Рико, Мартин

После обучения в Академии изящных искусств Сан-Фернандо художник переехал в Астурию, чтобы расписать базилику в Ковадонге (1856), а затем путешествовал и в другие места в Испании, такие как Сьерра-Невада (1857) и Сьерра-де-Гвадаррама (1858).

В 1862 году Мартин получил стипендию в Париже от Раймундо де Мадрасо и отправился в Швейцарию, где познакомился с Александром Каламом, оказавшим большое влияние на него и его живопись, в частности, на картину «Крестьяне» (1862) (Музей Кармен Тиссен, Малага). После Швейцарии он переехал в Англию, чтобы изучать живопись Тёрнера и Дэвида Робертса. Затем поселился во Франции, где изучал речные пейзажи Барбизонской школы и Добиньи. Пейзажи этого десятилетия изображают французскую и швейцарскую сельскую местность в совершённом реалистическом стиле; они вдохновили его на картины, изображающие Сену, Марну и Уазу. Картина «Летний день на Сене» (1870—1875) (Музей Кармен Тиссен, Малага) знаменует собой завершение этого периода.

Во время Франко-прусской войны (1870—1871) Рико вернулся в Испанию и в 1871 году поселился в Гранаде, присоединившись к Фортуни, с которым познакомился во Франции в 1866 году, и его жене Сесилии, а также к художнику Рикардо де Мадрасо. В этот период три художника тесно сотрудничали, причём стили Рико и Фортуни настолько пересекались, что их акварели — специализация обоих художников — часто путали. Именно в это время, благодаря влиянию Фортуни, в картинах Рико начало проявляться новое чувство света и цвета.

Восхищение городом нашло отражение в его многочисленных картинах и акварелях, изображающих достопримечательности. В период с 1872 по 1875 год художник сосредоточился на изображении видов Севильи. Согласно его мемуарам, время, проведённое в Андалусии, было одним из самых счастливых и одновременно одним из самых плодотворных в художественном плане периодов.

В 1875 году он начал ездить в Толедо, до 1893 года включительно, заезжая оттуда в Мадрид и Эскориал, где писал полотна.

В 1872 году Мартин переехал в Париж, а со следующего года совершил многочисленные поездки в Италию (Неаполь, Рим, Верона и др.). Среди известных работ этого периода — картина «Река Сан-Лоренцо с колокольней Сан-Джорджо деи Гречи, Венеция», 1900 (Музей Кармен Тиссен, Малага), действие которой разворачивается в одном из самых популярных районов Венеции^[4]. Во время пребывания во Франции художник посетил различные места по всей стране, такие как Лазурный берег и Шартр. В 1878 году был награждён орденом Почётного легиона за вклад в проведение Всемирной выставки 1878 года в Париже.

В 1873 году, во время своего пребывания во Франции и между поездками в Италию, художник посетил Венецию. Именно открытие Рико Венеции привело к совершенствованию его художественного стиля и созданию многих из его знаковых произведений. В этом году Рико и Фортуни вместе путешествовали по Италии, останавливаясь в Риме, Неаполе, Флоренции и Венеции, но именно Венеция, больше, чем любой другой город, который он посетил ранее, захватила художественное воображение Рико. С этой первой поездки и до самой смерти тридцать шесть лет спустя, Рико проводил каждое лето, за исключением одного, работая в итальянском «Городе света», как он его называл. Уникальный ландшафт с площадями, церквями и каналами, а также её великолепный свет привлекали многих художников, включая Эдуарда Мане, Клода Моне, Джона Сингера Сарджента и Федерико дель Кампо. Присоединившись к этой группе художников, продолжая традиции итальянской ведуты XVIII века, Рико часто писал венецианские пейзажи на открытом воздухе, часто из гондолы, пришвартованной на канале, или из окна своей комнаты в районе Дорсодуро. Рико особенно сблизился с перуанским художником Федерико дель Кампо. Два художника иногда работали вместе, создавая венецианские пейзажи^[5].

Светлый стиль, в котором писал мастер, цвет, отражения и точная, изысканная манера письма принесли ему признание критиков, и он добился большого успеха, особенно в Соединённых Штатах, где оказалось большинство его поздних работ.

Он умер в Венеции и был похоронен на кладбище Сан-Микеле.