Портрет телятницы Насоновой Н
Портрет телятницы Насоновой Н — картина бытового жанра советской художницы Ксении Николаевны Успенской, написанная в 1961 году. На переднем плане изображена телятница с кормом для животных на фоне стойла и фермы. Произведение хранится в Воронежском областном художественном музее имени И. Н. Крамского[1].
Общие сведения
| Успенская, Ксения Николаевна | |
| Портрет телятницы Насоновой Н. 1961 | |
| масло, холст | |
| Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского | |
| 110,0x74,0 | |
| (инв. Ж-2797) |
Описание
На переднем плане композиции изображена девушка в синем рабочем халате и белой косынке, с тёмно-русыми волосами и голубыми глазами. Она улыбается, глядя на зрителя, и держит в руках зелёную траву. Слева расположено стойло для телят, где в нижней части картины видна мордочка белого телёнка, тянущегося к корму. В левом верхнем углу просматривается треугольная крыша фермы, а фон занимает голубое небо. Сцена выполнена в традициях бытового жанра, акцентируя внимание на повседневной жизни и сельском труде.
Об авторе
Ксения Николаевна Успенская (1922—2019) жила и работала преимущественно в Воронеже, творила в период советской эпохи и современной России. Окончила Московский институт прикладного и декоративного искусства, училась у А. А. Дейнеки. Была членом СХ СССР с 1955 года.
Известные работы
Основные жанры творчества Успенской — бытовой жанр, портрет, пейзаж, натюрморт. Работала в русле социалистического реализма, отличаясь вниманием к повседневной жизни, светлым колоритом и психологической выразительностью образов. Наиболее известна картина "Не взяли на рыбалку" (1955, ГТГ).
Жанр
Бытовой жанр — традиционное направление изобразительного искусства, посвящённое изображениям сцен повседневной жизни, труда, досуга, семейных и общественных событий. Жанр возник в глубокой древности, получил самостоятельность в эпоху Возрождения, а его расцвет пришёлся на Голландию XVII века и Францию XVIII века.
Бытовой жанр отражал изменения социальной структуры общества, демократизацию искусства, рост интереса к жизни простых людей. В XIX–XX веках усилилась реалистическая и социальная направленность жанра. Среди выдающихся мастеров — Вермеер, Ян, Халс, Франс, Ватто, Антуан, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пикассо, Пабло.
Хранится в коллекции
Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского — крупный художественный центр Воронежа и Черноземья, расположенный во дворце XVIII века, памятнике архитектуры федерального значения. В фондах музея более 22 тысяч экспонатов: уникальная коллекция памятников Древнего Египта (в том числе саркофаг Несипахерентахата, стела Рамосе, ушебти из Дейр эль-Медины), произведения античности (амфоры, арибаллы, древнегреческий мраморный торс), русская живопись XVI—XX веков, иконы, графика, скульптура. Представлены работы известных художников — И.Н. Крамского, И.К. Айвазовского, Н.К. Рериха, Б.М. Кустодиева, а также живопись и скульптура воронежских мастеров. Музей обладает одним из крупнейших выставочных залов региона.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |