Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства
Министерство культуры РФ
Министерство культуры РФ
| Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства | ||
|---|---|---|
 | ||
| Дата основания | 1918 год (в соответствии с решением Народного комиссариата просвещения) или 1921 год (в соответствии с Положением о Музее) | |
| Основатель | Анатолий Васильевич Луначарский (в должности Наркома просвещения) | |
| Местонахождение |
 Россия |
|
| Адрес | г. Санкт-Петербург, площадь Островского, дом 6 | |
| Директор | Наталья Метелица | |
| Сайт | theatremuseum.ru | |
Награды:
 |
||
 Медиафайлы на РУВИКИ.Медиа | ||
Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства — первый в России музей, посвящённый истории русского театра[1][2]. В коллекции музея 450 000 экспонатов, повествующих о драматическом, оперном и балетном искусстве за время его существования в России. Музей расположен в бывшем здании Дирекции императорских театров, входящем в архитектурный ансамбль площади Островского, спроектированный Карлом Ивановичем Росси в XIX веке[3].
В 2009 году музей получил премию «Музейный Олимп» в главной категории, в 2011 — за лучшую экспозицию года[4][5].
История создания
В 1908 году по инициативе меценатов Анатолия Молчанова, Владимира Протопопова и Алексея Бахрушина в помещении Панаевского театра на Адмиралтейской набережной прошла «Первая русская театральная выставка». В 1918 году по решению Народного комиссариата просвещения экспонаты этой выставки были перевезены в здание Дирекции императорских театров, где предполагалось открыть первый театральный музей Петрограда[3]. Весной 1921 года нарком просвещения Анатолий Луначарский утвердил положение о музее, и 16 мая прошла первая официальная выставка.
С началом войны по приказу начальника Комитета по делам искусств из музея было уволено 13 человек, ещё двое ушли на фронт, после чего в музее остались лишь директор Пётр Шеффер, его помощник, основатель музея Левкий Жевержеев, А. С. Нотгафт и три уборщицы. Блокаду Ленинграда пережили лишь одна уборщица и один научный сотрудник, эвакуировавшийся из города с театром. Жевержеев, отказавшийся бросить на произвол судьбы своё детище и не уходивший домой, скончался в музее 16 января 1942 года; Шеффер умер 11 марта.
В 1971 году открылся первый филиал музея — Мемориальный музей-квартира Римского-Корсакова. Второй филиал, музей-квартира Фёдора Ивановича Шаляпина, открылся в 1975 году. В 1990 году исполком Ленсовета передал музею знаменитый «Фонтанный дом», дворец братьев Шереметевых для размещения коллекции музыкальных инструментов и создания Музея музыки[6]. Четвёртым филиалом в 1994 году стала мемориальная квартира семьи актёров Самойловых[7].
Директора музея
- 1918—1920 — Н. С. Васильева (1852—1920)
- 1920—1942 — П. Н. Шеффер (1868—1942)
- 1942—1945 — В. Н. Соловьёва (1896—1969)
- 1945—1947 — В. Н. Всеволодский-Гернгросс (1882—1962)
- 1947—1949 — А. А. Бартошевич (1899—1949)
- 1949—1953 — Е. М. Кузнецов (1900—1958)
- 1953—1963 — А. Н. Кочетов (1910—2004)
- 1963—1974 — И. К. Клих (1904—1974)
- 1973—1974 — Г. З. Мордисон, и. о. (1925—1993)
- 1974—2005 — И. В. Евстигнеева (1936—2005)
- с 2005 — Н. И. Метелица (род. 1948)
Филиалы
- Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова (1971)
- Музей-квартира Ф. И. Шаляпина (1975)
- Шереметевский дворец — Музей музыки (1990)
- Мемориальный музей-квартира семьи актёров Самойловых (1994)
Экспозиция
Экспозиция музея охватывает историю театрального искусства России, начиная с момента зарождения театра и вплоть до конца XX века. Её основу составляют материалы из частных коллекций актёров театра Ивана Горбунова, Марии Савиной, Веры Комиссаржевской, Павла Самойлова, Анатолия Молчанова и Владимира Протопопова, коллекционера Григория Левитина и материалы архива Дирекции императорских театров.
Коллекция охватывает шесть исторических эпох:
- Истоки и начало профессионального театра в России в XVIII веке. Век Просвещения на русской сцене
- Театральная жизнь в Петербурге XIX века
- Театральные сновидения
- Искания театра эпохи Серебряного века
- Театральный авангард 1920—1930-х годов
- Советский театр за железным занавесом
В музее работают отдел живописи, графики и прикладного искусства, отдел рукописей и документов, мемориальный отдел, коллекция фотографий и негативов, собрание афиш и программ, фонотека и отдел музыкальных инструментов.
В музее представлены редкие фотографии и личные вещи прославленных актёров и режиссёров, портреты известных театральных деятелей, костюмы и их эскизы, макеты декораций XVIII—XX веков, театральные афиши и программы[7]. Самыми ценными экспонатами музееведы называют театральные эскизы Льва Бакста, Александра Бенуа, Александра Головина, Константина Коровина и Казимира Малевича, театральные костюмы работы мастерских Императорских театров, выдержки из статей о Петре Чайковском, Фёдоре Шаляпине, Дмитрие Шостаковиче, Игоре Стравинском и Георгие Товстоногове, сценические аксессуары Анны Павловой, Галины Улановой, Натальи Макаровой, Веры Комиссаржевской и материалы по первым постановкам «Жизни за Царя» Михаила Глинки, «Ревизора» Николая Гоголя, «Горя от ума» Александра Грибоедова и «Русалки» Александра Даргомыжского, опер Петра Чайковского, Модеста Мусоргского, Николая Римского-Корсакова и пьес Александра Островского и Льва Толстого[8]. Коллекция музыкальных инструментов в Шереметьевском дворце включает 3000 предметов, что делает её одной из крупнейших в мире[9].
В 2008—2010 годах Никита Лобанов-Ростовский передал благотворительному фонду «Константиновский» коллекцию из 841 произведений русской графики. После пяти лет временного хранения в музее она стала постоянной частью экспозиций «Русское театральное и декоративное искусство 1880—1930 годов» и «Художественные тенденции в русской живописи и театре 1900—1930 годов»[10].
С 18 октября 2014 по 15 марта 2015 в лондонском Музее Виктории и Альберта проходила выставка «Русский авангард», для которой санкт-петербургский музей предоставил 25 эскизов театральных костюмов и декораций[11].
Информация для посетителей
В видеолекториях музея проводятся показы архивных записей драматических спектаклей, опер и балетов, интерактивные лекции об истории театрального искусства и истории театра, творческие встречи с театральными деятелями. В концертных залах проходят показы актёрских и режиссёрских работ и моноспектакли[12]. Для школьников созданы тематические экскурсии, рассказывающие о театральных постановках Николая Васильевича Гоголя, Антона Павловича Чехова, Фёдора Достоевского, Дениса Фонвизина, Владимира Маяковского и Александра Блока[13].
Фонд развития
В 2012 году был создан фонд развития музея, в который вошли театральный режиссёр Лев Додин, актриса театра и кино Елена Драпеко, кинорежиссёр Александр Сокуров и ряд российских предпринимателей. Фонд привлекает внебюджетные средства для организации выставок, расширения коллекции, реставрации экспонатов, оснащения музея современным оборудованием, уход за мемориальными памятниками связанных с музеями людей и привлечения молодых специалистов в штат музея[14].
Фонд работает с корпоративными спонсорами и использует краудфандинг: в 2014 году через кампанию на Boomstarter он привлекал средства на издание детской книги «Сказки из Шекспира. Трагедии» с театральными эскизами из коллекции музея[15].
Награды
- Благодарность Президента Российской Федерации (14 июня 2009 года) — за большой вклад в развитие, сохранение и популяризацию отечественной культуры[16].
Примечания
- ↑ Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры "Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства". Госкаталог. Дата обращения: 4 марта 2025.
- ↑ «Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства». Музеи России (10 ноября 2014). Дата обращения: 23 февраля 2015.
- ↑ 1 2 «Театральный музей». Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства. Дата обращения: 23 февраля 2015. Архивировано из оригинала 25 апреля 2015 года.
- ↑ «В Петербурге вручены первые музейные "оскары"». Комитет по культуре Санкт-Петербурга (5 октября 2009). Дата обращения: 23 февраля 2015. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года.
- ↑ Галина Артеменко. «Музеем года назван "Петергоф"». Вечерний Петербург (7 ноября 2011). Дата обращения: 23 февраля 2015.
- ↑ Белова Л. Н., Булдаков Г. Н., Дегтярев А. Я. и др. Санкт-Петербург. Петроград. Ленинград: Энциклопедический справочник. — М.: Большая Российская Энциклопедия, 1992. — 688 с. — ISBN 5-85270-037-1.
- ↑ 1 2 Ирина Абрамидзе. «Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства». Санкт-Петербург. Дата обращения: 1 марта 2015.
- ↑ «Музей театрального и музыкального искусства». Агентство Музейных Коммуникаций. Дата обращения: 12 марта 2015.
- ↑ «Каталог одной из крупнейших коллекций музыкальных инструментов представят в Петербурге». ТАСС (25 февраля 2015). Дата обращения: 12 марта 2015.
- ↑ Иван Крылов. «Коллекция князя Никиты Лобанова-Ростовского останется в Санкт-Петербурге». Русский мир (26 октября 2013). Дата обращения: 12 марта 2015.
- ↑ «Красное на красном». Коммерсантъ (31 октября 2014). Дата обращения: 13 марта 2015.
- ↑ «Музеи и выставки Петербурга. Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства». Городовой. Дата обращения: 1 марта 2015. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года.
- ↑ «Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства». KidsReview.ru (2014-07-35). Дата обращения: 11 марта 2015.
- ↑ «Фонд развития Театрального музея». Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства. Дата обращения: 21 марта 2015. Архивировано из оригинала 25 апреля 2015 года.
- ↑ Masha Melnikova. «Театральный музей в Петербурге обратился к Краудфандингу». Сrowdsourcing.ru (5 марта 2014). Дата обращения: 21 марта 2015. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года.
- ↑ Распоряжение Президента Российской Федерации от 14 июня 2009 года № 374-рп «О поощрении»
Литература
- Юбилейное издание. Усадьба графов Шереметьевых «Фонтанный дом». — СПб.: СПб ГБУК «Санкт–Петербургский музей театрального и музыкального искусства», 2012. — 304 с.
Ссылки
- theatremuseum.ru — официальный сайт Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства