Таня (картина Успенской)
«Таня» — портрет работы Ксении Николаевны Успенской, написанный в 1960 году. На картине изображена сидящая девочка на серо-зелёном фоне, композиция подчёркивает её спокойствие и задумчивость. Полотно хранится в Воронежском областном художественном музее имени И. Н. Крамского[1].
Общие сведения
| Успенская, Ксения Николаевна | |
| Таня. 1960 | |
| картон, масло | |
| Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского | |
| 35,0x25,5 | |
| (инв. Ж-2352) |
Описание
На полотне представлено поясное изображение сидящей девочки на серо-зелёном фоне. Голова ребёнка повёрнута и слегка наклонена влево, взгляд также направлен влево. Светло-каштановые волосы зачёсаны назад, открывая широкий лоб; лицо овальной формы с выраженными розовыми щёчками. Девочка одета в светло-серое платье с короткими рукавами. Композиция подчёркивает спокойствие и задумчивость образа, а сдержанная цветовая гамма усиливает впечатление гармонии.
Об авторе
Ксения Николаевна Успенская (1922—2019) — советская и российская художница, представляющая эпоху социалистического реализма. Родилась и большую часть жизни прожила в Воронеже, окончила Московский институт прикладного и декоративного искусства в 1949 году, училась у А. А. Дейнеки. Член СХ СССР с 1955 года.
Известные работы
Успенская работала в жанрах бытовой картины, портрета, пейзажа и натюрморта. Для её творчества характерны сюжеты из повседневной жизни, отражающие ценности и атмосферу советской эпохи. Её наиболее известная работа — картина «Не взяли на рыбалку» (1955), хранящаяся в ГТГ.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главной задачей является передача внешнего облика и внутреннего мира реального человека с помощью живописи, графики, скульптуры или фотографии. Портрет может выполнять мемориальные, репрезентативные, семейные и психологические функции, отличаясь разнообразием форматов (от парадного до камерного) и композиционных решений.
Жанр портрета прошёл путь от древних скульптурных изображений до сложных психологических и экспериментальных работ современности. На его развитие влияли технические открытия, изменение представлений о личности и эпохальные сдвиги. Классиками портрета считаются Рембрандт, Веласкес, Рубенс, Серов, Репин, Пикассо, а выдающиеся собрания портретов представлены в ведущих музеях мира.
Хранится в коллекции
Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского — крупное собрание произведений искусства в Воронеже, расположенное во дворце XVIII века архитектора Н.Н. Иевского. Коллекция насчитывает свыше 22 тысяч экспонатов, охватывая древнеегипетское искусство (саркофаг Несипахерентахата, стела Рамосе, статуэтки-ушебти), памятники античности (амфоры, скульптуры, артефакты из Северного Причерноморья), русское искусство XVI—XX веков (иконы, портреты А.П. Антропова, работы И.К. Айвазовского, Н.К. Рериха, Б.М. Кустодиева), западноевропейскую живопись, скульптуру и декоративно-прикладное искусство. Особое место занимают произведения воронежских художников И.Н. Крамского, А.А. Бучкури, Е.А. Киселёвой. В музее действует крупнейший в регионе выставочный зал.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |