Портрет Андрея Михайловича Корина

На полотне изображён по пояс в профиль молодой человек по имени Андрей Михайлович, написанный с натуры при ярком солнечном освещении. Композиция выполнена в портретном жанре; фигура чётко выделяется на светлом фоне. На голове героя находится фуражка, на плечах — пиджак, из-под которого видна голубая рубашка. Фуражка и пиджак написаны в единой цветовой гамме: на свету они выглядят серыми, в тенях приобретают тёмно-синий оттенок. Фон и одежда переданы широкими мазками, тогда как лицо проработано более плотно, с использованием мелких мазков. Кожа лица и уха имеют розовый оттенок, тени отдают зеленоватым, волосы светлые. Нос изображён немного вздёрнутым, рот полуоткрыт, глаз скрыт в тени. Портрет отличается эскизным характером и не завершён в нижней части. В левом нижнем углу размещена подпись автора.

Алексей Михайлович Корин (1865–1923) — представитель русской живописи конца XIX — начала XX века, член Товарищества передвижных художественных выставок. Его творческий путь связан с эпохой позднего реализма и формированием новых художественных тенденций на рубеже веков. Учился и преподавал в МУЖВЗ, участвовал в выставках передвижников, активно работал в Москве, Плёсе, а также в деревне Марьино.

Известные работы

Корин работал преимущественно в жанрах жанровой и портретной живописи, уделяя внимание бытовым сюжетам и реальным персонажам из своего окружения. Отличительными чертами его творчества были тонкий психологизм, внимание к деталям повседневной жизни, связь с традициями палехской иконописи и стремление к достоверности образа.

Портрет — это жанр изобразительного искусства, в котором основная задача художника — передать не только физическое сходство, но и индивидуальность, внутренний мир и социальную принадлежность модели. Портреты бывают индивидуальными, групповыми, парадными, интимными, а также различаются по технике исполнения и формату, что отражает задачи — от мемориальной до репрезентативной. Исторически портрет возник в древности, расцвёл в эпоху Возрождения и достиг особого значения в XVII–XVIII веках. В разные эпохи изменялись художественные задачи и подходы: от идеализации к психологической глубине, от реализма к эксперименту. Среди выдающихся портретистов — Рембрандт, Гойя, Серов, Пикассо. Жанр отражает культуру, идеалы и мировоззрение своей эпохи.

Государственный музей палехского искусства расположен в посёлке Палех Ивановской области и специализируется на коллекции палехской лаковой миниатюры и русской иконописи. В фондах музея свыше 10 тысяч экспонатов, среди которых более 3000 икон XIV—XVI веков, произведения итальянских, голландских и фламандских мастеров XVI—XIX веков, а также свыше 7000 лаковых миниатюр ведущих палехских художников, включая работы И.И. Голикова, И.В. Маркичева, И.М. Баканова и других. Музей отражает региональные художественные традиции Палеха, известного как центр иконописания и миниатюры. В состав комплекса входят филиалы: Дом-музей П. Д. Корина в Палехе, музей-мастерская Н.В. Дыдыкина, дом-музей Голикова и музей-усадьба Зиновьева.