Портрет Наташи (картина Енилина)

«Портрет Наташи»портрет кисти Николая Аристарховича Енилина, написанный в 1978 году. Картина выполнена в сочной живописи и свободной манере письма, изображает девушку на фоне зелёной яблони. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На полотне представлено погрудное изображение девушки, повернутой в три четверти на фоне зелёной яблони. На её голове — белая косынка, повязанная назад, подчёркивающая золотистый оттенок загорелого лица и груди. Черты лица характеризуются удлинённым овалом, большими серыми глазами, прямым носом и небольшим ртом; брови и ресницы тёмные, а тёмно-рыжеватые волосы лишь слегка видны из-под платка. Девушка одета в пёстрое платье синего, красного и зелёного цветов с широкой белой оборкой по глубокому квадратному вырезу. Композиция выполнена сочной живописью в свободной, широкой манере письма.

Об авторе

Николай Аристархович Енилин (род. 1939, село Рунга Буинского района Татарской АССР) — советский и российский художник-живописец, педагог. Его творческая деятельность развивалась в условиях второй половины XX века, в период активного становления национального художественного движения в Чувашии и сохранения традиций советского искусства.

Известные работы

Енилин работал преимущественно в жанре портрета и жанровой живописи, уделяя особое внимание национальной тематике, отражению чувашской культуры и быта. Его произведения («Автопортрет с шубыром», «Мой край», «Плодородие») отличают поэтичность образов, использование яркой колористики и глубокая связь с родной землёй.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый созданию индивидуального образа человека, где важны не только внешнее сходство, но и передача характера, статуса и внутреннего мира модели. Для портрета характерны разнообразие поджанров (парадный, камерный, автопортрет, групповой и др.), использование атрибутов и фона, а также выраженная авторская интерпретация.

Жанр портрета прошёл путь от сакральных изображений до самостоятельного художественного направления, пережив расцвет в эпоху Возрождения, XVII–XVIII веках и трансформацию в XX веке. В истории портрета особенно выделяются работы Тициана, Рембрандта, Веласкеса, Рокотова, Серова и других мастеров, чьи произведения определили эстетические и психологические стандарты жанра.

Хранится в коллекции

Чувашский государственный художественный музей — крупнейшее художественное собрание Чувашии, основанное в 1939 году в городе Чебоксары. Музей располагает коллекцией свыше 20 000 произведений: живопись, графика, скульптура, народное и декоративно-прикладное искусство, в том числе работы чувашских художников XX–XXI вв., редкие образцы русской и западноевропейской живописи XVIII–XX вв., традиционные чувашские костюмы и украшения. В фонде представлены произведения И.И. Левитана, Н.И. Фешина, А.А. Кокеля, а также чувашские народные головные уборы XIX века. Экспозиции размещаются в четырёх зданиях, включая мемориальный музей-квартиру М.С. Спиридонова. Регулярно проходят выставки, посвящённые региональному искусству и традициям Чувашии.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».