Стул на синем фоне

«Стул на синем фоне» — картина в жанре натюрморта Элия Михайловича Белютина, написанная в 1940 году в традициях реализма. На полотне изображён Венский стул на фоне стола с ультрамариновой скатертью. Произведение находится в Калининградском областном музее изобразительных искусств[1].

Общие сведения

Описание

Композиция натюрморта выполнена в вертикальном формате и отличается реалистической манерой письма, характерной для реализма. В центре изображён Венский стул из тёмного дерева, стоящий на полу розовато-коричневых оттенков и придвинутый к столу, покрытому скатертью ультрамаринового цвета. В работе преобладают тёплые коричневые, фиолетовые, ультрамариновые, розовато-коричневые и умбристые тона, что определяет её цветовую гамму.

Об авторе

Элий Михайлович Белютин (1925, Москва — 2012, там же) — советский и российский художник, педагог и теоретик искусства, представитель неофициального искусства СССР. Его творческая и педагогическая деятельность пришлась на период второй половины XX века, эпоху оттепели и последующих десятилетий, характеризующуюся поисками новых форм в искусстве и противостоянием официальной культурной политике.

Известные работы

Белютин работал преимущественно в области абстрактного экспрессионизма, опираясь на идеи конструктивизма и супрематизма. Он создал собственный стиль — «модульную живопись», где применял яркие символы и схематичное письмо для выражения абстрактных ощущений и взаимодействий. Основатель студии «Новая реальность», разрабатывал авторскую «теорию всеобщей контактности». Его работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, Центра Помпиду.

Жанр

Натюрморт — это жанр живописи и фотографии, посвящённый изображению неодушевлённых предметов, объединённых в выразительную композицию. Жанр возник в античности, однако его самостоятельное развитие связано с расцветом голландской живописи XVII века, где были сформированы основные типы натюрморта: цветочные, завтраки, учёные, иллюзионистические и роскошные, наполненные символикой и аллегориями.

В последующие века натюрморт приобрёл популярность во всей Европе и России, где его активно развивали мастера XIX–XX веков, а в XX–XXI веках жанр претерпел радикальные эксперименты с формой и содержанием, включая кубизм, поп-арт, фотореализм и современные инсталляции. Важнейшими представителями стали Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Игорь Грабарь, Джефф Кунс, Дэмиен Хёрст. Натюрморт остаётся универсальным жанром, отражающим эстетические, философские и культурные изменения разных эпох.

Хранится в коллекции

Калининградский областной музей изобразительных искусств — ведущий художественный музей Калининграда, основанный в 1988 году. С 2018 года расположен в здании бывшей Кёнигсбергской биржи — памятнике архитектуры XIX века. Фонды включают более 16 тысяч экспонатов: живопись, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство. Особое место занимает коллекция искусства Восточной Пруссии, работы Генриха Вольффа, Ловиса Коринта, а также произведения местных художников. Представлены советская и постсоветская художественная практика, стекло и керамика, современные народные промыслы. Музей проводит международные биеннале и до 60 временных выставок в год, сотрудничая с такими институциями, как Эрмитаж, Государственная Третьяковская галерея и Государственный Русский музей.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».