Области знаний
Партнёрские проектыМатериалы БРЭСпецпроектыСтать автором
Настроить видСменить языкИнформация
О РУВИКИ
Найти статью

Петтибон, Раймонд

Pause

Раймонд Петтибон (англ. Raymond Pettibon; род. 16 июня 1957, Тусон, Аризона, США) — современный американский художник и музыкант, живёт и работает в Нью-Йорке, США. Петтибон пришёл к известности в 80-х годах на панк-рок-сцене Южной Калифорнии, создавая постеры и обложки музыкальных альбомов[3], преимущественно для групп инди-лейбла SST Records, созданного и управляемого братом Петтибона Грегом Гинном[4]. С тех пор Петтибон получил международное признание и несколько престижных премий. Его работы выставлялись в крупнейших галереях и музеях[3] мира.

Общие сведения
Что важно знать
Раймонд Петтибон
Raymond Ginn
Имя при рождении Раймонд Гинн
Дата рождения 16 июня 1957(1957-06-16)[1][2][…] (69 лет)
Место рождения Тусон, Аризона, США
Гражданство  США
Супруга Aïda Ruilova[d]
Жанр живопись, графика
Учёба
Награды Премия Оскара Кокошки

Биография

Родился 16 июня 1957 года в Тусоне, Аризона.

В 1977 году окончил Университет Калифорнии в Лос-Анджелесе, получив степени бакалавра экономических наук и бакалавра изящных искусств[5][6].

Творчество

Раймонд Петтибон известен своими рисунками (часто жестокими по содержанию) в духе комиксов с тревожными, ироничными или двусмысленными подписями. С конца 1970-х до середины 1980-х был связан с панк-рок-группой Black Flag и лейблом «SST Records», основанными его старшим братом Грегом Гинном (англ. Greg Ginn). Начиная с 1990-х Петтибон стал достаточно известной фигурой на современной арт-сцене. Он создаёт свои работы преимущественно посредством чернил на бумаге, добавляя иногда цвет при помощи карандашей и акварели или коллажа[7]. Помимо графики, Петтибон экспериментирует с видео и инсталляциями.

Этот стиль он развил под влиянием творчества таких художников как Уильям Блейк и Гойя, а также вдохновившись стилем политических карикатур. Количество рисунков Петтибона исчисляется сотнями. Петтибон начал публиковать их в 1978 году в виде брошюр с фотокопиями, выходивших ограниченным тиражом. Эти брошюры, которые он продолжает выпускать под названием «Superflux Pubs», наиболее ярко суммируют его идеи и эстетику[8]. С техникой коллажа Петтибон начал работать в середине 80-х, помещая простые элементы газет на чёрно-белые изображения. Эту технику художник продолжает использовать и в своих новых работах.

В своих работах Петтибон затрагивает темы панк-культуры, социальной сатиры и чёрного юмора, деконструируя «американскую мечту». Кроме того, художник использует в творчестве мотивы профессионального рестлинга[9][10][11].

В 2013 году Петтибон создал временный билборд для парка Хай-Лайн в Нью-Йорке, на который были помещены, в числе прочего, увеличенное изображение его рисунка No Title (Safe he called …) 2010 года и легендарного бейсболиста Джеки Робинсона из команды Brooklyn Dodgers. Помимо создания работ на бумаге, Петтибон также превращает свои рисунки в анимации, создаёт игровое кино по своим собственным сценариям, книги художника, фанатские журналы, принты и росписи стен, которые часто включают в себя элементы его рисунков, создавая своего рода инсталляцию или коллаж. В начале 1990-х Петтибон записал альбом для лейбла Blast First, гитаристом для которого выступил художник Майк Келли.

Сотрудничество с музыкантами

Петтибон является автором обложки альбома Goo, выпущенного в 1990 году американской группой экспериментального рока Sonic Youth[12]. Басистка группы Ким Гордон — давняя поклонница творчества Петтибона и даже писала о нём в журнале «Артфорум» в 1980-е[13][14]. Работы Петтибона вдохновили музыкальное видео группы Red Hot Chili Peppers на песню «Monarchy of Roses» в 2011 году. Петтибон также упоминается в тексте самой песни. В июне 2013 года на YouTube был выпущен документальный фильм «The Art of Punk». Первая серия рассказывает о творчестве Black Flag и Раймонда Петтибона. Художник создавал обложки для альбомов таких исполнителей, как Foo Fighters, Игги Поп и Лана Дель Рей[15]. В период с 2015 по 2026 год он оформил релизы ряда экспериментальных и инди-рок проектов, среди которых альбомы групп Big Walnuts Yonder (2017), Sock-Tight (2018, 2020), Hifiklub (2021) и Psing Psong Psung (2023)[16]. В 2026 году выходит книга-архив «Nervous Breakdown», посвящённая обложкам альбомов, созданным Петтибоном для различных музыкальных исполнителей. Издание содержит более 300 иллюстраций и ряд критических эссе, включая тексты Макса Дакса, Роберта Айкмайера, Ульриха Лоока, а также эссе Ким Гордон 1985 года[13][14].

Биография

Раймонд провёл детство в городе Хермоса Бич в Калифорнии[17]. Он был четвёртым из пяти детей семьи. Отец Петтибона, преподаватель английского языка, также опубликовал несколько шпионских романов. Раймонда воспитывали в соответствиями с положениями Христианской науки[18].

Петтибон получил экономическое образование, и, в течение непродолжительного времени до начала карьеры в искусстве, успел поработать учителем математики в средней школе.

Раймонд был женат на видеохудожнице Аиде Руиловой (пара развелась в 2018 году)[19][20]. У них есть сын Бо[20]

Петтибон — ярый спортивный болельщик.

В 1976 году его брат Грег Гинн, гитарист и автор песен, основал рок-группу Panic, впоследствии сменившая название на Black Flag, под которым и вошла в историю как одна из наиболее влиятельных панк-групп. Примечательно, что ключевую роль в переменах сыграл Раймонд, хотя изначально в группе он был только басистом. Однажды музыканты, отыгравшие чуть больше года как Panic, обнаружили, что группа с таким названием уже существует; тогда Петтибон предложил название Black Flag (потому что «чёрный флаг представляет анархию»), и разработал дизайн нового логотипа. В это же время он поменял свою фамилию, заменив свою родную (Гинн) на Петтибон — адаптацию прозвища «petit bon» («хороший мальчик»), которым его называл отец.

Работы Раймонда появились на флаерах и обложках записей Black Flag в начале 1980-х, и он стал хорошо известен на панк-рок-сцене Лос-Анджелеса. Вскоре он начал создавать изображения для других групп, включая Minutemen.

Особую известность Петтибон получил после участия в 1992 году в неоднозначной выставке Helter Skelter в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе. В 1995 состоялась его первая крупная персональная выставка.

Творения Раймонда представлены в коллекциях музеев современного искусства в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. В 2004 году он был удостоен Bucksbaum Award — награды, присуждаемой раз в два года художнику, который участвовал в Биеннале Уитни. Награда привлекла внимание к работам художника, и через несколько недель после получения премии одна из его работ была продана на аукционе за $66000.

Работы Петтибона были использованы в клипе Red Hot Chili Peppers на песню «Monarchy of Roses» с альбома I’m With You (2011).

Персональные выставки

  • 2026 — «Nervous Breakdown: Raymond Pettibon — Album Covers from the Stefan Thull Collection», Wilhelm-Hack-Museum, Людвигсхафен-ам-Райн, Германия[21]
  • 2025 — «Underground», Musée Picasso, Париж, Франция[21]
  • 2025 — «52W HARDWAY», 52 Walker, Нью-Йорк, США[21][22]
  • 2020 — «Tennis Elbow: Raymond Pettibon», The Journal Gallery, Нью-Йорк, США[21]
  • 2020 — «Raymond Pettibon: Pacific Ocean Pop», Regen Projects, Лос-Анджелес, США[21]
  • 2019 — «Raymond Pettibon: And What is Drawing For?», Музей искусств Тель-Авива, Тель-Авив, Израиль[21]
  • 2019 — «Raymond Pettibon: Frenchette», David Zwirner, Париж, Франция[21]
  • 2019 — «Daumier — Pettibon», Kunst Museum Winterthur, Винтертур, Швейцария[21]
  • 2018 — «Raymond Pettibon: … No hugs coming», Contemporary Fine Arts, Берлин, Германия[21]
  • 2018 — «Raymond Pettibon: A Selection by Dan Graham», Galleri Nicolai Wallner, Копенгаген, Дания[21]
  • 2017 — Рэймонд Петтибон «Облако ложного прочтения»[1] Архивная копия от 8 июля 2017 на Wayback Machine, Музей современного искусства «Гараж», Москва
  • 2009 — «Crop.» URA!, Стамбул, Турция
  • 2008 — «Raymond Pettibon Part II: Recent Work: Cutting Room Floor Show», Галерея Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 2008 — «Raymond Pettibon Part I: Seminal Early Work (1978—1988)», Галерея Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 2008 — «Raymond Pettibon», Blondeau Fine Art Services, Женева, Швейцария
  • 2008 — «Raymond Pettibon: no title, 2008» Contemporary Fine Arts, Берлин, Германия
  • 2007 — «Raymond Pettibon: The Big Picture», David Zwirner Gallery, Нью-Йорк
  • 2007 — «Raymond Pettibon: V-Boom», Kestner Gesellschaft, Hannover, Германия
  • 2007 — «Raymond Pettibon», Sadie Coles HQ, London, Великобритания
  • 2006 — «Raymond Pettibon: Whatever It Is You’re Looking For You Won’t Find It Here», Kunsthalle Vienna, Австрия
  • 2006 — «Raymond Pettibon», Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, Испания
  • 2006 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 2005 — «Raymond Pettibon», Whitney Museum of American Art, Нью-Йорк
  • 2005 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Германия
  • 2004 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, Нью-Йорк
  • 2004 — "Raymond Pettibon: Winged Heart Und Andere Drucke, " Graphische Sammlung, Цюрих
  • 2004 — «Raymond Pettibon, selected works from 1982 to 2003 & Speaks Volumes, 1995», Blondeau Fine Art Services, Geneva, Switzerland,
  • 2003 — «Raymond Pettibon», Sadie Coles HQ, London, England,
  • 2003 — «The American Short Stories: Raymond Pettibon», Museum of Contemporary Art, North Miami, FL,
  • 2003 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Los Angeles, CA,
  • 2003 — «Raymond Pettibon», Galerie Meyer Kainer, Vienna, Austria,
  • 2003 — «Raymond Pettibon: Drawings 1979—2003», Museion-Museo D’Arte Moderno e Contemporanea, Bolzano, Italy; travels to Galleria d’Arte ModerniBologna, July 26 — August 31, 2003
  • 2003 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, New York, NY,
  • 2003 — «Raymond Pettibon: Early Work», Zwirner & Wirth Gallery, New York,
  • 2002 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany,
  • 2002 — «Raymond Pettibon», Musee Departemental D’Art Contemporain de Rochechouart, June 28 — September 15, 2002
  • 2002 — «Raymond Pettibon, plots laid thick» MACBA, Barcelona, Spain; travels to Tokyo Opera City Art Gallery, Tokyo, Japan; Haags Gemeentemuseum, The Hague, The Netherlands,
  • 2001 — «Raymond Pettibon: The Wolfgang Hahn Prize Exhibition», Gesellschaft fur Modern Kunst am Museum Ludwig Koln, Koln, Germany,
  • 2001 — «Raymond Pettibon», The Whitechapel, London, England,
  • 2001 — «Raymond Pettibon: Wall Drawing», MAK Center, Vienna, Austria,
  • 2000 — «Raymond Pettibon: Plots on Loan I Plots on Loan II,» Galerie Tanit, München, Germany,
  • 2000 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Los Angeles, September 8 — October 14, 2000
  • 2000 — «Raymond Pettibon: The Books», organized by Roberto Ohrt, Frankfurt, Germany; traveled to Contemporary Fine Arts, Berlin; MAK, Vienna; and David Zwirner Gallery, New York, Santa Monica Museum of Art, California,
  • 2000 — «Raymond Pettibon», Sadie Coles HQ, London, England,
  • 2000 — «Raymond Pettibon», Hauser + Wirth, Zurich, Switzerland
  • 2000 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, New York, NY,
  • 1999 — Galerie Meyer Kainer, Vienna,
  • 1998 — «Raymond Pettibon», The Renaissance Society, Chicago, IL; travels to The Drawing Center, Нью-Йорк; Philadelphia Museum of Art, Филадельфия; Museum of Contemporary Art, Лос-Анджелес
  • 1998 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Los Angeles
  • 1998 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany
  • 1998 — «Raymond Pettibon: Recent Work» 11 Duke Street, London; Christian Meyer and Renate Kainer, Vienna, Austria Galleria D’arte Ristori, Albenga, Italy
  • 1997 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, Нью-Йорк
  • 1997 — «Raymond Pettibon», Galeria 1991, Lisbon Portugal
  • 1996 — «Raymond Pettibon», Taka Ishii Gallery, Токио
  • 1996 — «Raymond Pettibon», Tramway, Glasgow, Scotland,
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 1995 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, NY,
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Kunsthalle Bern, organized by Ulrich Loock, Bern, Switzerland; travels to 14/16 Verneuil, Paris, France,
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Galleria Massimo De Carlo, Milan, Italy
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany
  • 1994 — «Raymond Pettibon», Galleria Ramis Barquet, Garza, Mexico (traveled to Arena Arte Contemporaneo, Guadalajara, Mexico)
  • 1994 — «Raymond Pettibon», Galerie Metropol, Vienna, Austria
  • 1994 — «Raymond Pettibon», Galerie Beaumont, Luxembourg
  • 1993 — «Raymond Pettibon», Jack Hanley Gallery, San Francisco, CA
  • 1993 — "Raymond Pettibon: Making Book, " Regen Projects, Los Angeles
  • 1993 — "Raymond Pettibon: New Works on Paper, " Feature Gallery, New York, NY,
  • 1993 — «Raymond Pettibon», University Galleries, Illinois State University, Normal, IL
  • 1993 — «Raymond Pettibon», Esther Schipper Galerie, Cologne, Germany
  • 1993 — «Raymond Pettibon», Galerie Marc Jancou, Zurich, Switzerland
  • 1992 — «Raymond Pettibon», Gallery, University Art Museum, UC Berkeley, Berkeley, CA
  • 1992 — «Raymond Pettibon», Galerie Esther Schipper, Cologne, Germany
  • 1991 — «Raymond Pettibon: Works On Paper», Feature Gallery, New York
  • 1991 — «Raymond Pettibon», Richard/Bennet Gallery, Los Angeles, CA
  • 1991 — «Raymond Pettibon», N.A.M.E. Gallery, Chicago, IL
  • 1991 — «Raymond Pettibon», Galleria Massimo de Carlo Arte Contemporanea, Milan, Italy
  • 1991 — «Raymond Pettibon», Galerie Rudiger Schottle, Munich, Germany
  • 1991 — «Reader Dearest», Robert Berman Gallery, Los Angeles, CA
  • 1990 — «Readings», Feature Gallery, New York, NY,
  • 1990 — «A Long Parenthesis», Richard/Bennett Gallery, Los Angeles, CA
  • 1989 — «Raymond Pettibon» Feature Gallery, New York, NY,
  • 1986 — «Raymond Pettibon», Semaphore Gallery, Нью-Йорк

Награды

  • 2010 — премия Оскара Кокошки
  • 2004 — Whitney Biennial Bucksbaum Award
  • 2001 — Wolfgang-Hahn-Prize, Музей Людвига, Кёльн, Германия
  • 1991 — «The Louis Comfort Tiffany Foundation Awards in Painting, Sculpture, Printmaking, Photography, and Craft Media»

Музейные коллекции

  • The Art Institute of Chicago, Чикаго
  • Dallas Museum of Art, Даллас, Техас
  • FRAC Nord-Pas de Calais, Lille, Франция
  • Kunstmuseum St. Gallen, St. Gallen, Швейцария
  • Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Берлин, Германия
  • Laguna Art Museum, Laguna Beach
  • Los Angeles County Museum of Art, Лос-Анджелес
  • Ludwig Museum, Koln, Германия
  • Milwaukee Art Museum, Milwaukee,
  • WIMNAM/CCI, Centre Pompidou, Paris, Франция
  • Museion, Bolzano, Италия
  • Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam, Нидерланды
  • Museum of Contemporary Art, Чикаго
  • Museum of Contemporary Art, Лос-Анджелес
  • Museum of Contemporary Art, Сан Диего
  • Museum of Modern Art, Нью-Йорк
  • Neue Galerie der Stadt Linz, Linz, Австрия
  • Philadelphia Museum of Art, Филадельфия
  • Saint Louis Art Museum, St. Louis
  • Sammlung Goetz, Мюнхен, Германия
  • Sammlung Hauser + Wirth, St. Gallen, Switzerland
  • San Francisco Museum of Modern Art, Сан Франциско
  • Stiftung Kunsthalle Bern, Bern, Switzerland
  • Tate Modern, London, Англия
  • Vancouver Art Gallery, Vancouver, British Columbia, Канада
  • Walker Art Center, Миннеаполис
  • Whitney Museum of American Art, Нью-Йорк

Примечания

  1. ↑ Delarge J. Raymond, PETTIBON // Le Delarge (фр.) — Paris: Gründ, Jean-Pierre Delarge, 2001. — ISBN 978-2-7000-3055-6
  2. ↑ Summers F. Raymond Pettibon // Pettibon, Raymond (англ.) // Grove Art Online / J. Turner — Oxford, Basingstoke, New York City: OUP, 2018. — ISBN 978-1-884446-05-4 — doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T097082
  3. ↑ 1 2 Black Flag’s Psychic Imprint. Дата обращения: 13 августа 2026. Архивировано 12 июня 2017 года.
  4. ↑ Rise Above. Дата обращения: 13 августа 2026. Архивировано 23 апреля 2016 года.
  5. ↑ Реймонд Петтибон: пионер панк-рок искусства в Калифорнии. Artmajeur. Дата обращения: 13 августа 2026.
  6. ↑ Реймонд Петтибон. Облако неверного прочтения. Музей «Гараж». Дата обращения: 13 августа 2026.
  7. ↑ Raymond Pettibon. Дата обращения: 13 августа 2026.
  8. ↑ Drawn to Words. Дата обращения: 13 августа 2026. Архивировано 2 марта 2011 года.
  9. ↑ Raymond Pettibon: Underground. David Zwirner. Дата обращения: 13 августа 2026.
  10. ↑ Подземная выставка Раймона Петтибона в Музее Пикассо. Sortir à Paris. Дата обращения: 13 августа 2026.
  11. ↑ 52W HARDWAY: Darby Allin, Raymond Pettibon, Charlie Ramone. David Zwirner. Дата обращения: 13 августа 2026.
  12. ↑ Raymond Pettibon: Nervous Breakdown. Another Magazine. Дата обращения: 13 августа 2026.
  13. ↑ 1 2 Nervous Breakdown: Raymond Pettibon (Book). David Zwirner. Дата обращения: 13 августа 2026.
  14. ↑ 1 2 Raymond Pettibon's 'Nervous Breakdown' Book and Exhibition Explores His Iconic Album Art. Hypebeast. Дата обращения: 13 августа 2026.
  15. ↑ Nervous Breakdown: Raymond Pettibon. Google Books. Дата обращения: 13 августа 2026.
  16. ↑ Raymond Pettibon Cover Art. Flashbak. Дата обращения: 13 августа 2026.
  17. ↑ His look doesn't matter: Everyone loves Raymond. Дата обращения: 13 августа 2026. Архивировано 2 марта 2011 года.
  18. ↑ Artist Raymond Pettibon on His Scrawled Revelations. Дата обращения: 13 августа 2026. Архивировано 4 сентября 2017 года.
  19. ↑ Timely | Camera Sly. Дата обращения: 13 августа 2026. Архивировано 3 сентября 2017 года.
  20. ↑ 1 2 Raymond Pettibon. Kutztown University Research Commons. Дата обращения: 13 августа 2026.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Raymond Pettibon: Biography. Regen Projects. Дата обращения: 13 августа 2026.
  22. ↑ Darby Allin, Raymond Pettibon, Charlie Ramone: 52W HARDWAY. 52 Walker. Дата обращения: 13 августа 2026.

Ссылки

Дополнительно по теме

Категории

Pause