Фрукты на красном столе
«Фрукты на красном столе» — натюрморт Михаила Петровича Кончаловского, написанный в 1987 году. Картина изображает разнообразные фрукты, размещённые на столе из красного дерева на фоне коричневой стены. Хранится в Государственном музейно-выставочном центре «РОСИЗО»[1].
Общие сведения
| Кончаловский, Михаил Петрович | |
| Фрукты на красном столе. 1987 | |
| масло, холст | |
| Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» | |
| 90х114 | |
| (инв. Ж-276) |
Описание
Натюрморт изображает разнообразные фрукты, размещённые на прямоугольном столе из красного дерева со скошенными углами, расположенном на фоне коричневой стены. В центре композиции на зеркально отполированной поверхности стола стоит высокая корзина, наполненная белым и чёрным виноградом. Перед корзиной находится бежевое блюдо с персиками на зелёных листьях, а перед ним на столе лежат четыре персика и зелёные листья. Слева размещены три груши и персик на ветке с листьями. Справа от корзины стоит светлое блюдо с грушами и гроздьями чёрного и белого винограда, а за ним — прямоугольная корзина с фиолетовыми сливами. На переднем плане справа изображены фиолетовый персик и зелёная груша.
Об авторе
Михаил Петрович Кончаловский (1906–2000) — советский и российский живописец, представитель художественной школы XX века. Родился и всю жизнь работал в Москве. Учился во Вхутеине и Академии де ла Гранд Шомьер в Париже. Творил в условиях развития советского искусства и был членом Союза художников СССР.
Известные работы
Основное направление творчества Кончаловского — натюрморт, в котором он достиг особого мастерства. Работы отличают строгость композиции, внимание к фактуре и тонким цветовым нюансам, что связывает его с традициями русской школы и наследием постимпрессионизма. Его произведения отмечены высокой декоративностью и выразительностью предметного ряда.
Жанр
Натюрморт — жанр живописи, графики и фотографии, посвящённый изображению неодушевлённых предметов, сгруппированных в единый художественный ансамбль. Он возник как самостоятельное направление в Нидерландах XVII века, где получил множество форм: цветочный, учёный, роскошный, обманка.
В дальнейшем натюрморт стал пространством для поисков в области формы, цвета и символики (от кубизма до поп-арта и фотореализма). Среди ключевых мастеров — Ян Давидс де Хем, Виллем Кальф, Поль Сезанн, Энди Уорхол. В России жанр расцвёл в XIX–XX веках (например, Машков, Илья Иванович).
Хранится в коллекции
Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» — федеральное учреждение Министерства культуры Российской Федерации, основанное в 1959 году и расположенное в Москве (штаб-квартира в Усадьба Тургеневых — Боткиных). Музей обладает фондами свыше 45 000 экспонатов, включая произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного и народного искусства, графики, советского плаката и искусства конца XX — начала XXI века. Региональная сеть охватывает девять субъектов Российской Федерации. В коллекции — работы ведущих мастеров с 1930-х годов, собрания фронтового рисунка, лубка, книжной графики, предметы народов СССР. В РОСИЗО регулярно проводятся масштабные выставки, в том числе междисциплинарные и международные проекты. Особое внимание уделяется современному искусству, просветительским программам и сотрудничеству с отечественными и зарубежными музеями.