Рейсбендинг

В индустрии развлечений США Кристина Шу Джиен Чонг отмечает, что рейсбендинг, вайтвошинг и в целом недостаточное представительство американцев азиатского происхождения, а также других меньшинств в киноиндустрии, связаны не с отсутствием кандидатов из числа меньшинств, а с нехваткой возможностей для них из-за культуры связей, сложившейся в индустрии развлечений на основе неявных предубеждений, а также с кастинговыми описаниями (breakdowns), которые обычно включают имя персонажа, пол, возраст, расу, некоторые черты характера и краткую биографию^[5]. Чонг не считает сами breakdowns проблемой, однако, как отмечает Рассел Робинсон в исследовании, опубликованном Berkeley Law Scholarship Repository, они, как правило, дискриминируют меньшинства в индустрии развлечений^[6]. Часть аргументации Робинсона против breakdowns заключается в том, что они обычно создаются режиссёрами студий, а 87% режиссёров — белые^[7]. Робинсон утверждает, что эти режиссёры и другие участники индустрии могут легко изменить расу персонажа или его описание при адаптации из другого медиа. Робинсон отмечает: «Любой человек в этой цепочке принятия решений может исключить актёра или целую категорию актёров на основании расы или пола, и эта дискриминация обычно остаётся скрытой от исключённых кандидатов и общественности»^[6]. По мнению Робинсона, существуют круги «богатой элиты в Голливуде», чьи «неявные предубеждения», скрытые за breakdowns, приводят к значительному количеству рейсбендинга и вайтвошинга в киноиндустрии^[6].

Многие продюсеры и режиссёры считают, что причиной рейсбендинга, вайтвошинга и недостаточного представительства меньшинств в киноиндустрии не является расовая дискриминация. Многие объясняют это малым количеством кандидатов из числа меньшинств и недостатком финансирования, которое они могли бы получить при участии меньшинств в главных ролях. В ответ на критику после выхода фильма 21, основанного на реальной истории группы студентов азиатского происхождения, которых в фильме в основном сыграли белые актёры, продюсер Дана Брунетти заявила: «Мы бы с радостью пригласили азиатов на главные роли, но, по правде говоря, у нас не было доступа к востребованным азиатско-американским актёрам, которых мы хотели бы видеть»^[5]. Кроме того, Ридли Скотт после выхода своего фильма Исход: Цари и боги, который также подвергся критике за вайтвошинг, заявил: «Я не могу снять фильм с таким бюджетом, полагаясь на налоговые льготы в Испании, и сказать, что мой главный актёр — Мухаммед такой-то из такого-то места. Я просто не получу финансирование. Так что этот вопрос даже не возникает».

После того как продюсеры Повелителя стихий объявили о решении пригласить белых актёров Ноа Рингера, Николу Пельтц и Джексона Рэтбоуна на главные роли, художники, работавшие над анимированным сериалом, создали анонимный сайт на LiveJournal и начали кампанию по написанию писем^[2]. В то же время актёры, исполнившие роли антагонистов, в основном были выходцами из Ближнего Востока и Индии^[8].

Фильм Исход: Цари и боги подвергся значительной критике в социальных сетях ещё до выхода из-за того, что белые актёры Кристиан Бэйл, Джоэл Эдгертон и другие были приглашены на роли египтян. В то же время чёрные актёры получили роли рабов и воров^[9]. Режиссёр Ридли Скотт утверждал, что в фильме снимались и актёры других этнических групп (иранцы, испанцы, арабы и др.), поскольку египтяне имеют разное этническое происхождение, и что зрители не должны обращать внимание только на белых актёров^[9].

В 2010 году Racebending.com и Media Action Network for Asian Americans, помимо призывов к бойкоту Повелителя стихий, также призывали бойкотировать Принца Персии: Пески времени из-за практики рейсбендинга. Принц Персии критиковали за то, что на главные роли были приглашены белые актёры вместо иранских или ближневосточных^[10].

Когда Скарлетт Йоханссон была утверждена на главную роль Мотоко Кусанаги в фильме Призрак в доспехах — игровой адаптации японской манги, — среди поклонников возникла волна недовольства, поскольку действие происходит в Японии, и предполагалось, что актриса должна быть японского происхождения. Многие фанаты подписали петиции с требованием пересмотра кастинга^[11]. Йоханссон прокомментировала ситуацию в интервью Marie Claire, заявив, что никогда бы не согласилась на роль, если бы это означало отобрать её у азиатской актрисы. Она объяснила, что приняла предложение, потому что главная героиня — женщина, а «франшиза с женщиной в главной роли — редкая возможность»^[12]. Активистские группы, такие как Media Action Network for Asian Americans (MANAA), обвинили Йоханссон во лжи, утверждая, что она всё же сыграла персонажа другой расы^[13]. Их претензии основывались на том, что, по их мнению, Голливуд не даёт азиатам играть азиатских персонажей, а вместо этого приглашает белых актёров на роли, которые могли бы исполнить азиатские актёры. Азиатские актрисы, такие как Констанс Ву и Минг-На Вен, призывали бойкотировать фильм, считая несправедливым, что роль не досталась азиатской женщине^[12]. Основатель MANAA Гай Аоки заявил: «Голливуд продолжает оправдываться тем, что нет достаточно известных азиатских или азиатско-американских имён для главных ролей. Но индустрия не развивает систему, в которой такие актёры хотя бы получают третьи роли. Без целенаправленных усилий как кто-то сможет пробиться и стать достаточно узнаваемым, чтобы продюсеры доверили ему главную роль? Когда мы пробьём этот стеклянный потолок?»^[14]. В отличие от критиков, Мамору Осии, режиссёр аниме-фильма 1995 года, поддержал выбор Йоханссон, отметив, что кастинг соответствует темам, сюжету и исходному материалу: «Мотоко — киборг, и её физическая оболочка полностью искусственная. Имя "Мотоко Кусанаги" и её нынешнее тело — не её изначальные имя и тело, поэтому нет оснований утверждать, что её должна играть азиатская актриса... Я считаю, что Скарлетт — лучший выбор для этой роли. Я вижу в критике только политические мотивы, а художественное выражение должно быть свободно от политики»^[15].

В то же время, когда во франшизе Гарри Поттер появилась театральная постановка Гарри Поттер и Проклятое дитя, было объявлено, что роль Гермиона Грейнджер исполнит африканская актриса Нома Думезвени, проживающая в Англии. Поклонники были недовольны этим и назвали ситуацию «блэквошингом», ссылаясь на упоминания цвета кожи Гермионы в книгах, однако Дж. К. Роулинг, автор оригинальной серии, заявила, что белая кожа никогда не была обязательным условием, и что «Гермиона может быть чёрной женщиной с моим полным одобрением и энтузиазмом».

Ещё один пример рейсбендинга — утверждение на роль Анны Болейн, второй жены Генриха VIII и белой женщины, чёрной актрисы Джоди Тёрнер-Смит^[16]. Документальный сериал Netflix «Королева Клеопатра» вызвал споры после того, как на главную роль была утверждена чёрная актриса Адель Джеймс, а Птолемеевская династия — македонская по происхождению — была показана как чёрные африканцы^[17]. Аналогично, Netflix пригласил чёрного актёра Дензел Вашингтон (68 лет) на роль карфагенского полководца Ганнибала Барки, который в начале Второй Пунической войны был 26-летним и, вероятно, имел семитское финикийское происхождение^[18].

К 2015 году, по словам исследовательницы медиа Кристен Дж. Уорнер, термин «рейсбендинг» приобрёл множество определений и контекстов — от практики слепого кастинга в кино до фанфиков. Она описывает, как авторы могут «менять расу и культурную специфику центральных персонажей или выводить второстепенного персонажа из числа меньшинств на первый план, превращая его в главного героя»^[19].

Журналистка Paste Эбби Уайт в 2016 году писала, что термин может применяться и к случаям, когда актёры из числа меньшинств получают традиционно «белые» роли. По её словам, «в последние годы рейсбендинг всё чаще используется для того, чтобы телеканалы разнообразили свои актёрские ансамбли и привлекли более широкую аудиторию. Это не только повысило расовую видимость на экране, но и позволило создавать более глубокие и значимые образы персонажей»^[20].

Согласно отчёту Университета Южной Калифорнии о разнообразии в индустрии развлечений за 2016 год, в котором были проанализированы 414 историй (109 фильмов и 305 телесериалов), «71,7% персонажей были белыми, 12,2% — чёрными, 5,8% — латиноамериканцами, 5,1% — азиатами, 2,3% — выходцами с Ближнего Востока и 3,1% — другими»^[7], в то время как по оценкам Бюро переписи населения США на июль 2016 года население страны составляло «63,3% белых, 12,6% чёрных, 16,2% латиноамериканцев, 4,9% азиатов, 2,1% смешанных, 1,0% других»^[21]. В отчёте Университета Южной Калифорнии отмечается, что учитывались все «персонажи, которые произносят хотя бы одно различимое слово (на любом языке) на экране. Невербальные реплики не считаются словами. Персонажи с именами также считаются говорящими персонажами. В редких случаях, если группа почти идентичных персонажей говорит одновременно или по очереди, их кодируют как одну единицу»^[7]. По статье Кристины Шу Джиен Чонг в Asian Pacific American Law Journal, «белые занимали 83,5% главных ролей, а меньшинства — 16,5%: 9,5% чёрные, 2% латиноамериканцы, 2,5% азиаты, 0,5% коренные американцы и 2% смешанные/другие»^[22]. По мнению Чонг, при кастинге на главные роли рейсбендинг, вайтвошинг и неявные предубеждения приводят к ещё более серьёзному недопредставительству меньшинств в индустрии развлечений^[5].