Тушкин, Рюрик Васильевич
Биография
Родился 4 декабря 1924 года в Самаре. В 1942 году добровольцем ушёл на флот, служил фельдшером на подводных лодках Северного и Тихоокеанского флотов, участвовал в Великой Отечественной войне. Однажды его лодка трое суток пролежала на дне после атаки глубинными бомбами; экипаж чудом спасся, а на базе их уже считали погибшими — Тушкин нашёл свою фамилию на памятной доске. После войны более 50 лет проработал в военно-морском госпитале Тихоокеанского флота во Владивостоке, одним из первых в Приморье начал применять иглоукалывание. В 1962—1966 годах занимался в Народном университете культуры (во Дворце культуры железнодорожников Владивостока), в мастерской Г. М. Цаплина. С 1988 года — член творческой группы «Владивосток». Десять лет ему отказывали в приёме в Союз художников за «модернизм»; принят только в 1993 году. Скончался 15 января 2006 года во Владивостоке[1][2][3][4].
Творчество
Рюрик Тушкин начал заниматься живописью в конце 1950-х годов. Поворотным моментом стала поездка в Москву в 1975 году, где он познакомился с творчеством Юрия Перевезенцева и через него — с недоступным ранее модернизмом. С этих пор он отказался от соцреализма и выработал собственную уникальную манеру, сочетающую приёмы Марка Шагала, Пабло Пикассо и Анри Матисса.
Дети все художники, их и нельзя учить рисовать. Потом, позже, давать теорию, технику. Чтоб только не задавить непосредственность. Я вижу, когда художник превращается в нехудожника: когда он начинает подражать натуре… У меня своя методика — перечитывать книгу несколько раз. Не беллетристику, конечно, а великих. Толстого, Достоевского. «Воскресение» в 20 лет и в 70 — совершенно разное восприятие, отношение к героине другое.
— Из интервью Рюрика Тушкина газете «Владивосток» (2006)[5].
В творчестве Тушкина выделяются серии двойных портретов, исследующих взаимоотношения между мужчиной и женщиной, любовь и одиночество «вдвоём». Особое место занимают автопортреты: художник часто изображал себя в образе клоуна — нелепого, беззащитного, но не смешного. По словам искусствоведа Марины Куликовой, «за всеми мистификациями, изображением „игрушек века“ (как, например, часто встречающийся в картинах кубик Рубика), летающих котов, огромных куриц и маленьких людей — скрывается личность необыкновенно пытливого, парадоксального человека». Художник почти не работал с натуры, предпочитая выношенные образы. Символы играли важную роль: рыбы (которых сам он называл «просто рыбами», но зрители видели в них библейский смысл), кубик Рубика (подаренный дочерью, стал для него символом многовариантности жизни), летающие предметы. Картины Тушкина — это философские притчи, заставляющие зрителя задуматься о жизни, любви, одиночестве и взаимопонимании[6][5][7].
Коллекции
По данным Государственного каталога Музейного фонда Российской Федерации, произведения Рюрика Тушкина хранятся в музеях Дальнего Востока и Забайкалья, а также в частных коллекциях в России и за рубежом[4][3].
Портрет и автопортрет: избранное
- 1990 — «Автопортрет» (картон, оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20322305);
- 1988 — «Автопортрет с музой» (оргалит, масло; Дальневосточный художественный музей; № 4542251);
- 1988 — «Автопортрет со скрипкой» (оргалит, масло; Дальневосточный художественный музей; № 4542252);
- 1982 — «Двойной портрет» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20328642);
- 1985 — «Двойной портрет (Под зонтом)» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20972131);
- 1990-е — «Женщина с рыбой на голове» (картон, типографская печать; Музей-заповедник истории Дальнего Востока имени В. К. Арсеньева; № 44978244);
- XX в. — «Мужской портрет с Муркой» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 48310233);
- 1980-е — «Портной» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 52292755);
- 1995 — «Портрет художника В. А. Камовского» (двп, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 42305630);
- 1994 — «Портрет художника В. М. Шлихта» (двп, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 38804672);
- 1995 — «Портрет Сергея Симакова» (двп, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 42953712);
- 1982 — «Портрет спортсмена» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20328604);
- 1960-е — «Портрет художника Пыстогова» (бумага, линогравюра; Приморская государственная картинная галерея; № 42395559);
- 1980 — «Портрет Ю. Попова» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 34268456);
- 1978 — «Портрет Юлия Юльевича Перевезенцева — художника-графика» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 26680434).
Жанровые, тематические композиции, пейзажи и натюрморты: избранное
- 1982 — «Влюблённые» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 34000730);
- 1982 — «Воспоминание о деревне» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 34268442);
- 1980 — «Девушка» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20608056);
- 1986 — «Девушка с курицей» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20198866);
- 1984 — «Зимний вечер» (оргалит, масло; Забайкальский краевой художественный музей; № 9393858);
- 1990-е — «Обнажённая» (бумага, монотипия; Приморская государственная картинная галерея; № 54404516);
- 1985 — «Однажды утром» (оргалит, масло; Забайкальский краевой художественный музей; № 9280190);
- 1989 — «Окно войны» (оргалит, коллаж, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 26172397);
- 1990 — «Письма из лагеря» (двп, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 27357373);
- 1985 — «Подснежники» (оргалит, масло; Забайкальский краевой художественный музей; № 9393776);
- 1986 — «Поминки» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20198864);
- 1998 — «Посвящение Пикассо» (двп, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 42305633);
- 1991 — «Путники» (картон, оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 22553457);
- 1986 — «Рыбацкий посёлок» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20972136);
- 1986 — «Сон» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20198872);
- 1987 — «Старый двор» (оргалит, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20198861);
- 1986 — «Фантазия» из серии «Цирк» (оргалит, масло; Забайкальский краевой художественный музей; № 9393775);
- 1987 — «Хобби» (двп, масло; Приморская государственная картинная галерея; № 20573789).
Выставки
Список выставок
- 1978 — «Художники Ленинграда и Владивостока» (Ленинград);
- 1988 — Персональная выставка (Чита);
- 1989 — «Рюрик Тушкин. Живопись» (Владивосток);
- 1989 — Группа «Владивосток» (Владивосток);
- 1990 — VII зональная выставка «Советский Дальний Восток» (Якутск);
- 1990 — Группа «Владивосток» (Москва);
- 1992 — «14 из Владивостока» (Пулман, США);
- 1993 — Персональная выставка (Пулман, США);
- 1994 — «Rurik Tushkin» (Сиэтл, США);
- 1994 — Персональная выставка (Владивосток);
- 1995 — Современное русское искусство (Москва);
- 1998 — Персональная выставка (Владивосток);
- 1999 — Персональная выставка к 75-летию (Владивосток);
- 2000 — «Разноликий портрет» (Владивосток);
- 2004 — Персональная выставка к 80-летию (Владивосток);
- 2008 — «Рюрик Тушкин — известный и неизвестный» (Владивосток);
- 2009 — «Жизнь после жизни. Автопортреты» (Владивосток);
- 2014 — «Чтобы помнили» к 90-летию (Владивосток);
- 2019 — «Он остался с нами…» к 95-летию (Владивосток)[4][8].
Награды и звания
Членство в союзах
- член Союза художников России (с 1993);
- член-корреспондент Петровской академии наук и искусств (1994)[3][4].
Примечания
Ссылки
|
Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |