После дождя (картина Бритвина)

На полотне представлен городской пейзаж после дождя. Слева на высоком постаменте установлена конная скульптура; за ней возвышается здание художественной галереи. В центре композиции расположено сооружение с арочными проходами. Справа открывается перспектива городской улицы, окутанной лёгкой дымкой тумана. Композицию завершает серое небо, затянутое облаками. Пейзаж написан в приглушённой цветовой гамме.

Виктор Глебович Бритвин — российский художник-график, специализировался на книжной иллюстрации мировых, русских и чувашских классических произведений. Автор более 180 изданий, среди которых эпоса о великане Улыпе, «Тысячи и одной ночи» и сказки Оскара Уайльда. Выпускник Чебоксарского художественного училища и Института Репина, работал с издательствами «Детская литературы» и Чувашского книжного издательства. Помимо книжной графики работал в станковой графике и живописи.

Известные работы

Создал графические циклы «Миражи», «Свияжский полдень», «Послушание», «Странник», «Искусство равновесия», «Кунсткамера», «Незнакомые игры» и «Музыкальные инструменты», а также серию городских пейзажей и портретов. Оформив более 180 книг, он был членом Союза художников СССР. Работы находятся в коллекции Чувашского государственного художественного музея и частных собраниях в России, США и странах Европы и Африки.

Городской пейзаж (ит. veduta — «вид») — жанр пейзажной живописи, специализирующийся на топографически точных изображениях городов и архитектурных ансамблей. Расцвет жанра пришёлся на XVIII век в Италии, прежде всего в Венеции и Риме, в эпоху барокко и рококо. Основные черты — строгая перспектива, детальная прорисовка фасадов, улиц и памятников, а также внимание к светотеневым эффектам и воздушной перспективе. Произведения часто комплектовались в серии, включавшей виды главных площадей и каналов. Для тиражирования картин использовалась гравюра на меди и литография. Техники — масляная живопись на холсте и акварель. Жанр активно поддерживали путешественники эпохи «гранд-тура». Знаменитые мастера: Джованни Антонио Канала, Бернардо Беллотто, Франческо Гуарди, Антонио Йоли, Микеле Мариески. Распространение продолжилось в Великобритании и Нидерландах в XIX веке. Ключевые собрания хранятся в Национальной галерее Лондона, Галерее Уффици и Государственном Эрмитаже. К специфическим понятиям относятся «ведута» как топографический городской вид и «идиллия» для жанровых сцен на фоне архитектуры.

Республиканский музей изобразительных искусств (ГБУК РМЭ «РМИИ») — государственное учреждение культуры Республики Марий Эл в Йошкар-Оле. Основан 17 августа 1981 года как Республиканский выставочный зал. Четырёхэтажное здание по проекту В. И. Бабенко предоставляет более 1500 м² экспозиционно-выставочных площадей. Постоянная экспозиция «Марий тӱс» знакомит с марийским изобразительным искусством, представлены графика XIX–XX вв., фарфоровая пластика Павла Кожина и Константина Кузнецова, работы Софьи Тугариновой. Временные выставки включают проекты «Сокровища Эрмитажа», «Искусство Голландии и Фландрии XVII—XVIII вв.», а также персональные экспозиции И. И. Глазунова и Н. К. Рериха. Музей организует отчётные выставки Марийского отделения Союза художников России. Национальная художественная галерея (2007) является его филиалом.