Ликок, Ричард

До восьми лет жил на Канарских островах, где его отец владел банановой плантацией (ей был посвящён первый фильм Ликока, который он снял в 14 лет, хотя мечтать о документальном кино начал ещё раньше). В 1938—1939 участвовал в орнитологической экспедиции Дейвида Лэка (он преподавал биологию в школе, где учился Ликок) на Галапагосские острова. В 1939—1942 изучал физику в Гарварде, считая это необходимым для понимания технологии фото- и киносъемки, а в годы Второй мировой войны (1942—1945) служил фронтовым кинооператором в армии США в Бирме и Китае^[1]. Работал кинооператором и помощником монтажёра у многих документалистов, начиная с Роберта Флаэрти (в его фильме «Луизианская история» Ликок был главным оператором и ассоциированным продюсером^[2]). В 1954 снял и смонтировал первую собственную ленту со времен Банановой плантации (1935). С начала 1960-х годов развивал «прямое кино», став одним из основателей группы Drew Associates вместе с Робертом Дрю, Д. А. Пеннебейкером и Альбертом Мэйслесом^[3]; это направление было близко тогдашним поискам «синема-верите» во Франции (Жан Руш и др.). С 1968 преподавал и вел практические занятия в киношколе при MIT, среди его учеников — Мира Наир, Росс Мак-Элви.

Ричард Ликок был женат трижды и имел пятерых детей. В 1941 году его первой женой стала Элеонора Бёрк, а в 1963 году он женился на Мэрилин Педерсен Уэст. С 1989 года жил по преимуществу в Париже, где его партнёршей и третьей женой стала Валери Лалонд^[4]

Ричард Ликок внёс фундаментальный вклад в развитие кинотехники. Совместно с Робертом Дрю он занимался модификацией лёгких мобильных 16-мм камер и разработкой портативной системы синхронной записи звука. Использование технологии кварцевой стабилизации позволило добиться точной синхронизации изображения и звука без кабельного соединения между камерой и магнитофоном^[1][5]. Эти инновации освободили камеру от штатива, позволили оператору свободно передвигаться и стали технологическим фундаментом для «прямого кино»^[6]. Позднее, в период преподавания в MIT, Ликок и его команда разработали недорогую систему синхронной съёмки на базе формата Super-8^[1][7].

Главной целью подхода Ричарда Ликока к документалистике было создание у зрителя «ощущения присутствия» (the feeling of being there)^[8]. Важным принципом его работы стала концепция «неконтролируемого кино» (Uncontrolled Cinema), подразумевающая отказ от постановки и контроля над событием, при котором режиссёр выступает лишь в роли наблюдателя^[9]. Ликок рассматривал процесс съёмки как процесс открытия, а не как иллюстрацию заранее готовых идей^[9].

• В поисках ощущения присутствия (рус.)

Премия Международной ассоциации кинодокументалистов за жизненное достижение (1987). Премия Майи Дерен (1995). Премия МФ документального фильма в Йиглаве за вклад в мировое кино (2000) и др.

Среди наград, полученных после 2000 года: премия «Maverick Tribute Award» на фестивале Cinequest (2001), «Золотая камера» на фестивале Escales (2001), премия за карьерные достижения на фестивале Full Frame (2006), степень почётного доктора Школы дизайна Род-Айленда (2007), награда за выдающиеся достижения от Hot Docs (2008) и приз за жизненные достижения на фестивале Cinema Verite (2008).