Портрет актрисы З. А. Славиной. Московский театр драмы и комедии на Таганке

«Портрет актрисы З. А. Славиной. Московский театр драмы и комедии на Таганке»портрет работы Алексея Константиновича Соколова, созданный в 1974 году. На картине изображена молодая женщина в зелёном сарафане и оранжевой блузе на тёмном фоне. Хранится в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства[1].

Общие сведения
Соколов, Алексей Константинович
Портрет актрисы З. А. Славиной. Московский театр драмы и комедии на Таганке. 1974
масло, холст
Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства
60,0 х 51,0
(инв. ОЖ 538)

Описание

Картина представляет собой портрет молодой женщины, изображённой по грудь в фас. Модель одета в зелёный сарафан и оранжевую блузу. Тёмный фон подчёркивает фигуру на переднем плане.

Об авторе

Алексей Константинович Соколов (1922–2001) — представитель русской и советской художественной школы XX века, уроженец Петрограда. Окончил ЛИЖСА им. И. Е. Репина, был профессором этого института и долгое время преподавал в ведущих художественных вузах Санкт-Петербурга.

Известные работы

Соколов работал в области монументальной живописи, мозаики, портрета, пейзажа и сюжетной картины. Среди его работ — мозаика станции метро Автово, росписи театра на Таганке, а также портреты известных деятелей культуры. Отличительной чертой творчества является синтез реалистической школы и монументальности художественного выражения.

Жанр

Портрет — самостоятельный жанр изобразительного искусства, посвящённый передаче внешнего и внутреннего облика конкретного человека или группы людей. Важнейшие особенности портрета — индивидуализация, стремление к сходству, раскрытие характера, влияние композиции, формата и художественных средств. Существуют различные поджанры: парадный, камерный, автопортрет, семейный, групповой и прочие, а также разнообразие техник — от живописи и графики до фотографии и скульптуры.

Исторически портрет развивался от идеализированных образов к психологически глубоким и выразительным произведениям. Его расцвет пришёлся на эпохи Возрождения, барокко и классицизма. В XX веке жанр испытал кризис, но продолжает существовать в новых формах. Ведущие мастера жанра: Рембрандт, Рубенс, Веласкес, Серов, Пикассо.

Хранится в коллекции

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства — первый в России музей, посвящённый истории отечественного театра и музыки. Музей расположен в историческом здании Дирекции императорских театров на площади Островского, архитектурном ансамбле К.И. Росси. Коллекция насчитывает около 450 000 экспонатов, среди которых редкие фотографии, личные вещи, театральные костюмы и эскизы Л. Бакста, А. Бенуа, А. Головина, К. Малевича. В экспозиции представлены материалы по истории драматического, оперного и балетного искусства, документы, афиши, макеты декораций, уникальная коллекция музыкальных инструментов в Шереметевском дворце. Особое внимание уделено развитию театра в Санкт-Петербурге, отражая региональные культурные традиции.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».