Ответ на вопрос
Портрет Г. П. Подбельского
«Портрет Г. П. Подбельского» — картина, написанная в 1954 году художником Исааком Петровичем Цыбульником. На портрете изображён Г. П. Подбельский — пожилой мужчина в белой рубашке, синем галстуке и тёмном костюме, сидящий в кресле с опорой локтей на подлокотники; рядом стоит столик с книгами и граммофоном. Хранится в Куйбышевском художественном музее[1].
Общие сведения
| Цыбульник, Исаак Петрович | |
| Портрет Г. П. Подбельского. 1954 | |
| масляная живопись, холст | |
| Самарский областной художественный музей | |
| 62х63,5 | |
| (инв. Ж-1804) |
Описание
На портрете изображён пожилой мужчина, сидящий в кресле в три четверти вправо. Его руки сложены «в замок» на уровне живота, локти опираются на деревянные подлокотники кресла. На носу мужчины — пенсне; он одет в белую рубашку, синий галстук и тёмный костюм, из нагрудного кармана пиджака которого выступает уголок белого платочка. Фоном служит серо-коричневая стена. В правом верхнем углу композиции виден уголок картины в раме; слева — столик с книгами, бумагами и граммофоном.
Об авторе
Исаак Петрович Цыбульник специализировался на живописи исторических и жанровых картин, пейзаже, портрете и натюрморте. Также выполнял работы в графике - политических плакатах и иллюстрациях. Предпочитал реалистическую манеру с использованием масла, гуаши, карандаша и этюдной техники. Творческий путь художника охватывает фронтовой период ВОВ и послевоенное восстановление.
Известные работы
В годы ВОВ создавал цикл фронтовых полотен («Падаль», «Наши войска заняли город») и этюды с плотов по Волге. В послевоенный период обращался к темам строительства Жигулёвской ГЭС, индустриального и сельского труда, портретам маршала Рокоссовского. Работы экспонировались в Куйбышеве, Москве и хранятся в Куйбышевском художественном музее.
Жанр
Портрет — жанр станковой живописи, посвящённый изображению человеческого облика. Он фиксирует внешнее сходство и психологический характер персонажа. Первые формализованные портреты появились в Италии эпохи Возрождения (XV век). Расцвет жанра пришёлся на XVI–XVII века в Нидерландах и Франции: мастера стремились передать мимику и статус через символические атрибуты. Характерные черты — центральная композиция, акцент на лице и руках, сдержанная цветовая гамма. В XVI в. выдающиеся мастера — Леонардо да Винчи, А. Дюрер; в XVII в. — Рембрандт, А. ван Дейк. В XIX–XX веках жанр развивали Ж.-Л. Давид, Дж. Сарджент, в России — И. Репин, В. Серов. В XX веке усилился интерес к «социальному» и «психологическому» портрету; с развитием фотографии появились эксперименты с коллажем и абстракцией. Ключевые собрания портретов хранятся в Эрмитаже, Третьяковской галерее и Лувре. Специфические понятия: парный портрет, миниатюра, костюмный портрет. Отдельно выделяют бюстовой и ростовой типы портрета.
Хранится в коллекции
Самарский областной художественный музей расположен на ул. Куйбышева в Самаре. Основанный в 1897 году художником Константином Головкиным и группой самарских живописцев, музей хранит собрание русской живописи XVIII—XIX веков и графики конца XIX — начала XX века. Особое место занимает коллекция русского авангарда начала XX века и отдел советского искусства 1920—1970-х годов. В экспозиции представлены портреты и пейзажи, среди ключевых работ: «Воззвание к нижегородцам» Пескова М. И. (1861), «Зима» Саврасова А. К. (1873) и «На Волге» Степанова А. С. (1897). Музей проводит временные выставки из российских и зарубежных коллекций. В 2020 году музейные туристические проекты отмечены на всероссийской премии «Маршрут года» 2020.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |