Натюрморт с венским стулом, куклой и белой головой в шляпе

Композиция натюрморта включает стул с круглым сиденьем, на котором лицом к спинке расположена кукла. За стулом на столике с фигурными ножками установлен гипсовый бюст мужчины, украшенный дамской шляпкой с полями. Перед бюстом лежит мандолина, а слева от неё размещены яблоко и крупная розовая морская раковина. Часть стола задвинута под конторку, покрытую чёрным материалом и стоящую у стены серого цвета.

Над конторкой висят две рамы: в меньшей размещён портрет, а с угла большей свисает женская комбинация жёлтого цвета. На верхней планке одной из рам стоит бокал синего цвета, рядом лежит деревянная ложка. Справа от рам висят ножницы и тесак, а над ними на стене в белой раме — ещё один портрет. В работе использована сдержанная цветовая гамма, в которой преобладают белый, чёрный, синий, жёлтый и серый цвета.

Ольга Игоревна Азова жила и творила в период позднего СССР и постсоветской России, окончив в 1970–е годы Академию художеств в Ленинграде. Её творчество охватывает эпоху перемен в российском искусстве, отмеченную переходом от социалистического реализма к более личным, экспериментальным формам.

Известные работы

Азова работала в жанрах портрета, натюрморта, городского и бытового сюжетов, а также театральной декорации. Для её работ характерны поэтичность, созерцательность, светлая тональная гамма и использование холодных оттенков. В произведениях присутствуют мотивы семейных отношений, размышления о жизни и философская аллегория.

Натюрморт — жанр живописи, посвящённый изображению предметов неодушевлённого мира, объединённых в композицию ради эстетического, символического или аллегорического смысла. Жанр отличает внимание к фактуре, деталям, вариативность стиля — от реализма до авангарда, богатая символика и многослойность толкования.

Исторически натюрморт окончательно выделился в самостоятельный жанр у голландских художников XVII века (Виллем Кальф, Виллем Клас Хеда), а в Новое и Новейшее время получил широчайшее распространение в Европе, России и мире. В XX–XXI вв. натюрморт стал экспериментальной площадкой для направлений от кубизма и поп-арта до фотомонтажа и инсталляции, оставшись одной из важнейших форм художественного высказывания.

Сосновоборский Художественный Музей Современного Искусства — первый в России музей современного искусства, основанный в 1991 году в городе Сосновый Бор Ленинградской области. Коллекция музея охватывает живопись, графику, скульптуру и декоративно-прикладное искусство второй половины XX века и современности, насчитывает более 7700 предметов. В экспозиции представлены произведения мастеров соцреализма — Ю. Непринцева, М. Клещар-Самохваловой, В. Ветрогонского, а также работы ленинградских нонконформистов и представителей ТЭИИ. Музей специализируется на популяризации творчества современных художников России и СНГ, проводит выставки, лекции, образовательные программы и научные мероприятия, ориентированные на молодёжь атомградов.