Портрет Марины Влади (М. В. Поляковой)
«Портрет Марины Влади» — портрет работы Алексея Константиновича Соколова, написанный в 1960 году. На полотне изображена женщина в красном платье, с драгоценным камнем в ухе, на фоне интерьера с декоративными деталями. Картина хранится в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства[1].
Общие сведения
| Соколов, Алексей Константинович | |
| Портрет Марины Влади. 1960 | |
| масло, холст | |
| Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства | |
| 79,0 х 59,0 | |
| (инв. ОЖ 706) |
Описание
На полотне изображена женщина в погрудном ракурсе, обращённая три четверти влево. Она одета в красное платье с круглым вырезом по шее, а светло-русые волосы собраны на затылке в пучок. В мочке уха виден зелёно-голубой камень, относящийся к драгоценным камням. На заднем плане представлены красная стена и подзеркальный столик с двумя фигурками, что дополняет интерьер и структуру композиции произведения.
Об авторе
Алексей Константинович Соколов (1922—2001) — представитель советской и российской школы живописи, родился и работал в Петрограде/Санкт-Петербурге. Его творческая деятельность пришлась на эпоху советского искусства XX века, характеризующуюся развитием монументальных форм и преобладанием идеалов социалистического реализма.
Известные работы
Соколов прославился работами в области монументального искусства, включая мозаики станции метро «Автово» и росписи Театра на Таганке. Значительное место в его творчестве занимают портреты современников, пейзажи, сюжетные композиции, а также цикл работ французского периода. Отличительные черты — реалистическая манера, внимательное отношение к личности и эпохе.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является отображение внешности и внутреннего мира конкретного человека или группы людей, зачастую с подчёркиванием индивидуальности. Портреты создаются в различных техниках — от живописи и графики до скульптуры и фотографии, могут быть парадными, камерными, автопортретами, семейными и др., а также выполнять мемориальные, репрезентативные и эстетические функции.
В истории жанра ключевые этапы — расцвет в эпоху Возрождения, развитие в XVII–XVIII вв. (барокко, классицизм), появление новых форм в XIX–XX вв. Классические мастера: Рембрандт, Веласкес, Рубенс, Серов, Пикассо. Портрет отразил эволюцию представлений о личности, эстетике и художественных средствах, оставаясь важным способом сохранения образа человека и эпохи.
Хранится в коллекции
Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства — первый в России музей, посвящённый истории театра и музыки, основан по инициативе А.В. Луначарского в 1918 году. Музей расположен в здании Дирекции императорских театров, являющемся частью ансамбля площади Островского, спроектированного К.И. Росси. Коллекция насчитывает около 450 000 экспонатов: костюмы, эскизы, макеты декораций, афиши, редкие фотографии и личные вещи актёров и режиссёров, а также уникальную коллекцию музыкальных инструментов во Фонтанном доме. Особое место занимают работы Л.Бакста, А.Бенуа, А.Головина, материалы по П.И. Чайковскому, Ф.И. Шаляпину, Г.С. Улановой. Музей отражает богатую театральную традицию Санкт-Петербурга.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |