АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Фындыкоглу, Дилара

Дилара Фындыкоглу (тур. Dilara Fındıkoğlu; род. 5 сентября 1990[1], Стамбул, Турция[2]) — турецкий и британский модельер. Выпускница Central Saint Martins, основательница одноимённого бренда, базирующегося в Лондоне. Известна своим максималистским стилем, сочетающим элементы готической и панк-субкультур с традиционными турецкими мотивами и феминистскими темами. Её работы носят Мадонна, Рианна, Белла Хадид и Марго Робби. В 2017 году вошла в шорт-лист премии LVMH Prize для молодых дизайнеров.

Общие сведения
Дилара Фындыкоглу
тур. Dilara Fındıkoğlu
Имя при рождении тур. Dilara Fındıkoğlu
Дата рождения 5 сентября 1990(1990-09-05) (35 лет)
Место рождения Стамбул, Турция
Страна
Образование Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина
Род деятельности модельер
Сайт shop.dilarafindikoglu.com

Биография

Фындыкоглу родилась и выросла в консервативной мусульманской семье в Стамбуле. Её родители родом из города Кайсери в Центральной Анатолии; отец — бизнесмен, владеющий оптической фабрикой вместе с её старшими братьями и сёстрами.

Дизайнер вспоминала, что росла единственной дочерью в семье и сопротивлялась традиционным ожиданиям, увлекаясь в подростковом возрасте хеви-металом, татуировками и андеграундными субкультурами[3]. В детстве она рисовала женские фигуры и интересовалась модой и костюмом, изучая духовность, мифологию и альтернативные миры наряду с модными образами.

В 19 лет Фындыкоглу переехала в Лондон, чтобы изучать дизайн одежды в колледже Central Saint Martins. Она окончила обучение с отличием в 2015 году[4].

После того как её выпускная коллекция не была отобрана для официального пресс-показа колледжа, Фындыкоглу организовала партизанскую презентацию Encore CSM за пределами места проведения шоу для студентов, чьи работы также были отклонены[5][3].

Карьера

Во время учёбы в Central Saint Martins Фындыкоглу работала или проходила стажировку у Мэри Катрандзу, Джереми Скотта и Язбуки. Также она стажировалась в Maison Margiela под руководством Джона Гальяно, которого называла своим наставником[6].

В 2016 году она основала собственный лейбл в Лондоне[6]. Одна из её ранних коллекций, Dante’s Islamic Inferno («Исламский ад Данте»), привлекла внимание сочетанием католических и исламских отсылок в контексте критики дискриминации женщин в мусульманских обществах. Её первые показы отличались театрализованной постановкой, максималистской многослойностью и нестандартным кастингом моделей[3].

Дебют Фындыкоглу на Неделе моды в Лондоне (сезон весна/лето 2017) прошёл в клубе в Сохо. Коллекция сочетала рукава эпохи Тюдоров, викторианские корсеты и элементы глэм-рока с феминистскими и политическими отсылками[3]. В феврале 2017 года она представила коллекцию Seven Sisters of Inherited Sun, описанную в прессе как постапокалиптическое видение, смешивающее религиозную, панк- и мифологическую иконографию.

В том же году Фындыкоглу вошла в шорт-лист полуфиналистов премии LVMH Prize для молодых дизайнеров[7][4].

Знаковые коллекции и показы

Для сезона весна/лето 2023 Фындыкоглу представила коллекцию Freedom Is a Two Edged Sword («Свобода — палка о двух концах») в разрушающемся викторианском особняке на западе Лондона. Показ проходил в тишине и был структурирован как четыре фазы: «пойманный ребёнок», «скованная хорошая девочка», символические похороны прошлого и «перерождение», отражая воспоминания дизайнера о чувстве несвободы в юности[8][9][10].

Её коллекция осень/зима 2023—2024 под названием Not a Man’s Territory («Не мужская территория») исследовала темы телесной автономии и патриархального контроля, ссылаясь на современные феминистские протесты в Иране[11]. В коллекцию вошло широко обсуждаемое платье «Joan’s Knives» («Ножи Жанны»), созданное из примерно 200 викторианских ножей как отсылка к доспехам Жанны д’Арк.

В октябре 2023 года Фындыкоглу организовала в Лондоне банкет в честь Хэллоуина под названием «Тёмный Версаль» (Dark Versailles) со сложным дресс-кодом, переосмысляющим придворную одежду XVIII века через декадентскую готическую призму[12].

Коллекция осень/зима 2024 Femme Vortex, представленная в заброшенной лондонской церкви, предлагала альтернативный мир, построенный вокруг «божественной женской» силы и отказа от гетеропатриархальных структур[13][14]. В показе участвовала актриса Хари Неф, а французская пресса сравнила шоу с работами Джона Гальяно для Maison Margiela того же сезона.

В 2023 году Фындыкоглу объявила, что не будет участвовать в Неделе моды в Лондоне сезона весна/лето 2024 из-за нехватки финансирования, подчеркнув финансовые трудности, с которыми сталкиваются независимые лейблы.

Сотрудничество и знаменитые клиенты

С момента запуска лейбла Фындыкоглу одевала многих музыкантов и актёров, включая Беллу Хадид, Рианну, Мадонну, Леди Гага, Бьорк, FKA Twigs, Марго Робби, Карди Би, Doja Cat и Кайли Дженнер[15].

Её модели появлялись на крупных красных дорожках и музыкальных сценах. Марго Робби надела красное мини-платье от Фындыкоглу на лондонскую премьеру фильма «Барби» в 2023 году[16], Карди Би появилась в длинном платье, полностью сделанном из заколок для волос, на церемонии MTV Video Music Awards 2023, а Doja Cat носила несколько кастомных вещей дизайнера на церемонии «Грэмми» 2024 года и на фестивале Wireless в Лондоне.

В 2024 году Фындыкоглу сотрудничала с линией одежды Кайли Дженнер Khy, выпустив капсульную коллекцию, адаптирующую её корсеты, крой и готические мотивы для более широкой аудитории[17]. Её работы также представлены у международных ритейлеров Selfridges и SSENSE[18].

Художественный стиль

Критики отмечают сильное влияние на творчество Фындыкоглу мифологии, религиозного и оккультного символизма, тату-культуры, социальных проблем, феминизма, а также субкультур готов и панков и рок-музыки. В её коллекциях часто используются традиционная турецкая вышивка, мотивы ковров и ремесленные техники Анатолии, сочетающиеся с викторианским кроем, силуэтами в бельевом стиле и отсылками к хеви-металу и клубной культуре[15].

Эстетику дизайнера часто описывают как максималистскую и повествовательную: показы проходят в таких местах, как клубы, старые особняки и церкви, а одежда наслаивает исторические отсылки от эпохи Тюдоров и викторианской моды до глэм-рока 1970-х и клубной одежды 1990-х годов[3][13]. В кастингах часто участвуют музыканты, активисты и непрофессиональные модели, что отражает стремление создать вокруг бренда собственную вселенную («Dilaraverse»).

Среди своих влияний Фындыкоглу называла режиссёра Алехандро Ходоровски, писателя-метафизика Рене Генона, Вивьен Вествуд и группу Black Sabbath. Она также подчёркивает феминистское измерение своей работы, описывая одежду как способ обратиться к теме контроля, осуждения и фетишизации женского тела в различных обществах[3][11].

Критика

Обвинения в ненадлежащем обращении с персоналом

В ноябре 2023 года в статье итальянского модного журнала nss обсуждалось видео в TikTok, опубликованное лондонским дизайнером Кариной Бонд. Она рассказала о неоплачиваемой стажировке в «известном бренде», где, по её словам, её заставляли пришивать десятки этикеток, работать до 3 часов ночи и не поощряли перерывы на еду. Согласно статье, после того как зрители начали строить догадки о названии лейбла, Бонд в комментариях указала, что речь шла о бренде Фындыкоглу; она также упомянула, что слышала другие слухи о жёстком обращении со стажёрами в компании. Материал рассматривал рассказ Бонд в контексте дискуссий о выгорании и культуре труда в индустрии моды и не сообщал о каких-либо судебных разбирательствах[19].

В сентябре 2025 года несколько турецких СМИ сообщили о новых обвинениях касательно условий труда в студии Фындыкоглу, основанных на комментариях под видео в TikTok от пользователя, назвавшегося бывшей сотрудницей. Согласно этим сообщениям, комментатор утверждала, что от персонала требовали работать очень долгие смены с ограниченными перерывами, а некоторые сотрудники подвергались насмешкам по поводу внешности[20][21]. В тех же публикациях отмечалось, что Фындыкоглу не давала публичных ответов на эти конкретные претензии, и обвинения не были подтверждены независимыми источниками[20].

Обвинения в плагиате

В 2018 году испанский студент-дизайнер Саул Лопес публично заявил, что Фындыкоглу скопировала дизайн из его портфолио, которое он отправлял при подаче заявки на стажировку в её лейбл. Лопес опубликовал в социальных сетях сравнительные изображения своей работы и одного из подиумных образов Фындыкоглу, о чём сообщили несколько турецких изданий[21][22]. Фындыкоглу ответила через сторис в соцсетях, заявив, что её работу не следует считать плагиатом и что дизайнеры часто работают в пересекающихся полях референсов и вдохновения[22]. О каких-либо судебных разбирательствах или официальных заключениях по этим обвинениям не сообщалось[20].

Примечания

  1. ↑ https://find-and-update.company-information.service.gov.uk/officers/uCcTUs4pMcfaVs7uhm7yo7Xuinw/appointments
  2. ↑ https://www.haberturk.com/dilara-findikoglu-kimdir-kac-yasinda-ve-nereli-dunyaca-unlu-turk-tasarimci-dilara-findikoglu-nun-h-2601450-magazin
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Allwood, Emma Hope Exploring Dilara Findikoglu's punk feminist fashion. Dazed (20 сентября 2016). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  4. ↑ 1 2 Dilara Findikoglu. LVMH Prize. LVMH (2017). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  5. ↑ Siddall, Liv Is the graduate show dead? Dazed (15 июня 2015). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  6. ↑ 1 2 Bartels, Janine Leah New Threads: Dilara Findikoglu. Wonderland (8 февраля 2016). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  7. ↑ Isaac-Goizé, Tina The LVMH Prize Reveals Its 2017 Short List, as Kendall Jenner Joins the Expert Panel. Vogue (23 февраля 2017). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  8. ↑ Bulnes, Madison With seductive stares and smeared red pouts, Dilara Findikoglu’s latest presentation merges fantasy and classicism. Document Journal (20 сентября 2022). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  9. ↑ Dilara Findikoglu Spring Summer 2023 at London Fashion Week. JTDapper Fashion Week (22 сентября 2022). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  10. ↑ Rimmer, Lily Y2K fairy frills were rife at the SS23 London Fashion Week. Glass (22 сентября 2022). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  11. ↑ 1 2 Mitrovic, Jasmina Ferocious Femininity: Meet Dilara Findikoglu. Gata (27 февраля 2023). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  12. ↑ Bromley, Joe Inside fashion designer Dilara Fındıkoğlu's decadent 'Dark Versailles' Halloween ball. Evening Standard (1 ноября 2023). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  13. ↑ 1 2 Dare, Leticia Dilara Findikoglu’s Femme Vortex and the Dawn of the Dilaraverse at LFW AW24. A Shaded View on Fashion (22 февраля 2024). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  14. ↑ Dilara Findikoglu AW24. Dazed (февраль 2024). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  15. ↑ 1 2 Blasco, Claudia Dilara Findikoglu – Meet her exciting universe. Highxtar (26 апреля 2020). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  16. ↑ Chan, Yoanah Continuons à rendre hommage à la célèbre poupée Barbie ! Margot Robbie abandonne le rose Barbie et enfile une nouvelle robe rouge signée par la jeune créatrice Dilara Findikoglu (фр.). Ztylez (17 июля 2023). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  17. ↑ Frisella, Valentina Khy collabora con Dilara Findikoglu: la collezione che unisce streetwear e corsetteria gotica (итал.). nss magazine (27 марта 2024). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  18. ↑ Dilara Findikoglu. Ssense. Дата обращения: 14 февраля 2026.
  19. ↑ Maria, Nina How Gen Z is challenging burnout in fashion – And causing numerous brands to tremble with fear (англ.). nss magazine (3 ноября 2023). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  20. ↑ 1 2 3 Türk Modacı Dilara Fındıkoğlu Hakkında İddialar: "Nazi Sempatizanlığı" ve Çalışma Koşulları Tartışması (тур.). Yeni Zemin Haber (24 сентября 2025). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  21. ↑ 1 2 Kino, Ömer Faruk Dünyaca Ünlü İsimleri Giydiren Türk Modacı Dilara Fındıkoğlu Hakkında Şok İddialar: "Nazi Destekçisi" (тур.). Onedio (24 сентября 2025). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  22. ↑ 1 2 Matlar, Nazlıcan Dilara Fındıkoğlu'na Taklitçilik Suçlaması! (тур.). Wannart (7 апреля 2022). Дата обращения: 14 февраля 2026.

Ссылки

Категории