Просека (картина)
«Просека» — картина жанра пейзажа, написанная в 1960 году художником Алексеем Николаевичем Либеровым. На полотне представлен осенний пасмурный день с просекой, обнажёнными деревьями и двумя косулями под серыми тучами. Хранится в Ивановском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Алексей Николаевич Либеров | |
| Просека. 1960 | |
| холст, пастель[d] | |
| Ивановский областной художественный музей | |
| 80х59 | |
| (инв. ЖС-702) |
Описание
Картина жанра пейзажа изображает осенний пасмурный день. От нижней кромки полотна в глубину уходит просека, поросшая пожелтевшей травой. По обе стороны просеки возвышаются обнажённые деревья с остатками сухих листьев. На переднем плане слева изображены две косули. Над сценой раскинулись тяжёлые серые тучи.
Об авторе
Алексей Николаевич Либеров — советский живописец, представитель лирического пейзажа. Его творчество сосредоточено на природных и городских видах Сибири, реках Оби, сельских мотивах. Применял пастель и масло на бумаге и холсте, демонстрируя мягкие цветовые переходы, утонченную фактурность и воздушность композиции. В ключевых работах «Весна на Иртыше», «Тарские ворота», «Вечер на Оби» подчёркнуты настроение и атмосфера лирического пейзажа.
Известные работы
В послевоенный период Либеров обратился к фронтовым мотивам и военным пейзажам Великой Отечественной войны, отображенным в «Тарских воротах» (1944) и «В тыл к противнику» (1948), выполненных в масляной живописи. С 1950-х он разрабатывал пастельные этюды («Северная весна» 1957, «Дожди косые» 1975), подчеркивая атмосферность и текучесть цвета. Поздние лирические панорамы («Хлебное поле» 1989) отличает монументальность и гармоничная палитра.
Жанр
Пейзаж (фр. paysage — «вид») — жанр живописи, посвящённый изображению природы. К самостоятельному жанру оформился в XVII веке в Нидерландах и Фландрии, где мастера Золотого века стремились к детальной передаче формы и света. Во второй половине XIX века жанр получил новый импульс в рамках романтизма и реализма, особенно во Франции и Великобритании. Пейзаж развивался в XX веке под влиянием импрессионизма и постимпрессионизма. В России первая национальная школа сформировалась в Императорской Академии художеств в первой половине XIX века.
Для пейзажа характерны приёмы перспективы (линейная и атмосферная перспектива), светотени и работа в технике масляной живописи и акварели. Художники часто передавали сезонные и суточные изменения света и атмосферы. Жанр включает поджанры: лесной пейзаж, марину, городской пейзаж, сельский пейзаж, горный пейзаж и панораму. Среди ключевых представителей: Клод Лоррен, Якоб ван Рейсдал, Клод Моне, Иван Шишкин, Архип Куинджи. Крупнейшие собрания пейзажей хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Эрмитаже и Русском музее.
Хранится в коллекции
Ивановский областной художественный музей в Иваново открыт в 1959 году и занимает здание бывшего реального училища (1886, архитекторы В. Ф. Сикорский и П. В. Троицкий). Коллекция насчитывает более 40 000 единиц хранения. В экспозиции — памятники древнеегипетского искусства (в том числе мумии и саркофага щитоносца Анхефа), образцы древности (греко-римская мозаика, сосуды, малая пластика), западноевропейской живописи XVI–XX вв. Отдельное внимание уделено иконописи XVI–XIX вв., русскому искусству XVIII–начала XX в. (Фёдору Рокотову, Илье Репину, Владимиру Боровиковскому) и советскому авангарду (Казимиру Малевичу, Александру Родченко). В собрании также палехская миниатюра. При музее работают реставрационные и багетные мастерские, детская студия, сувенирный салон; филиалы — дом-музей Б. И. Пророкова и музей А. И. Морозова.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |