Планк, Конни

Планк начал музыкальную карьеру, работая звукооператором Марлен Дитрих.

Летом 1974 года Планк вместе с Кристой Фаст основал собственную студию Conny's Studio в бывшем свинарнике на ферме в Вольперате (в 35 км от Кёльна), где был записан альбом группы Kraftwerk «Autobahn»^[3].

Конни Планк умер от рака в 1987 году. Его студия «Conny Plank Studio» в Кёльне продолжала работать после его смерти. Вдова Криста Фаст (нем. Christa Fast) и сын Планка управляли студией до мая 2006 года, когда ухудшение здоровья вдовы Планка вынудило выставить студию на продажу. Криста Фаст вскоре умерла (1 июня 2006), аппаратура была распродана.

В 1970-х годах Планк был продюсером, а иногда и звукоинженером, самых значительных немецких групп, в числе которых Kraftwerk (альбомы Kraftwerk, Kraftwerk 2, Ralf und Florian, Autobahn, ранний альбом Tone Float группы Organisation), Neu! (все альбомы), Cluster, Harmonia, Ash Ra Tempel, Хольгер Шукай (Can), и Guru Guru. Планк также сотрудничал с такими группами и музыкантами, как Дитер Мёбиус, Echo and the Bunnymen, Les Rita Mitsouko, Einstürzende Neubauten, Энни Леннокс, Астор Пьяццола, The Damned, Miranda Sex Garden, Нина Хаген, D.A.F.. В 1980-х Планк был востребованным продюсером и звукоинженером для нового поколения групп электро-попа и новой волны: DEVO, Ultravox, Eurythmics. Он также работал с поп и рок-музыкантами, такими как Scorpions, Clannad, Killing Joke.

В 1972 году Планк спродюсировал дебютный студийный альбом немецкой рок-группы Scorpions под названием «Lonesome Crow»^[4]. Сотрудничество с британской группой Ultravox привело к созданию трёх их ключевых альбомов: «Systems of Romance» (1978), «Vienna» (1980) и «Rage in Eden» (1981)^[5]. Он выступил сопродюсером дебютного альбома дуэта Eurythmics «In the Garden», который был выпущен в 1981 году. Незадолго до своей смерти Планк записывал концертные выступления для тура Eurythmics «Revenge» и работал над семплами для их альбома «Savage»^[6].

Конни Планк рассматривал свою роль продюсера как «канала» между музыкантами, звуками и плёнкой. Его главной целью было создание в студии атмосферы, свободной от страха и давления, что позволяло артистам смело экспериментировать и запечатлевать уникальные моменты творчества^[3].

Планк ориентировался на такие ямайские образцы, как работы студийных музыкантов Ли Перри и Кинга Табби, которые уже в 1970 году создали новый музыкальный жанр — даб — революционным образом объединяющий в себе такие студийные эффекты и технологии, как эхо, реверберация и многодорожечная запись.

Среди ключевых методов и новаторских подходов Планка выделяются:

• Студия как инструмент: Планк рассматривал студийное пространство как средство художественной выразительности и активно экспериментировал с многоканальной записью^[7].
• Смешение звуков: он мастерски объединял электронные ландшафты с натуральными звуками, применяя промышленные объекты в качестве перкуссии.
• Технические инновации: основой его работы служил уникальный 56-канальный аналоговый микшерный пульт, спроектированный им самим^[8].
• «Живой» звук и честность инструментов: продюсер избегал излишней компрессии ради сохранения динамики и настаивал на том, чтобы синтезаторы и драм-машины звучали естественно, не имитируя акустические аналоги^[8].

Работы 1970-х и приёмы звукозаписи Планка оказали влияние на множество британских и американских новаторских музыкантов и продюсеров. Самыми известными из них, возможно, являются Дэвид Боуи и Брайан Ино (влияние прослеживается в «берлинской трилогии»: альбомы «Low», «Heroes» и «Lodger»). Композиция «Hero», созданная Планком с группой Neu! была одним из явлений, побудивших Джона Лайдона (он же Джонни Роттен) на создание группы Public Image Limited после Sex Pistols^[9].

В 2013 году был выпущен бокс-сет «Who's That Man – A Tribute To Conny Plank», включающий в себя работы продюсера, ремиксы от других артистов и ранее не издававшуюся запись одного из его последних публичных выступлений в Мексике в 1986 году^[10].

В 2017 году вышел документальный фильм «Conny Plank: The Potential of Noise» («Конни Планк: Потенциал шума»), посвящённый жизни и творчеству звукоинженера. Режиссёрами картины выступили сын продюсера Штефан Планк и Рето Кадафф. Лента исследует наследие Планка и его влияние на музыку через воспоминания работавших с ним артистов^[9].

Часть материального наследия Конни Планка сохранена в музее RocknPop в Гронау (Германия). В экспозицию вошли микшерный пульт, созданный Планком для группы Can, и часть кухни из его знаменитой студии^[11].