Ответ на вопрос
Сарпанева, Тимо
Тимо Тапани Сарпанева (фин. Timo Tapani Sarpaneva; 31 октября 1926, Хельсинки, Финляндия — 2 октября 2006, Хельсинки, Финляндия)[1] — финский дизайнер и скульптор XX века, важнейший мастер промышленного дизайна, один из центральных представителей скандинавского дизайна.
Общие сведения
| Тимо Сарпанева | |
|---|---|
| фин. Timo Tapani Sarpaneva | |
| Имя при рождении | фин. Timo Tapani Sarpaneva |
| Дата рождения | 31 октября 1926 |
| Место рождения | Хельсинки, Финляндия |
| Дата смерти | 2 октября 2006 (79 лет) |
| Место смерти | Хельсинки, Финляндия |
| Страна |
|
| Супруга | Pi Sarpaneva[d] и Marjatta Sarpaneva[d] |
| Жанр | дизайн художественного стекла, промышленный дизайн, дизайн кухонной утвари |
| Учёба | Центральная школа искусств и ремесел (1949) |
| Стиль | органический дизайн, скандинавский дизайн |
| Награды | приз Луннинга (1956), Pro Finlandia (1958) |
| Звания | профессор (1976), почетный доктор Королевского колледжа искусств (Лондон), Университета Аалто (Хельсинки), Академии дизайна (Мехико) |
Биография
Сарпанева в 1949 году закончил отделение графического дизайна Центральной школы искусств и ремесел (сегодня — Высшая школа искусств, дизайна и архитектуры Университета Аалто). В 1951-м он начал работать на стекольной фабрике «Ииттала». В 1949 году Сарпанева получил премию на конкурсе дизайна стекла завода Riihimäki[2], а в 1951 году завоевал серебряную медаль на IX Миланской триеннале[3].
Личная жизнь
Тимо Сарпанева был женат дважды. Его первой женой была Пи Сарпанева. Второй женой стала Марьятта Сарпанева (урождённая Свенневиг), с которой он официально заключил брак в 1997 году. От второго брака у него двое детей.
Творческий принцип
Сарпанева считается одним из тех мастеров, с именем которого связано изменение статуса дизайна в Финляндии[4][5],[6] чья пецифика «заключается в стремлении использовать формат международного стиля как основу национальной художественной традиции»[7].
В работах Тимо Сарпанева специфические художественные решения сочетались с прикладной функцией объекта, а идеи и формы, сформировавшиеся под влиянием модернизма, переплетались с традиционными темами. Сарпанева известен прежде всего благодаря дизайну стекла. Охотно работал и с другими материалами: металлом, деревом, тканями, фарфором. Изделия Сарпанева, созданные на протяжении почти семи десятилетий его творческой карьеры, входят в золотой фонд национальной школы дизайна и лежат в основе репутации Финляндии как одного из лидеров в области прикладного художественного дизайна. Деятельность Тимо Сарпанева тесно связана с компанией «Ииттала», для которой он разработал логотип (белая строчная буква i на фоне красного круга).
Работы
Логотип компании Iittala в виде белой строчной буквы «i» в красном круге был разработан Тимо Сарпанева в 1956 году. Изначально он создавался для его собственной коллекции стеклянных изделий «i-line», но впоследствии стал символом всей компании[8].
Стекло
В 1954 году Сарпанева получил Гран-при на Миланской триеннале за дизайн стекла[9]. Этот и последовавшие вслед за этим профессиональные призы и награды, полученные во второй половине 1950-х годов, упрочили его статус как одного из самых влиятельных мастеров художественного стекла[10]. Им были созданы серии арт-объектов Orkidea («Орхидея»), Kajakki («Каяк») и Lansetti («Ланцет»), а также многочисленные серии стеклянной посуды (i-серия, Tsaikka, Senaattori, Kimara, Kalinka, Kekkeri и др.), вазы (Finlandia), подсвечники (Festivo, Arkipelago), которые выпускала компания Iittala[11]. На протяжении всей своей творческой и профессиональной жизни Сарпанева сотрудничал со стекольными мануфактурами на острове Мурано (Венеция)[9], в частности разрабатывая объекты художественного для марки Venini. Некоторые из объектов и серий Сарпанева выпускаются до сих пор.
Ваза «Orkidea» («Орхидея») в 1954 году была названа американским журналом House Beautiful «самым красивым предметом года». При её создании Сарпанева применил инновационную технику выдувания паром[12]. Также к числу знаковых произведений относится ваза «Kyynel» («Капля», 1955/1957), отличительной чертой которой является воздушный пузырь, заключённый внутри массивного основания.
В области дизайна стекла Тимо Сарпанева считается одним из наиболее влиятельных дизайнеров[13]. С его именем связано признание финского дизайна как интернациональной системы[9].
Металл
Чугунная утятница, разработанная Сарпанева в 1959 году (производство с 1960-го по сегодняшний день), стала одной из эмблем минималистического скандинавского дизайна. В этом предмете кухонной утвари сочетается несколько переработанная традиционная основа, неброская новизна, практичность и качество продуманной художественной формы. Практическая и концептуальная идея этой работы проявляется, в частности, в сочетании грубого черного (вариант — покрытого красной эмалью) чугуна и изящной деревянной съемной ручки, которой можно приподнимать нагретую крышку без использования прихватки. Дизайн чугунка позволяет не только использовать его в пространстве кухни, но и рассматривать его как художественный объект[14].
Значение и влияние
Работы, созданные Сарпанева связаны с минималистической доктриной, которая оказалась одной из наиболее важных художественных стратегий XX века. Дизайн Сарпанева подразумевал использование художественной идеи[15] и художественных стандартов в повседневной практике[16]. Созданные им утилитарные предметы (посуда, мебель и т. д.)[11] могут рассматриваться как художественный объект[17]. Проекты Тимо Сарпанева подразумевали использование художественной идеи в повседневном быту. Дизайн стекла, созданный Сарпанева, был построен на сочетании национального, универсального и природного[18] и способствовал идентификации финского дизайна как одной из наиболее влиятельных дизайн-систем XX века[10].
Искусствовед Екатерина Васильева отмечает, что формирование интернационального статуса финского дизайна было связано с именем Тимо Сарпанева — в частности, с его участием в X Миланской Триенале 1954 года, где он был удостоен гран-при[19].
Произведения Сарпанева находятся в коллекциях крупнейших музеев мира. В частности, в Музее современного искусства в Нью-Йорке (MoMA) представлено 16 его работ, преимущественно выполненных из стекла в 1950-х годах[2].
Выставки
В 2026 году, к 100-летию со дня рождения дизайнера, в Финском музее стекла в Рийхимяки проходит масштабная выставка «KUPLA — Lasiin vangittu» («Пузырь — Запертый в стекле»), посвящённая его стеклянному искусству и инновационным техникам. Экспозиция, открытая с 25 апреля по 31 декабря 2026 года, охватывает период от произведений для завода Iittala до работ, созданных на острове Мурано, и делает особый акцент на теме пузыря в творчестве Сарпанева[20].
Призы и награды
- 1954: Гран-при за дизайн стекла, Миланская триеннале
- 1956: Награда «Самый красивый предмет года» (англ. The Most Beautiful Object of the Year), США
- 1956: Первый приз в категории «Художественное стекло», первый приз в категории «Посуда» , Музей современных ремёсел, Нью-Йорк
- 1956: Приз Луннинга (англ. Lunning Prize), присуждавшийся выдающимся мастерам скандинавского дизайна
- 1957: Гран-при за выставочный архитектурный дизайн, XI Миланская триеннале
- 1957: Гран-при за художественное стекло и посуду, XI Миланская триеннале
- 1958: Медаль и премия Pro Finlandia
- 1963: Международная дизайнерская премия (англ. International Design Award) за художественные объекты из стекла, стеклянную и чугунную утварь, Американский институт интерьерного дизайна (англ. American Institute of Interior Designers)
- 1976: Золотая медаль президента Италии за изделия из фарфора фабрики Rosenthal AG, Германия
- 1993: Премия Финляндии (фин. Suomi Award), Хельсинки
- 1993: Почётный доктор Высшей школы искусств, дизайна и архитектуры Университета Аалто в Хельсинки[21]
Галерея
Примечания
Литература
- Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 260—281.
- Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37), с. 57 — 72.
- Казакова Л. Художественное стекло XX в.: Основные тенденции, ведущие мастера. К проблеме мирового студийного движения. Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора искусствоведения. М.: 2000. — 71 с.
- Кивилинна Х. Золотой век финского дизайна // Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне. (Каталог выставки). СПб.: Издательство Государственного Эрмитажа, 2015. с. 45-54.
- Fiell C. & P. Scandinavian Design. Cologne: Taschen, 2002. p. 584—591.
- Aav M., Viljanen E. Iitalla: 125 Years of Finnish Glass. Stuttgart: Arnoldsche Verlagsanstalt, 2006.
- Kalin K., Sarpaneva T., Svennevig M. Sarpaneva. Helsinki: Otava, 1986. ISBN 951-1-07887-9.
- Koivisto K. Korvenmaa P. Glass from Finland in the Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
- Koivisto K. 100 lasissa. Riihimäki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017.
- Timo Sarpaneva. Taidetta Lasista. Glass Art. Collection Kakkonen. Riihimäki: Suomen Lasimuseo, 2015.
- Timo Sarpaneva: Retrospective. Helsinki: Helsinki City Art Museum, 1994. 93 p. ISBN 978-9518965193.
- Masters of Finnish Glass Art in Collection Kakkonen. 2025.