АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Салтерн, Ирен

Ирен Салтерн (англ. Irene Saltern, урождённая Ирен Штерн, нем. Irene Stern; 1911, Берлин, Германская империя — 2005, Ньюпорт-Бич, Ориндж, Калифорния, США) — немецко-американский художник по костюмам и модельер. Считалась одной из лучших художниц по костюмам «золотой эры» Голливуда. Одела более 150 актрис в более чем 50 фильмах. Оказала влияние на индустрию моды благодаря новаторским цветовым решениям в комбинируемой одежде и популяризации эстетики калифорнийской спортивной одежды.

Общие сведения
Ирен Салтерн
англ. Irene Saltern
Имя при рождении Ирен Штерн
Дата рождения 30 января 1911(1911-01-30)
Место рождения Берлин
Дата смерти 4 сентября 2005(2005-09-04) (94 года)
Место смерти Ньюпорт-Бич
Страна
Род деятельности художник по костюмам, модельер
Супруг Гарри Залингер

Биография

Ирен Штерн родилась в Берлине в еврейской семье правительственного архитектора Адольфа Штерна и его жены Эльсбет Саломон Штерн. У семьи был летний дом в Капуте, где их соседями и близкими друзьями были Альберт Эйнштейн и его жена[2]. Эйнштейн научил Ирен ходить под парусом и был гостем на её помолвке в 1932 году[3][4][5].

После гимназии Салтерн посещала художественную школу. Изучала дизайн одежды и журналистику моды в Берлине и Париже. Ещё во время учёбы разрабатывала купальники «Венера» для фирмы Maratti[6].

В 1933 году вышла замуж за судью доктора Гарри Залингера (1894—1982). Во время их медового месяца к власти пришёл Адольф Гитлер. Гарри Залингер, бывший евреем, был уволен, как и отец Ирен. С 1933 по 1936 год работала в газетах, журналах и на радио в разных странах Европы. Писала колонки о моде, советы для женщин и репортажи о личностях, спорте и обществе на французском, английском и немецком языках под псевдонимом Салтерн (комбинация фамилий Залингер и Штерн)[6][3].

Эмиграция в США, работа в Голливуде

В 1937 году эмигрировала с мужем Гарри в США на борту лайнера «Нормандия». Они поселились в Лос-Анджелесе, присоединившись к сестре Салтерн Инге, профессиональному фотографу, иммигрировавшей двумя годами ранее[6].

Через два месяца после прибытия в Голливуд Салтерн получила работу в отделе по связям с общественностью Universal Studios. Этому способствовала рекомендация зятя Макса Фактора, с которым она познакомилась на вечеринке немецких экспатов[7][8].

Вскоре начала карьеру художника по костюмам в Republic Pictures. Менее чем за два года создала костюмы для 34 фильмов[6][9].

Вторая мировая война, работа фрилансером

undefined

С 1940 по 1942 год была ведущим художником по костюмам в Samuel Goldwyn Pictures. Работала над фильмами для студий Paramount, Hal Roach, Frank Lloyd, Universal и Columbia. Сотрудничала с Альфредом Хичкоком и Джеком Скирболлом. Создавала гардероб для Вивьен Ли, Кэри Гранта, Маргарет Саллаван, Марты Скотт, Оливии де Хэвилленд и танцовщицы Энн Миллер[9][8].

В 1942 году Нью-Йоркский музей костюма включил Салтерн в список 10 ведущих дизайнеров Голливуда наряду с Эдит Хед, Долли Три, Ирен Ленц Гиббонс, Говардом Гриром, Трэвисом Бэнтоном, Эдвардом Стивенсоном, Эвис Каминез и Джеком Хьюстоном[10].

Когда в 1942 году Совет по военному производству ввёл нормирование одежды (General Limitation Order L-85)[11], он призвал голливудских дизайнеров, включая Салтерн, представить эскизы, соответствующие ограничениям по использованию тканей. Эскизы Салтерн для конкурса были использованы для костюмов Присциллы Лейн в фильме Хичкока «Диверсант»[12][13]. В это время она начала создавать коммерческую моду, включая платья для лейбла Hollywood Premiere и комбинезоны для Sun Rose[6].

Чтобы собрать деньги для побега родственников из Европы, Салтерн основала несколько предприятий, в том числе магазин декоративных сеток для волос. Джинджер Роджерс выступила моделью для сеток «Lazy Daisy», украшенных фетровыми цветами[14]. Также работала редактором моды в журнале Silhouette, создавала личный гардероб Марты Скотт и Джейн Расселл и разрабатывала костюмы для Pasadena Playhouse и других калифорнийских театров[6].

Коммерческая спортивная одежда и собственный бренд

undefined

В 1950 году перешла на должность ведущего дизайнера в компанию спортивной одежды Tabak of California[6]. Её проекты привнесли элементы дизайна из киноиндустрии в производство готовой одежды. Использовала оптические иллюзии с помощью специальных цветовых и тканевых комбинаций для создания более стройного силуэта[15]. Эта техника применялась в голливудских постановках для компенсации оптических искажений широкоугольных объективов.

Салтерн была известна внедрением женских деловых брючных костюмов в 1940-х и 1950-х годах, а также концепцией дизайна и маркетинга комбинируемой одежды[7]. Изобрела «Tabak Tie-Ins» — сочетающиеся по цвету предметы одежды, которые можно было комбинировать в разные наряды[14]. В 1960-х и 1970-х годах создавала платья в морском стиле, широкие ремни с массивными пряжками и дизайны, вдохновлённые индийскими мотивами.

С 1954 по 1957 год руководила собственной компанией TomBarry, для которой создала бренд Irene Saltern[6].

Позже работала для домов моды Phil Rose, Sir James, Lanz-Alexa/Tonino, FigureMate, Pant Pouri (Lady R), City Girl, Cynaya, Nemy, Cheeks, Dizzy’s Place и Disegni[6].

Поздние годы

В 1979 году ушла из профессии. Скончалась 4 сентября 2005 года в возрасте 94 лет в Ньюпорт-Бич, Калифорния[6].

Голливудские постановки

Ирен Салтерн создала костюмы для следующих исполнителей[6][16]:

  • Оливия де Хэвилленд в роли Гвен Мэндерс в фильме «Раффлс» (1939)
  • Кэри Грант в роли Мэтта Говарда в фильме «Говарды из Вирджинии» (1940)
  • Марта Скотт в роли Джейн Пейтон в фильме «Говарды из Вирджинии» (1940), Марты Келлер в фильме «Они не смеют любить» (1941) и Эллы Бишоп в фильме «Запомни этот день» (1941)
  • Вивьен Ли в роли леди Гамильтон в фильме «Леди Гамильтон» (1941)
  • Энн Миллер в роли Китти Браун в фильме «Время для ритма» (1941)
  • Маргарет Саллаван в роли Рут Холланд в фильме «Так кончается наша ночь» (1941)
  • Джейн Уизерс в роли Пенни Вуд в фильме «Её первый кавалер» (1941)
  • Присцилла Лейн в роли Патриции (Пэт) Мартин в фильме «Диверсант» (1942)

Выставки и коллекции

Работы и эскизы Салтерн были представлены на многих выставках и в коллекциях:

Более 100 эскизов костюмов, 2600 рекламных эскизов и 1200 рекламных фотографий кинокостюмов и коммерческих проектов находятся в архиве библиотеки Калифорнийского университета в Ирвайне[6].

Другие проекты и эскизы входят в постоянные коллекции Университета Южной Калифорнии[17], Музея искусств округа Лос-Анджелес[18], Музея Института дизайна и мерчандайзинга моды (FIDM)[19] и Академии кинематографических искусств и наук. Еврейский музей в Берлине владеет коллекцией одежды, созданной Салтерн, а также частью её семейного архива[20].

Примечания

  1. ↑ askArt — 2000.
  2. ↑ Einsteinhaus in Caputh. Дата обращения: 14 февраля 2026.
  3. ↑ 1 2 Jüdisches Museum Berlin: Online-Schaukasten - »Die große Hutbewegung« von Irene Salinger in der Zeitschrift »Die junge Dame« 1933. Дата обращения: 14 февраля 2026.
  4. ↑ Aubrey Pomerance. Caputher Sterne. Die Entdeckung einer Freundschaft. Journal des Jüdischen Museums Berlin (2023). Дата обращения: 14 февраля 2026. Архивировано 11 мая 2023 года.
  5. ↑ Roger Rueff. Sailing with Einstein. Discovering the Soul of Your Story. Дата обращения: 14 февраля 2026.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Guide to the Irene Saltern Salinger Papers MS.P.059, UC Irvine Libraries finding aid, Online Archive of California, https://oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/kt0c6022rp/entire_text/.
  7. ↑ 1 2 Lori Bashir: When Glamour Reigned: Hollywood Designer Irene Saltern Revisits the Glory Days, Orange County Register, Accent Section, November 11, 1999, p. 1, https://orangecountyregister.newspaperarchive.com/santa-ana-orange-county-register/1999-11-11/page-81/
  8. ↑ 1 2 Kathy Bryant. What Goes Around : From Movie Studios to Private Labels, Irene Salinger Has Seen It All Before (14 сентября 1995). Дата обращения: 14 февраля 2026.
  9. ↑ 1 2 Kathy Bryant: Lights, Camera, Action: Designer Irene Salinger’s Designs Are as Haute Today as Ever, in: California Homes and Lifestyles, August 1991
  10. ↑ J. E. Smyth. Nobody's girl Friday: the women who ran Hollywood. — New York, NY: Oxford University Press, 2018. — ISBN 978-0-19-084082-2.
  11. ↑ War Production Board Regulations, in: Federal Register, Bd. 7, Nr. 70, 10. April 1942, https://tile.loc.gov/storage-services/service/ll/fedreg/fr007/fr007070/fr007070.pdf
  12. ↑ Gertrude Bailey: Hollywood Saves Cloth Ingeniously: Soft Draping Makes a Little Fabric Go Far, in: New York World Telegram, 13. Mai 1942
  13. ↑ Laura Bellew Hannon: The Stylish Battle, World War II and Clothing Design Restrictions in Los Angeles, Dissertation, University of California, Riverside, Dezember 2012 https://escholarship.org/content/qt8469r3zg/qt8469r3zg_noSplash_c9deb431754f2a3c5d3a062ba2917d67.pdf
  14. ↑ 1 2 Widerstände: jüdische Designerinnen der Moderne. — München: Hirmer, 2025. — ISBN 978-3-7774-4623-3.
  15. ↑ Fay Hammond: Sportwear Designer Uses ‘Optical Illusion, in: Los Angeles Times, 11. Oktober 1944, Teil II, S. 6
  16. ↑ The American Film Institute Catalog of Motion Pictures 1931—1940, University of California Press, 1993, p. 602, ISBN 978-0520079083
  17. ↑ Woodbury University, L.A. As Subject: Print & photo archives from costume designer Howard Greer Original gowns and garments by Los Angeles designers: James Galanos, Irene Saltern, Edith Head, and Gilbert Adrian, Archiv, USC Libraries, https://laassubject.org/directory/profile/woodbury-university
  18. ↑ Irene Saltern, Los Angeles County Museum of Art, https://collections.lacma.org/search/site/irene%2520saltern
  19. ↑ ASU FIDM Museum | ASU FIDM Museum. Дата обращения: 14 февраля 2026.
  20. ↑ Irene Salinger. Jüdisches Museum Berlin. Sammlung Online. Дата обращения: 14 февраля 2026.

Ссылки

Дополнительно по теме

Категории