Паром (картина)
«Паром» — картина Сергея Васильевича Малютина в бытовом жанре, написанная в 1907 году. На полотне изображена сцена переправы крестьян через реку на пароме под пасмурным небом. Произведение хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Сергей Васильевич Малютин | |
| Паром. 1907 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 40x120 | |
| (инв. Ж-2195) |
Описание
На переднем плане по всей ширине полотна изображён паром, на котором находятся несколько фигур. В центре парома стоят перевозчик-крестьянин в розовой рубахе и чёрном жилете, крестьянка в белом платке с ведром в руке и молодая крестьянка в красном платочке. Перед ними расположены девочка в синей юбке и розовой кофте, приподнимающая ногу, и мальчик, сидящий на дне парома. Фоном служат голубоватая река и покрытое тучами небо. Композиция подчёркивает повседневную сцену, характерную для бытового жанра.
Об авторе
Сергей Васильевич Малютин (1859–1937) жил и творил в эпоху перехода от поздней Российской империи к раннему СССР. Его деятельность пришлась на период расцвета модерна и неостилей, а также формирования новых художественных объединений, таких как Мир искусства, Союз русских художников и АХРР. Малютин был связан с художественным и культурным движением конца XIX — начала XX века, а также с развитием художественного образования в Москве.
Известные работы
Малютин работал в жанрах портрет, книжная иллюстрация, декоративно-прикладное искусство, архитектура и театрально-декорационное искусство. Отличался сочетанием декоративности и национальных мотивов, близостью к стилистике русского модерна. Создал иллюстрации к русским сказкам и произведениям А. С. Пушкина, был автором первой русской матрёшки, проектировал здания и интерьеры в неорусском стиле.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, отражающее сцены повседневной и общественной жизни простых людей: труд, быт, досуг, праздники, конфликты. Жанр появился ещё в Древнем Египте и античности, оформился в самостоятельное направление в эпоху Возрождения, получил расцвет в Голландии XVII века и Франции XVIII–XIX веков. В XIX–XX веках тематика усложнилась за счёт социальных и политических мотивов, отражения изменений в структуре общества и урбанизации.
Среди выдающихся мастеров бытового жанра — Ян Вермеер, Ян Стен, Франс Халс, Антуан Ватто, Жан Батист Симеон Шарден, Франсуа Милле, Франсиско Гойя, Илья Репин, Диего Ривера. Жанр всегда был отражением своего времени, тесно связан с развитием общества и культуры.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейшее собрание произведений российского искусства, расположенное в центре Санкт-Петербурга. Экспозиция размещается в исторических зданиях: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский (Инженерный) замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I. В коллекции — иконы XII–XV веков, произведения А. Рублёва, шедевры мастеров XVIII–XX веков: К. Брюллова, И. Репина, И. Айвазовского, А. Куинджи, К. Малевича. Представлены залы советского и современного искусства, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. В состав комплекса входят Летний сад, Михайловский сад, Домик Петра I. Музей ведёт выставочную деятельность, научную работу и реставрацию экспонатов, отражая региональные художественные традиции России.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |