Портрет ударника Челябкопей Т. Гольц
Портрет ударника Челябкопей Т. Гольц — картина в жанре портрета работы Фёдора Александровича Модорова, написанная в 1931 году. На полотне изображён пожилой шахтёр с лампой, на фоне красного знамени и надписи о членстве во ВКП(б) (Челябинск). Хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].
Общие сведения
| Модоров, Фёдор Александрович | |
| Портрет ударника Челябкопей Т. Гольц. 1931 | |
| масло, холст | |
| Пермская государственная художественная галерея | |
| 72,3х51,5 | |
| (инв. Ж-606) |
Описание
На полотне представлен пожилой рабочий, одетый в тёмный пиджак, белую майку и кепи. Его руки покоятся на шахтёрской лампе, установленной на коленях. Лицо персонажа обращено к зрителю, что подчёркивает характер портрета. Фон выполнен в белом цвете, слева вверху изображена часть красного полотна с цифрами. Справа размещена надпись: «Гольц чл. ВКП(б) 1917 г. Челябинск», указывающая на имя, партийную принадлежность и место действия.
Об авторе
Фёдор Александрович Модоров (1890—1967) — советский живописец, работавший в эпоху становления и расцвета социалистического реализма. Родился во Мстёре, обучался в ведущих художественных заведениях Москвы и Петрограда. Значительную часть жизни посвятил преподаванию в МГХИ им. В. И. Сурикова.
Известные работы
Основными жанрами творчества Модорова стали историко-революционная, жанровая, а также портретная живопись. Его работы отличают достоверность, внимание к деталям, подчёркнутая героизация советской действительности, прославление труда и исторических событий. Наиболее известны картины на темы индустриализации, крестьянского быта и военной истории.
Жанр
Жанр Портрет в изобразительном искусстве посвящён изображению индивидуальных черт реального человека, раскрывая как внешность, так и внутренний мир модели. Портрет сочетает точность передачи облика с художественной интерпретацией, используя живопись, графику, скульптуру или фотографию; важны композиция, поза, мимика и атрибуты, подчеркивающие статус и характер.
Исторически жанр прошёл путь от религиозных и идеализированных образов к реалистическим и психологически насыщенным изображениям, расцветая в Эпоха Возрождения, XVII и XVIII веках. Среди знаменитых портретистов — Рембрандт, Тициан, Рубенс, Серов. В XX веке традиционный портрет уступил место экспериментам и абстракции, но сохраняет значение как способ художественного исследования личности.
Хранится в коллекции
Пермская государственная художественная галерея — художественный музей в городе Пермь, основанный в 1922 году. Коллекция музея насчитывает более 50 000 произведений изобразительного искусства от древности до современности. Особое значение имеет собрание Пермской деревянной скульптуры XVII—XX веков, а также иконы Строгановской школы. Экспозиция включает отечественную и западноевропейскую живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и народное искусство, коллекции античной керамики, искусство Древнего Египта, предметы Японии, Индии и Китая. Музей расположен в здании Спасо-Преображенского собора, памятнике архитектуры XIX века. Галерея отражает художественные и культурные особенности Пермского края, является крупным научным и реставрационным центром региона.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |