Вечер (картина Бритвина)

«Вечер» — картина российского художника-графика Виктора Бритвина, созданная в 2011 году в жанре пейзажа. На полотне изображён вид на реку, уходящую в глубь пространства — на склоне правого берега возвышается дерево с густой кроной осенней листвы, а на плоском левом берегу — группа деревьев, освещённых солнечными лучами; на дальнем плане — прямолинейный мост и здание с башней. Небо, занимающее большую часть композиции, выступает центральным элементом пейзажа. Хранится в Республиканском музее изобразительных искусств[1].

Описание

На полотне представлен вид на реку, уходящую в глубь пространства. На склоне правого берега возвышается дерево с густой кроной осенней листвы. На плоском левом берегу расположена группа деревьев, освещённых солнечными лучами. На дальнем плане прямолинейный мост соединяет берега. За ним слева проглядывает здание с башней. Небо, занимающее большую часть композиции, заполнено лёгкими облаками и выступает центральным элементом пейзажа.

Об авторе

Виктор Бритвин — российский художник-график, работавший в советскую и постсоветскую эпохи. Специализировался на книжной графике, иллюстрируя произведения мировой, русской и чувашской классики. Сочетал в станковой графике и живописи линейную подачу и символические композиции. Среди основных графических циклов — «Миражи», «Свияжский полдень», «Искусство равновесия». Автор более 180-ти иллюстрированных изданий.

Известные работы

Тематика иллюстраций охватывает мировую, русскую и чувашскую классику (эпос Улыпа, «Тысяча и одной ночи», произведения Уайльда), а также авторские графические циклы на фольклорные, мистические и музыкальные мотивы («Кунсткамера», «Незнакомые игры», «Музыкальные инструменты»), городские пейзажи и портреты. Работы экспонируются в Чувашском музее и частных коллекциях России, США, Европы.

Жанр

Пейзаж (фр. paysage — «вид, пейзаж») — жанр изобразительного искусства, посвящённый передаче природных, городских и сельских видов. В эпоху Ренессанса пейзаж первоначально служил фоном для религиозных и мифологических композиций; первые самостоятельные полотна появились в Италии XV–XVI веков (Дж. Учелло, Дж. Беллини, Дж. Джорджоне). В Нидерландах XVII века жанр оформили Я. ван Рёйсдел и А. ван де Вельде. В XVIII веке получила развитие ведута (Дж. Каналетто), а в XIX веке пейзаж пережил расцвет в рамках романтизма (К. Д. Фридрих) и реализма (Дж. Констебл, И. И. Шишкин, И. И. Левитан), а также в «акварельных» работах английских романтиков. Параллельно в китайской и японской художественных традициях существовал жанр Шаньшуй с условной стилизацией природы без линейной перспективы. Характерны композиционная структура (передний, средний, дальний планы), передача светотени, атмосферной перспективы, сезонных и погодных эффектов. Преимущественно использовались масляные краски, акварель и гравюра. Крупнейшие собрания пейзажей хранятся в Эрмитаже, Третьяковской галерее, Рейксмузеуме и Лувре.

Хранится в коллекции

Республиканский музей изобразительных искусств (ГБУК РМЭ «РМИИ») — государственный музей в Йошкар-Оле, основанный 17 августа 1981 года как Республиканский выставочный зал. В четырёхэтажном здании на ул. Гоголя, спроектированном В. И. Бабенко, экспозиционно-выставочная площадь превышает 1500 м². Постоянная выставка «Марий тӱс» знакомит с традициями и современным творчеством марийских художников; временные проекты включают отчётный показ республиканского отделения Союза художников России «Край Марийский» и «Знакомство с новыми именами» для начинающих авторов. В фондах — графика 1920-х1930-х гг. Константина Кузнецова, фарфоровая пластика Павла Кожина, произведения Софьи Тугариновой и марийское этнофутуристическое искусство. Структурное подразделение — Национальная художественная галерея.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».