Портрет сына (картина Модорова)

На портрете анфас изображён мальчик примерно одиннадцати лет, сидящий за столом. Лицо продолговатое, со светлыми бровями и серыми глазами, устремлёнными на зрителя. Губы яркие: нижняя заметно полнее верхней. На голове — пилотка, из-под которой видны светлые коротко остриженные волосы. Мальчик одет в коричневый пиджак, под которым просматривается тёмно-синий свитер с застёжкой-«молнией», а белый воротник рубашки выправлен наружу. В руках он держит раскрытую книгу. Фон представляет собой ровную тёмно-коричневую поверхность.

Основным направлением творчества Ф. А. Модорова стал индустриальный пейзаж и жанровая живопись в рамках социалистического реализма. По командировкам АХРР в Азербайджан и на Урал он создал полотна «Новая керосиновая установка» (1927), «Завод Гревер» (1929) и «На стройке Магнитки» (1931), отличающиеся строгой композицией и академической техникой.

Известные работы

С конца 1930-х годов преобладали историко-революционные сюжеты: «Ходоки у В. И. Ленина» (1947), «Герои Первой Конной». Позднее фокус сместился на портреты участников партизанского движения в Великой Отечественной войне, выполненные в реалистической манере с акцентом на выразительности образов и социальной значимости темы. Живописная манера строилась на детальной фактуре и сдержанной палитре.

Портрет (лат. persona «лицо, образ») — жанр живописи, специализирующийся на изображении внешности, психологического состояния или социального статуса человека. Истоки жанра восходят к античности, а расцвет пришёлся на XVI век в эпоху Возрождения. К характерным особенностям относятся подчёркнутая индивидуализация модели, стремление к реалистичной передаче мимики и взгляда, детальная проработка одежды и фона. В Италии и Нидерландах мастера использовали масляные краски на холсте или дереве. К ключевым представителям относят А. Дюрера, Л. да Винчи и Рембрандта, в XVIII–XIX веках — Дж. Рейнолдса и Т. Гейнсборо. В Испании XVII века ключевым портретистом стал Д. Веласкес, сочетавший реализм и драматизм. В XIX веке акцент сместился на психологический портрет — в работах И.Е. Репина и В.А. Серова. Широко представлено в собраниях Эрмитажа, Третьяковской галереи, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Лувре и Национальной портретной галерее Лондона.

Пермская государственная художественная галерея в Перми занимает здание Спасо-Преображенского собора (1793–1832) архитектора И. Свиязева. Коллекции насчитывают около 50 000 произведений XV–XX веков: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное и народное искусство России и Европы. Особое место занимают образцы Пермской деревянной скульптуры XVII–начала XX в., собранные в северных районах Пермского края, и иконы Строгановской школы. Представлены произведения в стиле Пермском зверином стиле, античная керамика, египетского искусства, тибетская бронза, коллекции прикладного искусства Японии, Индии и Китая. В галерее действуют архив, научная библиотека и реставрационные мастерские.