Рождение молнии. Из серии афоризмы - Пиктроглифы
«Рождение молнии. Из серии афоризмы — Пиктроглифы» — картина в жанре абстракционизма Александра Григорьевича Ситникова, созданная в 2006 году. Полотно представляет собой абстрактную композицию с динамикой линий и включением шрифтовых символов. Хранится в Рязанском государственном областном художественном музее имени И. П. Пожалостина[1].
Общие сведения
| Ситников, Александр Григорьевич | |
| Рождение молнии. Из серии афоризмы - Пиктроглифы. 2006 | |
| Живопись, темпера, холст | |
| Рязанский государственный областной художественный музей им. И.П. Пожалостина | |
| 130х130 | |
| (инв. Ж-1641) |
Описание
Работа представляет собой композицию, выполненную в традициях абстракционизма. На сером фоне изображено переплетение широких чёрных линий, среди которых сочетаются как прямые, так и закруглённые формы. В нижней части справа расположена строка перевёрнутых печатных символов, знаков и цифр, что добавляет дополнительный визуальный акцент к общей структуре полотна.
Об авторе
Александр Григорьевич Ситников (род. 1945, село Ива, Пензенская область) — советский и российский живописец, представитель поколения, начавшего творческий путь в позднесоветскую эпоху и продолжающего работать в современной России. Его деятельность связана с развитием авангардизма в отечественном искусстве и с работой в художественных институциях, таких как Российская академия художеств.
Известные работы
Творчество Ситникова характеризуется обращением к стилю авангардизма и экспериментами с формой и содержанием. Его произведения охватывают тему поиска идентичности и переосмысления культурных кодов XX века, что особенно заметно в серии «Мой XX век». Работы художника экспонируются в ведущих музеях, включая Третьяковскую галерею и Государственный Русский музей.
Жанр
Абстракционизм — художественное направление, в котором вместо изображения предметного мира используются абстрактные формы: линии, цветовые поля, геометрические и органические конфигурации. Возникнув в начале XX века, абстракция изменила представления об искусстве, сделав композицию, цвет и ритм основными выразительными средствами.
Ключевые этапы развития — работы Кандинского, Малевича, «Чёрный квадрат», успех американских абстракционистов (полотна Поллока, Ротко), развитие оп-арта и минимал-арта. Сегодня абстракция охватывает живопись, скульптуру, граффити и цифровое искусство, а её главные центры — Париж, Лондон, Нью-Йорк.
Хранится в коллекции
Рязанский государственный областной художественный музей им. И. П. Пожалостина — один из старейших художественных музеев России, основанный в 1913 году. Расположен в историческом здании конца XVIII — начала XIX века в Рязани. В собрании — около 12 000 произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, предметы народного искусства. Экспозиция включает иконы XV—XIX веков, работы мастеров западноевропейских школ (итальянской, голландской, французской), изделия фарфора и стекла. Особое место занимает рязанское народное искусство: костюмы, ткачество, вышивка, кружево, скопинская керамика, глиняная игрушка. В филиалах — Дом-музей И. П. Пожалостина в Солотче и галерея «Виктор Иванов и земля Рязанская». Музей отражает художественные традиции и региональные особенности Рязанской области.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |