С двумя гитарами, зеркалом, настольной лампой

На столе, покрытом белой тканью, размещены ковшик, амфора, ваза, настольная лампа и гитара, лежащая декой вверх. К столу приставлено зеркало, в котором отражаются эти предметы, что создает сложную композиционную структуру. Слева к столу прислонена вторая гитара, а справа на стене, рядом с декой первой гитары, висит черный зонт. Работа выполнена с преобладанием жёлтых, чёрных, зелёных и белых оттенков в цветовой гамме.

Ольга Игоревна Азова жила и творила во второй половине XX века — начале XXI века, в период позднего СССР и постсоветской России. Основные этапы её жизни и карьеры связаны с Ленинградом и Санкт-Петербургом, а также с городом Сосновый Бор. В это время происходили значительные изменения в культурной и художественной среде, сочетались традиции академической школы и поиски новых форм.

Известные работы

В творчестве Азовой преобладали портретный жанр, городские и бытовые сцены, а также фантазийные и аллегорические сюжеты. Её отличали светлая, холодная цветовая гамма, созерцательность и лиризм образов. Художница работала с маслом и разнообразными графическими материалами, создавая как самостоятельные живописные произведения, так и театральные эскизы.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в центре которого изображение неодушевлённых предметов: цветов, плодов, посуды, книг, трофеев, инструментов. Оформился как самостоятельное направление в нидерландской и фламандской живописи XVII века («цветочные», сервированные натюрморты, аллегории vanitas), повлиял на развитие европейской и русской школы.

В XIX–XX веках натюрморт становится полем для экспериментов: здесь работают Анри Фантен-Латур, Пабло Пикассо, Джорджо Моранди, Энди Уорхол. Жанр отражает материальную культуру и мир повседневных вещей и актуален до сих пор, в том числе в фотографии (флетлей).

Сосновоборский Художественный Музей Современного Искусства — первый в России музей современного искусства, основанный в 1991 году в городе Сосновый Бор Ленинградской области. Коллекция включает произведения второй половины XX века и современности, отражающие региональные особенности художественной жизни атомграда. В экспозиции представлены работы мастеров соцреализма — Ю. Непринцева, М. Клещар-Самохваловой, В. Ветрогонского, а также произведения ленинградских художников-нонконформистов, членов ТЭИИ, представителей петербургской школы фантастического реализма. В собрании — живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. В музее проходят выставки, лекции, научные мероприятия и молодёжные проекты, отражающие культурные процессы региона.