владельцем коллекции) и архитектурным бюро Snøhetta, которое также занималось дизайном выставки. По словам одного из основателей Snøhetta, Кьетиля Трэдала Торсена, эта выставка стала воплощением первоначального замысла при проектировании расширения музея — принимать амбициозные и масштабные проекты^[2].

С 6 декабря 2025 года по 15 марта 2026 года в музее проходит «Årsutstillingen 2025» — крупнейшая в Норвегии ежегодная выставка современного декоративно-прикладного искусства, организуемая Норвежской ассоциацией художников-ремесленников (Norske Kunsthåndverkere). Выставка формируется на основе открытого конкурса и отражает актуальные тенденции в искусстве, основанном на работе с материалами^[3]. Параллельно проходит выставка «An Impatient Desire», приуроченная к 50-летию ассоциации.

Современный облик музея во многом определён двумя расширениями, спроектированными бюро Snøhetta. Первое, реализованное в 1994 году, соединило оригинальное здание 1960-х годов с новым корпусом. Второе расширение, завершённое в 2016 году, добавило новый выставочный зал «Weidemannsalen», посвящённый творчеству художника Якоба Вайдеманна, и два новых кинозала, интегрированных с соседним кинотеатром. Фасад нового зала, выполненный из полированной нержавеющей стали, стал ярким архитектурным акцентом в городской среде^[4].