Парк Горького (группа)

«Парк Горького» / Gorky Park
Основная информация
Жанры	глэм-рок Хард-рок
Годы	1987—1998 2022 — настоящее время
Страны	СССР  США  Россия
Место создания	Москва
Язык	английский, русский
Лейблы	Mercury Records, Polygram, SNC Records
Состав	Олег Изотов Сергей Арутюнов Марко Мендоса Павел Попов Алексей Баев Кенни Аронофф
Бывшие участники	Николай Носков Александр Маршал Алексей Белов Ян Яненков Александр Львов
Другие проекты	группа Стаса Намина «Цветы», группа «Ария», группа «Москва», ВИА «Надежда», ВИА «Поющие сердца»
gorkypark-band.ru gorkypark.group
Медиафайлы на РУВИКИ.Медиа

«Парк Го́рького» (Górky Park) — советская, американская и российская рок-группа, созданная в 1987 году музыкантом, композитором и продюсером Стасом Наминым, в его продюсерском центре SNC в Москве.

Главным трамплином к вершинам популярности в СССР, США и других странах мира стало для группы её участие в организованном Наминым Московском международном фестивале мира, проходившем 12—13 августа 1989 года на стадионе «Лужники» в Москве. В августе 1989 года, на фирме US Polygram Records вышел первый и единственный студийный альбом «Парка Горького» с одноимённым названием — Gorky Park («Парк Горького»), записанный оригинальным составом группы полностью на английском языке, вошедший в американский хит-парад Billboard 200 1989 года и принёсший группе всемирную известность. Группа в оригинальном составе, с лидер-вокалистом Николаем Носковым и генеральным продюсером Стасом Наминым, просуществовала всего три года. В 1990 году, когда Намин отправил «Парк Горького» на первые гастроли по США, несколько музыкантов решили остаться в Америке и не вернулись в Россию, а Николай Носков не согласился с ними и вернулся домой в Москву. Оставшиеся в США музыканты безуспешно пытались продолжить там карьеру, незаконно используя название «Парк Горького», зарегистрированное Центром Стаса Намина в 1992 году. Провалившись на западе и вернувшись в Россию, они и в 90-х ещё продолжали использовать это название.

Через 30 лет после распада группы Стас Намин возродил свой проект, и 28 августа 2022 г. на фестивале «SNC-35» в Зелёном театре ЦПКиО им. Горького состоялось первое концертное выступление группы «Парк Горького» в новом составе. Новый состав «Парка Горького» — это музыканты из России и США, поющие про Любовь, Мир и Свободу и показывающие, что музыка выше политики.

1 марта 2024 года в Крокус Сити Холле состоялся сольный концерт группы «Парк Горького». Группа в составе: Олег Изотов — соло гитара и лид-вокал, Сергей Арутюнов — лид-вокал и губная гармоника, Марко Мендоза — бас гитара и лид-вокал, Тимофей Григорович — соло гитара и вокал, и Олег Ховрин — ударные, представила новый оригинальный репертуар и впервые исполняла песни на русском и английском языках. В этом концерте так же, как и в 2022 году, принял участие Николай Носков. После концерта, на пресс-конференции в ТАСС, группа представила свой новый альбом One World Freedom

История

Появление названия группы и создание логотипа (1986)

В 1986 году Стасу Намину во время его первых гастролей с Группой «ЦВЕТЫ» по США и Канаде пришла идея создать группу, ориентированную на западного слушателя

Вернувшись в Москву с уже готовым названием для будущей группы, он вместе с художником Павлом Шагеряном разработал логотип по первым двум буквам — GP — в виде серпа и молота.

Художник Павел Шегерян (на котором зарегистрировано авторство логотипа GP): «…в восемьдесят шестом году, во второй половине октября, Стас только недавно приехал из Штатов и сказал, что он хочет создать там группу, которая будет называться „Парк Горького“. И что нужно сделать логотип. Мы с ним сидели, прикидывали и так и сяк, и потом он предложил эту идею — поскольку это делалось для публики не русской, и группа Gorky Park по-английски писалась — G и P так трансформировали в серп и молот. Я сделал этот логотип»

Менеджер группы Деннис Берарди: «Стас Намин придумал название „Парк Горького“ в 1986 г во время гастролей проекта „Дитя Мира“ и его группы „Цветы“ в США. Он рассказал мне тогда, что хочет собрать группу для американского рынка, и ему пришла идея названия группы по аналогии с известной книгой и фильмом „Парк Горького“, о котором ему рассказала Йоко Оно, вдова Джона Леннона, у которой он был в гостях в сентябре 1986 года после пресс-конференции в Хард-рок-кафе в Нью-Йорке…»

Гитарист Алексей Белов в интервью для передачи «Серп и гитара» рассказывал: «Идея собрать эту группу пришла от Стаса Намина. Он позвонил мне однажды вечером и попросил меня зайти к нему. Я пришёл, он сказал мне, что все это произойдёт и будет контракт…»

Создание группы (1987)

В начале 1987 года Намин собрал свой проект «Парк Горького» практически из музыкантов группы Стаса Намина «Цветы». Четверо из пяти музыкантов новой группы работали на зарплате с трудовыми книжками в группе Стаса Намина «Цветы». В состав группы вошли гитарист Алексей Белов, бас-гитарист Александр Миньков, гитарист Александр Яненков и Барабанщик Александр Львов, кроме Николая Носкова, который никогда ранее не сотрудничал с Наминым, а тогда работал в ресторане.

«… в 87 году Стас Намин предложил Николаю принять участие в группе как вокалисту. Николай был очень рад этому приглашению, потому что он всегда с большим уважением относился к Стасу» — вспоминает Марина Носкова.

"Ну, все репетировали на нашей аппаратуре. Если говорить о музыкантах «Парка Горького», Саша Яненков, …. Саша Львов, который потом стал барабанщиком в «Парке Горького», у нас работал звукорежиссёром…Стас принял веское решение пригласить Лёшу как соло-гитариста в группу «Парк Горького». На мой взгляд, это очень удачный был выбор — вспоминает Юрий Горьков, музыкант группы «Цветы».

Клавишник группы Стаса Намина «Цветы» Владислав Петровский: «Что вообще такое „Парк Горького“? Это всё детище Стаса. Это его проект от начала и до конца. И музыканты были приглашены Стасом, он подбирал их под этот проект».(Цветомузыка Стаса Намина)

По словам Владислава Петровского, Стас Намин «кормил и содержал» музыкантов «Парка Горького»: «Стас взял их в свой новый проект „Парк Горького“, а практически они работали у нас. Числились с трудовыми книжками в группе Стаса Намина. Ну а Маршал у нас раньше в „Цветах“ играл три года уже. И пел, и играл на басу».

«… в „Парке Горького“ он сыграл ключевую роль как менеджер, продюсер, скажем так, и все остальное» — рассказывает Николай Носков о Стасе Намине.

В течение первых двух лет своего существования группа «Парк Горького» репетировала, сочиняя песни на английском языке, в студии Стаса Намина в Зелёном театре Парка культуры и отдыха им. М. Горького. Намин контролировал репетиции и демо записи и искал партнёров в большом бизнесе, чтобы заинтересовать их своим новым проектом.

Поиск западных контактов и менеджеров (1987—1988)

● Осенью 1987 года, Намин пригласил в Москву известного импресарио Стива Либера, с которым подписал предварительный контракт на работу с группой. Алексей Белов рассказывал: «Они говорили со Стасом о мировом турне, и Стив Либер сказал, что им нужно потратить два с половиной миллиона долларов, чтобы сделать группу популярной» Но впоследствии этот проект не сложился.

Обложка дебютного альбома группы

● В конце 1987 г. Намин пригласил в Москву известного менеджера Дона Кинга, который снял передачу о Центре Стаса Намина и первый видеоклип коллектива на песню «Fortress» (в котором как музыкант участвовал Стас Намин) и поставил его в свою передачу «Only in Amtrica».

● Дон Кинг потом вспоминал: «Стас цеплялся за чувство, которое превосходит все национальные и политические границы — Надежда. (…) Он создаёт независимую музыкальную компанию в самом сердце московского парка Горького. Стас собрал лучших рок-музыкантов страны. И с огромным трудом собирал оборудование и инструменты для своей новой группы под названием Gorky Park. (…) Меня так вдохновила мечта Стаса донести свою музыку не только до всего Советского Союза, но и до каждой страны, что я предпринял почти невозможный шаг. Все начинается прямо сейчас с мировой премьеры первого музыкального клипа Gorky Park, снятого на натуре только в Советском Союзе моей съёмочной группой».  

● Летом в 1988 году «Парк Горького» по договорённости Намина выступил на разогреве у Scorpions во время их гастролей в Ленинграде (это был их концертный дебют). Специально для этих концертов художник Павел Шегерян создал рекламный плакат, который был расклеен в Ленинграде перед концертами, где впервые был опубликован логотип и название группы.

● В сентябре 1988 года президент известной гитарной фирмы КРАМЕР Деннис Берарди заинтересовался проектом Намина и согласился стать менеджером группы «Парк Горького». С этого момента карьера группы резко пошла в гору. Намин вместе с Берарди договорились с группой «Бон Джови» (Bon Jovi) и их менеджером Доком Макги о том, что они приедут в Москву и помогут новой российской группе. Также они договорились о выпуске альбома «Парка Горького» на фирме Полиграм и пригласили в Москву её президента Дика Эшера для подписания прямого контракта. В декабре 1988 года в студии Центра Стаса Намина состоялся джем «Бон Джови» и «Парка Горького» и был подписан контракт на выпуск пластинки на фирме Полиграм

В начале 1989 года «Центр Стаса Намина» командировал музыкантов группы «Парк Горького» в США к их менеджеру Деннису Берарди для записи альбома в его студии в Нью Джерси. И вместе с фирмой «Полиграм» в Нью Джерси и частично в Ванкувере альбом был записан.

Участие в фестивале мира в Лужниках (1989)

Тогда же в декабре 1988 года Намин предложил Доку Макги провести в Москве фестиваль мира в «Лужниках», в котором примут участие мировые звезды тяжёлого рока. И буквально через полгода 12—13 августа 1989 года этот фестиваль состоялся Центр Стаса Намина и благотворительная организация Make-A-Difference Foundation, созданная Доком Макги, участвовали в этом проекте, посвящённом борьбе с алкоголизмом и наркоманией. Центр Стаса Намина передал в фонд борьбы с наркотиками более миллиона долларов.

Фестиваль получил название «Московский музыкальный фестивале мира» (англ. Moscow Music Peace Festival). Намин и Берарди после записей «Парка Горького» в США организовали приезд группы в Москву на фестиваль на чартерном рейсе вместе со всеми суперзвёздами.

Более того, Намин включил группу «Парк Горького» не только в число участников фестиваля, но и в его телевизионную трансляцию на 59 стран мира наравне с суперзвёздами Бон Джови, Оззи Озборном, Mötley Crüe, Scorpions, Cinderella, Skid Row, и этот фестиваль стал трамплином в их карьере.

Дебютный альбом группы на Полиграм (1989)

В августе 1989 года вышел одноимённый дебютный альбом Gorky Park. На обложке был изображён фирменный логотип в виде букв «GP», стилизованный под «серп и молот», созданный ещё в 1986 г. В Нью-Йорке были сняты клипы на песни «My Generation» и «Bang». Благодаря растущему на Западе интересу к Советскому Союзу после падения железного занавеса, Gorky Park вскоре завоевали широкую известность в США. Сингл «Bang» попал в «Топ-15» на американском MTV и продержался там два месяца, добравшись до 3 строчки. Сингл «Try To Find Me» добрался до 81 позиции в Billboard Hot 100, сделав Gorky Park первой русской группой, попавшей в национальный американский чарт. Сам же альбом, тираж которого превысил 300 тысяч копий, добрался до 80 строчки в Billboard 200, за три недели с начала продаж.

Первые гастроли в США и распад группы (1990)

В 1990 году Центр Стаса Намина опять отправляет группу в командировку в США теперь уже на гастроли, организованные их американским менеджментом Berardi-Thomas Entertainment. Во время гастролей в группе произошёл конфликт. Четверо музыкантов группы во главе с гитаристом Алексеем Беловым решили убежать от своего создателя и продюсера и нелегально остаться в США, а лидер вокалист Николай Носков не согласился на такое предательство и возвратился на родину в Россию.

Александр Маршалл: «Уехал Коля Носков. (…) У них с Лёшей произошли там какие-то вещи, которые нам до сих пор неведомы. (…) Мы решили, что мы останемся… Дело в том, что Стас-то был уже в России, а мы-то остались там. Он нам говорил: „Приезжайте“. Мы не хотели ехать обратно. (…) Мы могли бы взять приехать, поехать в тур по России. Было бы здорово. Но мы просто хотели там остаться. Единственное, что и произошло, собственно говоря».

Алексей Белов с компанией ещё несколько раз выступили под названием «Парк Горького» на мероприятиях в США. Но без главного солиста, спевшего все песни в альбоме, и без продюсера и менеджера их карьера быстро закончилась. «Когда в 1990 году группа фактически распалась, с ней естественно прервала контракт и фирма „Полиграм Рекордз“. На этом американская карьера группы „Парк Горького“ закончилась», — Деннис Берарди.

Деятельность бывших музыкантов после распада группы (1990 — ….)

Вернувшись в Россию в 90-х, бывшие музыканты продолжили выступать, используя название «Парк Горького», официально зарегистрированное Центром Стаса Намина ещё в 1992 году. Когда состав окончательно распался, некоторые бывшие музыканты по-отдельности продолжали выступать и записывать песни под названием «Парк Горького».

В 2019 году Намин предупредил всех бывших музыкантов, что впредь будет предъявлять свои законные права на название и просит их больше его не использовать, но двое из них, А. Белов и А. Миньков, продолжали называть себя «лидерами Парка Горького». В связи с этим Белов был оштрафован судом за незаконное использование названия, но это его не остановило.

После того, как Намин в 2022 году возродил свой проект в новом составе, Белов и Миньков начали активную борьбу против него в СМИ. В связи с этим газетой «Аргументы Недели» было проведено журналистское расследование «Парк Горького — продюсерский проект или независимая рок-группа»

В результате изучения документов, СМИ конца 80-х и свидетельств участников и очевидцев событий был сделан вполне однозначный вывод — придуманное Наминым в 1986 г. название группы и логотип GP в виде «серпа и молота» были официально зарегистрированы Центром Стаса Намина, как только в России появилась такая возможность, и регистрация этого товарного знака действует с 1992 года по настоящее время. Также историческое исследование «Аргументов недели» установило, что «Парк Горького» был чисто продюсерским проектом Центра Стаса Намина.

После этого крупнейшее информационное агентство в сфере шоу-бизнеса ИНТЕРМЕДИЯ выпустило статью «Возрождённый Парк Горького объявил о выпуске нового альбома», где, на основе фактов и документов окончательно поставило «точки над и» в вопросе справедливости и законности этого проекта

Возрождение группы «Парк Горького» (2022)

В 2022 году Ян Яненков, бывший гитарист первого состава группы, пришёл к Стасу Намину с идеей собрать новый состав «Парка Горького», а потом и организаторы фестиваля «SNC-35» предложили ему восстановить свой успешный проект. Незадолго до фестиваля Намин решил собрать новый состав группы. Летом 2022 года на пресс-конференции в «Известиях» Стас Намин официально объявил о возрождении группы «Парк Горького» в новом составе. Первое выступление состоялось в рамках фестиваля российского рока «SNC 35 лет» в Зелёном театре Парка горького. В концерте смогли участвовать не все музыканты группы. Из основного состава был лидер гитарист и вокалист Олег Изотов, бас-гитарист и вокалист Марко Мендоса, не смог по болезни принять участие лидер вокалист Сергей Арутюнов, не смог прилететь в Москву барабанщик Кенни Аронофф, их подменили сессионные музыканты Павел Попов и Алексей Баев. В концерте принял участие как специальный гость лидер вокалист оригинального состава Николай Носков. Он выступил с новыми музыкантами группы, тем самым передав им эстафету. Выступление «Парка Горького» в новом составе было показано по НТВ, а в интернете получило около 1 миллиона просмотров

В феврале 2024 на пресс-конференции в «Известиях» группа объявила о предстоящем сольном концерте в Крокус Сити Холле и представила три сингла и видео клип на песню «Девочка из Нью-Йорка», с которой по сути и начался стиль группы «Парк Горького» в 1987 году. 1 марта 2024 года в Крокус Сити холле состоялся сольный концерт группы. «Парк Горького» в составе: Олег Изотов — соло гитара и лид-вокал, Сергей Арутюнов — лид-вокал и губная гармоника, Марко Мендоза — бас гитара и лид-вокал, Тимофей Григорович соло гитара и вокал и Олег Ховрин — ударные, представил новый оригинальный репертуар и впервые исполнил песни на русском и английском языках. В этом концерте так же, как и в 2022 г., принял участие Николай Носков. После концерта, на пресс-конференции в ТАСС, группа представила свой новый альбом «One World Freedom»

Лидер-гитарист, аранжировщик и вокалист «Парка Горького» Олег Изотов сообщил, что работа над новым материалом проекта шла два года и продолжается до сих пор. В беседе с ТАСС Стас Намин сообщил, что сегодня состоялась премьера клипа на исполненную новым составам его песню «Девочка из Нью-Йорка» на стихи Евгения Евтушенко: «Эта песня войдёт в новый альбом One world freedom. Я ведь её написал в 1986 году с Женей Евтушенко, когда первый раз побывал в Нью-Йорке». Лидер-вокалист Сергей Арутюнов отметил, что репетиции группы проходили «там, где рождалась вся советская рок-музыка» — в Stas Namin Center. «В этой студии записывали участников Bon Jovi и многих других звёзд. Попав на неё, мы почувствовали себя в машине времени».

Стас Намин: "Сегодняшний «Парк Горького» — это совершенно самостоятельный состав «со своим творческим лицом».

Музыка

Олег Изотов: «Группа практически полностью обновила свой репертуар». В интервью журналистам Олег Изотов, в частности, сказал: «Будет абсолютно новая концепция, звучание уже с современными элементами аранжировки. (…) будет первый большой мощный концерт, в котором мы исполним только одну песню, написанную в старом составе — вместе с Носковым его песню БЭНГ»  

Сергей Арутюнов: «Музыка, безусловно, может изменить человека, любого. Того, кто её играет, того, кто её слушает, кто её любит, кто её не любит, кто в себя её впускает. Это величайшее из искусств, самое настоящее, самое масштабное, контактное, самое динамично развивающееся. И я бесконечно счастлив, что являюсь частью этой музыки и этой жизни. Каждый раз, когда я делаю новую песню, новый клип, очередной концерт — я ставлю перед собой именно эту задачу: изменить к лучшему тех, кто меня слушает. Потому что быть лучше — это и есть бесконечность. Для меня бесконечность — это быть лучше сегодня, чем ты был вчера, быть лучше завтра, чем ты есть сегодня».

Марко Мендоза: «Я рос в Мексике, 30 лет назад я уже слышал о группе „Парк Горького“. Стать участником этой команды было моей мечтой, но я и представить не мог, что этому суждено будет сбыться. Сегодняшний „Парк Горького“ — это не копия того, что было в конце 80-х, а совершенно самостоятельная высшего мирового уровня команда со своим оригинальным ни на кого не похожим творческим лицом».

Музыкальный стиль

Стас Намин «Я хотел сделать стиль новой группы в модном тогда направлении глем-рок и, как пример, дал весной 1987 г. ребятам свою песню „Девочка из Нью-Йорка“, чтоб им стало понятно, в какую сторону двигаться». С неё собственно и начался стиль группы".

Белов: «Девочка из Нью-Йорка» была первой в репертуаре Парка Горького".

В результате в мире символом стиля и лицом группы стал хит Николая Носкова BANG!

Для первого альбома группы в аранжировках была характерна направленность хеви-метал ввиду популярности данного жанра в лице таких коллективов, как Bon Jovi, Mötley Crüe, Skid Row и др. Многие критики также отмечают влияние Def Leppard.

Стас Намин: «У нас получилась идеальная сборная России по рок-н-роллу. В команде сейчас три лидер-вокалиста, а не один, и два лидер-гитариста — такого, пожалуй, нет ни в какой другой группе мира, что позволяет исполнять совершенно разноплановую музыку. У „Парка Горького“ широчайший диапазон возможностей, а каждый участник уникален. Олег Изотов не просто солист и гитарист, он знает и чувствует рок-музыку так, что объяснить это невозможно, происходит магия. Иван Гуськов 25 лет служит у нас в театре. Когда он в 15 лет пришёл ко мне на прослушивание и спел „Whole Lotta Love“ Led Zeppelin, я был невероятно впечатлён. Тимофею Григоровичу всего 17, он из Челябинска, но он настоящий уральский самородок, который глубоко погружён не только в рок, но и в джаз. Надо понимать, что легендарные Марко Мендоза и Кенни Аронофф никогда бы не стали играть в одной команде с музыкантами ниже самой высокой мировой планки».

Сценический образ

В конце 80-х логотип GP художника Павла Шегеряна и плакат художника Андрея Сальникова, созданный в 1988 г. к приезду Бон Джови ССЫЛКА, символизировал грядущие перемены к миру после холодной войны, изображая американский и советский флаги привязанными друг к другу, как если бы они являлись единым целым.

С самого начала «Парк Горького», несмотря на англоязычную составляющую творчества, демонстрировали свою русскую направленность: в сценических костюмах присутствовали этнические элементы (рубахи с русскими узорами и др.), вплоть до знаменитой гитары-балалайки, изготовленной специально по инициативе Стаса Намина совместным предприятием СТАНБЕТ на американской фирме «Kramer». В имидже возрождённого «Парка Горького» нет такого ударения на китч, как было 35 лет назад, хотя осталась традиционная для имиджа треугольная гитара-балалайка.

Основной состав

· Олег Изотов — соло-гитара, ведущий вокал (2022—наст. время)

· Сергей Арутюнов — губная гармоника, ведущий вокал (2022—наст. время)

· Тимофей Григорович — вокал, гитара (2023—наст. время)

· Марко Мендоса — бас-гитара, ведущий вокал (2022—наст. время)

· Кенни Аронофф — ударные (2022—наст. время)

Сессионные музыканты

Иван Гуськов — вокал, бас-гитара

Олег Ховрин - ударные

Павел Попов — гитара, вокал

Бывшие участники (1987—1990)

· Николай Носков — ведущий вокал

· Александр Маршал — бас-гитара, бэк-вокал

· Алексей Белов — соло-гитара, бэк-вокал

· Ян Яненков — соло-гитара, бэк-вокал

· Александр Львов — ударные

Дискография

Студийные альбомы

· Gorky Park (1989)

· «One World Freedom» 2024

Концертные альбомы

«Gorky Park LIVE» 2024

Синглы

· «Bang» (1989)

· «Peace in Our Time» (1990)

· «Девочка из Нью-Йорка» (2024)

· «Окно в любовь» (2024)

Guitar Avatars (2024)

Мнения и критика

Менеджер «Парка Горького» Деннис Берарди: «Изначально первые демозаписи песен, которые в дальнейшем вошли в альбом были созданы по инициативе Стаса Намина в его студии SNC в парке Горького в Москве. Затем Стас инициировал и организовал записи фонограмм этих песен в США. Все поездки группы „Парк Горького“ в США, в том числе в 1989 году, запись альбома в 1989 году в США, пребывание группы на территории США, оформление выездных документов и виз, — все это осуществлялось по инициативе и оплачивалось за счёт Стаса Намина.

В результате двухлетней работы Стас Намин в качестве создателя группы и генерального продюсера собрал музыкантов, разработал имидж своей новой группы, определил её стиль и репертуар и создал демозаписи на своей студии в SNC. Поскольку репертуар коллектива предназначался для иностранной публики, „Парк Горького“ пел по-английски и назывался GP Gorky Park. Стасу Намину пришла в голову идея изобразить эти буквы в виде серпа и молота, определив тем самым происхождение группы — Советский Союз. А затем дизайнер Павел Шегерян графически воплотил идею Стаса Намина на бумаге. Тогда же, в конце октября 1986 года, Стас прислал мне факс с карандашным эскизом логотипа GP в виде серпа и молота и шрифтом, которые потом легли в основу всех плакатов группы и обложки альбома „Gorky Park“.

С первой нашей встречи мы со Стасом стали друзьями, и я ему помогал с продвижением его проекта „Парк Горького“. В декабре 1988 г. Стас пригласил в Москву президента компании „ЮЭс ПолиГрам Рекордс“ (US Polygram Records) и группу „Бон Джови“ (Bon Jovi). Тогда же Стас подписал контракт с Полиграм Рекордз. А Бон Джови по просьбе Стаса написали специально для группы „Парк Горького“ песню Peace in Our Time. В августе 1989 года Стас вместе с Доком Макги, менеджером Бон Джови и других групп, организовал рок-фестиваль в Лужниках, в котором предоставил возможность выступить и своей группе „Парк Горького“ вместе с мировыми звёздами. Фестиваль транслировался по телеканалу MTV на 59 стран мира. В результате группа отправилась в Америку, записала свой первый альбом, а их песни попали в хит-парады. Группа „Парк Горького“ стала популярной во всем мире.

Я знаю все это, так как познакомился со Стасом Наминым в сентябре 1986 г. на его пресс-конференции в Хард-Рок-Кафе в Нью-Йорке, после этого постоянно поддерживал с ним связь и помогал ему, предоставляя музыкантам его Центра гитары КРАМЕР, так как я был тогда президентом этой компании. На моих инструментах играли группа „Бригада С“ и другие группы Центра Стаса, а также музыканты группы „Парк Горького“. Собрав группу „Парк Горького“ в 1987 году и сделав первые демонстрационные записи, Стас предложил мне стать её менеджером, но я согласился на его предложение только осенью 1988 года и помогал ему организовать записи в Америке и все с этим связанное. Мы создали Советско-американское предприятие „Станбет Энтертейнмент“ (Стас Намин/Берарди/Томас) для развития группы „Парк Горького“, а также придумали и выпустили на фирме Крамер гитару в форме балалайки. Стас, также работая вплотную с Полиграм Рекордз, определял на какие песни снять видео клипы и выбирал режиссёров для съёмок. Я работал с проектом „Парк Горького“ до середины 1990 года. А после того, как мы организовали их первые гастроли по США, они неожиданно исчезли и перестали контактировать. Когда в 1990 году группа фактически распалась, с ней естественно прервала контракт и фирма „Полиграм Рекордз“. На этом американская карьера группы „Парк Горького“ закончилась» (Письмо написано специально для официального сайта группы «Парк горького». Заверено нотариусом штата Флорида. 2022)

Николай Носков в интервью каналу ТВЦ:

«ТВЦ: Как произошла ваша встреча со Стасом Наминым? Какое впечатление он на вас произвёл?

Николай Носков: Стас Намин, и всё сказано. Говорить о Стасе Намине — как о Ленине говорить. То есть можно сказать просто „Стас Намин“ — и всё понятно. О нём надо долго говорить, потому что фигура такая глобальная, одиозная. Человек, любящий себя, любящий жизнь. Такой многогранный, умеет много чего и много что сделал. (…) Он вдохновитель. Он музыкант и фотограф, художник, одним словом, то есть многогранный человек. А в „Парке Горького“ он сыграл ключевую роль как менеджер, продюсер, скажем так, и все остальное.

ТВЦ: А гастроли по Америке? Есть там его заслуга?

Николай Носков: Вообще поездка в Америку без Стаса, я думаю, вряд ли получилась бы. Стас был единственной фигурой, которая на тот момент могла сделать такую вещь, как собрать и, скажем так, сменеджировать, что ли, музыку группы „Парка Горького“». Алексей Белов 1987—1988: "Идея собрать эту группу пришла от Стаса Намина. Он позвонил мне однажды вечером и попросил зайти к нему. Я пришёл, он сказал мне, что все это произойдёт и будет контракт. (…) Мы подготовили две песни. Первая песня Стаса Намина, девочка из Нью Йорка. Идея песни пришла к нему, когда он гастролировал в Америке с его группой

Алексей Белов 1987—1988: "Идея собрать эту группу пришла от Стаса Намина. Он позвонил мне однажды вечером и попросил зайти к нему. Я пришёл, он сказал мне, что все это произойдёт и будет контракт. (…) Мы подготовили две песни. Первая песня Стаса Намина, девочка из Нью Йорка. Идея песни пришла к нему, когда он гастролировал в Америке с его группой

Александр Маршал в интервью каналу ТВЦ :

"ТВЦ: Александр, как появилась идея создания группы «Парк Горького»?

Александр Маршал: Ой, так давно было… Но идея, наверное, пришла… я когда пришёл в группу, уже название было. Пришла, наверное, Стасу…

ТВЦ: Скажите, а всё-таки, чья главная заслуга этого проекта, то, что он вышел?

Александр Маршал: Стаса, конечно. Это он, в общем-то, был выездной человек, мог поехать в Соединённые Штаты и он собственно познакомился с нашим будущим менеджером. И Дик Эшер такой был там, глава компании «Polygram Records», который впоследствии по приглашению Стаса приехал сюда с Джоном Бон Джови. В этом самом помещении, которое сейчас перестроено, тогда мы здесь и играли первый такой небольшой концерт для них. (…) Но Стас он вдохновитель, конечно. А потом, я не знаю, если б он не смог, (…) я не знаю, чем бы это все закончилось.

ТВЦ: А Стас, он участвовал в аранжировках, записи?

Александр Маршал: Стас нашёл людей, которые написали тексты. С его стороны было очень много вещей, благодаря которым «Парк Горького» стал тем, кем он стал, собственно говоря…

ТВЦ: А что потом произошло? Я так понимаю, кто-то из музыкантов уехал, а часть осталась в Америке, да? Решили не возвращаться?

Александр Маршал: Уехал Коля Носков. Поработав там год, по-моему, он уехал. У них с Лёшей произошли там какие-то вещи, которые нам до сих пор неведомы. Уехал Коля, а мы все решили, честно говоря, я не хотел возвращаться в Советский Союз И мы решили, что мы останемся…. Сергей Мазаев в интервью каналу ТВЦ:

Сергей Мазаев в интервью каналу ТВЦ:

«ТВЦ: По поводу „Парка Горького“ пару слов скажите. Насколько Стас человек ранимый, насколько сильно он переживал ту ситуацию?

Сергей Мазаев: Ну, Вы знаете, он свои горести никогда не выпячивал наружу, либо я не был его таким семейно-близким человеком. Но я знаю, когда своё собственное детище и когда тебя в общем-то так опрокидывают люди, которых ты с руки кормил… Конечно, для него это было наверняка неприятно. Но, собственно, эта группа и не поимела никакого успеха, другого.

Потому что построено это было чисто на продюсинге и на менеджменте Стаса Намина, на его отношениях с Денисом Берарди и Доком Маги, как он там смог договориться. И понимал это только Коля Носков, собственно, настоящий великий певец наш. И вы сегодня просто можете посмотреть, что происходит — кто где. Кто где находится, вот вам время — лучший показатель. Вот вам и все» Александр Солич в интервью каналу ТВЦ: "Стас собрал группу, назвал «Парк Горького». Это было 25 лет назад. Он все силы крепил, как я понял, на группе «Парк Горького», стал как-то на них больше времени тратить. А вы мол, ребята, сами занимайтесь, сами делайте, как считаете нужным, возможным.

Александр Солич (Бас-гитарист группы «Моральный кодекс», ранее — группы «Цветы») в интервью каналу ТВЦ: «Стас собрал группу, назвал „Парк Горького“. Это было 25 лет назад. Он все силы крепил, как я понял, на группе „Парк Горького“, стал как-то на них больше времени тратить. А вы мол, ребята, сами занимайтесь, сами делайте, как считаете нужным, возможным.

ТВЦ: А как он музыкантов подбирал в группу „Парк Горького“? Состав как сложился?

Александр Солич: Да, кстати, он мне тоже предлагал как-то в одно время. Потом решил, что лучше Маршал подойдёт, потому что он ещё поющий. (…) Название „Парк Горького“ придумал Стас Намин. И это логично, потому что в „Парке Горького“ и центр Стаса Намина находится, и фильм был „Gorky Park“ популярный. Так что все это организовал и придумал Стас Намин, и собрал людей тоже. Вот это я хорошо помню». Дмитрий Ревякин в интервью для фильма «Цветомузыка Стаса Намина»: "Когда впервые мы познакомились со Стасом, то здесь, на студии SNC, репетировала группа «Парк Горького» и много было оборудования — это все так впечатляло. Этот грандиозный проект «Парк Горького», который Стас задумал и который здесь пестовал и шлифовал и работал вместе с музыкантами, — это, конечно, все происходило в том числе и на моих глазах, потому что в студию было невозможно зайти — там постоянно сидел «Парк Горького». Я помню, когда мы первый раз… Стас нас завёл в студию. Это апрель 88-го года, и мы увидели барабанщика, который усиленно занимался — вокруг было оборудование страшное, там, для нас — мы никогда такого не видели. И это, конечно, очень серьёзно впечатлило. Они занимались, занимались, а потом раз — и улетели в Америку. Я даже не знаю, дали они здесь концерты или нет.

Дмитрий Ревякин (лидер группы «Калинов мост») в интервью для фильма «Цветомузыка Стаса Намина»: «Когда впервые мы познакомились со Стасом, то здесь, на студии SNC, репетировала группа „Парк Горького“ и много было оборудования — это все так впечатляло. Этот грандиозный проект „Парк Горького“, который Стас задумал и который здесь пестовал и шлифовал и работал вместе с музыкантами, — это, конечно, все происходило в том числе и на моих глазах, потому что в студию было невозможно зайти — там постоянно сидел „Парк Горького“. Я помню, когда мы первый раз… Стас нас завёл в студию. Это апрель 88-го года, и мы увидели барабанщика, который усиленно занимался — вокруг было оборудование страшное, там, для нас — мы никогда такого не видели. И это, конечно, очень серьёзно впечатлило. Они занимались, занимались, а потом раз — и улетели в Америку. Я даже не знаю, дали они здесь концерты или нет.

И сейчас, по прошествии лет, конечно, я понимаю, что это действительно было волшебство и сказка, чтобы столько много музыкантов общались, учились друг у друга, подсказывали друг другу, ходили на концерты, делились струнами — все это было в Центре Стаса Намина.

Стас сам восстановил студию и договорился с Фрэнком Заппой, и Фрэнк Заппа отправил в Москву огромный пульт». Юрий Горьков в интервью для фильма «Центр Стаса Намина −30 лет»: "Когда мы вернулись из Японии и начали здесь репетировать, Стас снял две комнаты небольших, вот и в тот момент, это я тоже хорошо помню, Стас начал собирать кардинально группу, которую сам назвал «Парк Горького». После этого почему-то очень многие претендовали на то, что это они придумали, в том числе Алекс Белов, в миру Леша. Ну, все репетировали на нашей аппаратуре. Если говорить о музыкантах «Парка Горького», Саша Яненков — Стас его назвал «Ян» Яненков, но когда «Ян» Яненков — для меня это смешно всегда было. Саша Львов, который потом стал барабанщиком в «Парке Горького», у нас работал звукорежиссёром. Лёша Белов (…), мы с ним дружили ещё со времён «Надежды», который просто тогда был не у дел, мягко сказано, и я его приводил к нам на репетиции. Он сидел, просто слушал, приносил свою гитару самодельную. Стас, естественно, присутствовал на репетициях и видел Лёшу, слышал Лёшу, потом послушал те песни… аранжировки, которые Лёша сделал. Стасу все это понравилось, вот, и так Лёша стал, как бы не то чтобы приходить на репетиции, а просто уже почти как членом команды стал. И в это время как раз Стас задумал делать группу «Парк Горького», то есть, насколько я понимаю, это была такая мысль — сделать супергруппу. Стас принял веское решение пригласить Лёшу как соло-гитариста в группу «Парк Горького». На мой взгляд, это очень удачный был выбор, просто в десятку. И к этому, естественно, сразу Сашка Яненков присоединился. Говорит: «Стас меня в „Парк Горького“ зовёт, а я не знаю что делать. А вдруг они завтра развалятся, и куда? Он же меня назад в „Цветы“ не возьмёт». Я говорю: «Ну ладно, не возьмёт. Возьмёт, конечно». Потом был, значит, Саша Львов, который у нас был звукооператором, оказывается, был барабанщиком «до революции» — тут его взяли, он быстро вспомнил, где какой барабан находится, начал играть. Стас приглашает на бас-гитару Сашу Минькова, почему-то он вдруг внезапно стал «Маршалом» — с какого перепуга, никто до сих пор понять не может. И вокалистом пригласили Колю Носкова"

Юрий Горьков (Бас-гитарист и вокалист группы «Цветы») в интервью для фильма «Центр Стаса Намина −30 лет»: "Когда мы вернулись из Японии и начали здесь репетировать, Стас снял две комнаты небольших, вот и в тот момент, это я тоже хорошо помню, Стас начал собирать кардинально группу, которую сам назвал «Парк Горького». После этого почему-то очень многие претендовали на то, что это они придумали, в том числе Алекс Белов, в миру Леша. Ну, все репетировали на нашей аппаратуре. Если говорить о музыкантах «Парка Горького», Саша Яненков — Стас его назвал «Ян» Яненков, но когда «Ян» Яненков — для меня это смешно всегда было. Саша Львов, который потом стал барабанщиком в «Парке Горького», у нас работал звукорежиссёром. Лёша Белов (…), мы с ним дружили ещё со времён «Надежды», который просто тогда был не у дел, мягко сказано, и я его приводил к нам на репетиции. Он сидел, просто слушал, приносил свою гитару самодельную. Стас, естественно, присутствовал на репетициях и видел Лёшу, слышал Лёшу, потом послушал те песни… аранжировки, которые Лёша сделал. Стасу все это понравилось, вот, и так Лёша стал, как бы не то чтобы приходить на репетиции, а просто уже почти как членом команды стал. И в это время как раз Стас задумал делать группу «Парк Горького», то есть, насколько я понимаю, это была такая мысль — сделать супергруппу. Стас принял веское решение пригласить Лёшу как соло-гитариста в группу «Парк Горького». На мой взгляд, это очень удачный был выбор, просто в десятку. И к этому, естественно, сразу Сашка Яненков присоединился. Говорит: «Стас меня в „Парк Горького“ зовёт, а я не знаю что делать. А вдруг они завтра развалятся, и куда? Он же меня назад в „Цветы“ не возьмёт». Я говорю: «Ну ладно, не возьмёт. Возьмёт, конечно». Потом был, значит, Саша Львов, который у нас был звукооператором, оказывается, был барабанщиком «до революции» — тут его взяли, он быстро вспомнил, где какой барабан находится, начал играть. Стас приглашает на бас-гитару Сашу Минькова, почему-то он вдруг внезапно стал «Маршалом» — с какого перепуга, никто до сих пор понять не может. И вокалистом пригласили Колю Носкова"

Владислав Петровский (клавишник группы "Цветы) в интервью для фильма «Цветомузыка Стаса Намина»:

"ТВЦ: Группа «Парк Горького» — это самостоятельно собравшийся ансамбль или всё-таки авторский проект, созданный продюсером?

Владислав Петровский: Конечно, это все Стас. Во-первых, что такое «Парк Горького». «Парк Горького» — это наша вторая половинка. В 85-м, по-моему, году к нам пришла бывшая группа «Москва». Это Белов, который у нас работал в «Цветах», но на сцену не выходил, а только сидел в студии, а потом Стас позвал Носкова для «Парка Горького». Они раньше играли в группе «Москва». Они потом что-то копошились-копошились, в общем, играли-играли и ни до чего не доиграли. Записали пару треков к фильмам. И, в общем-то, работать же надо дальше, что-то делать.

В результате они попали к нам двое, Носков, Белов, Стас взял их в свой новый проект «Парк Горького», и практически они работали у нас. Числились с трудовыми книжками в группе Стаса Намина. Значит, А. Маршал у нас раньше в «Цветах» играл 3 года уже. И пел, и играл на басу. Львов у нас в «Цветах» просто за пультом сидел, как звукоинженер. Яненков тоже уже несколько лет как играл в «Цветах» на гитаре. И Стас сделал параллельно с группой Стаса Намина отдельный сольный проект, где несколько другая музыка игралась. То есть группа Стаса Намина играет такую традиционную музыку, грубо говоря, а «Парк Горького» играли современный хард-рок. Название это придумал Стас и собрал их всех. Это все Стас сделал. И то, что он в Америку их вызвал, и то, что они 2 года репетировали, сидели у нас на студии здесь. И потом фестиваль, продюсером же фестиваля в Лужниках Стас был. Абсолютно от начала до конца, от А до Я это все делал Стас, конечно.

ТВЦ: А чьё было оборудование?

Владислав Петровский: Это все наше — «Цветов», Стаса оборудование и аппаратура. Так он их кормил и содержал — музыкантов «Парка Горького».

ТВЦ: В смысле кормил?

Владислав Петровский: Когда музыканты сидят и репетируют, им ставки не платят, а когда ездят по гастролям, то получают деньги, то есть раньше была система тарификации. Мы получали как музыканты ставку за концерт. У нас было за отделение, и если сольный концерт, она двойная. Если отделение или сольный концерт сдали, значит, отделение плюс там какая-нибудь четвертушка за аккомпанемент какому-нибудь фокуснику или ещё что-то и, считай, номер какой-то есть концертный. То есть мы получали деньги за сугубо проведённые концерты. Если мы садимся на репетиционный период, значит, никаких естественно концертов нет, никаких денег нет.

ТВЦ: А что, Стас Намин, он лично платил деньги?

Владислав Петровский: Так естественно. Кушать-то надо на что-то им было. Они же ели. А где они могли зарабатывать деньги? Конечно, он их обеспечивал и деньгами, и аппаратурой, и дальнейшим продвижением, и привёз их в Америку. А если бы не было Стаса, я посмотрел бы, чем бы закончилась группа «Москва».

ТВЦ: А сколько времени репетиционный период длится?

Владислав Петровский: Где-то год или больше… Они практически, по-моему, вылезли только на этом фестивале в Лужниках и со Scorpions в Питере… Я не могу сказать, когда был первый концерт, потому что мы с «Цветами» как-то все время катались много. Там у нас были Лосев, Воронов, Солич с нами, Горьков в составе.

ТВЦ: А каким образом группе «Парк Горького» удалось выступить вместе со Scorpions в Санкт-Петербурге?

Владислав Петровский: Потому что Стас это сделал, это все его проект. И Scorpions приезжали через него. Естественно он им ставил в разогрев группу «Парк Горького», свой новый проект. Все очень просто. Мы от центра были. Стас приглашал Scorpions. Они общаются и до сих пор. Они друзья между собой.

ТВЦ: А каким образом «Парку Горького» удалось поехать на гастроли в Америку?

Владислав Петровский: Не только на гастроли, но и по контракту. Был контракт заключён с ними. Они там ещё записывали новую пластинку в Штатах. А потом произошёл какой-то скандал между ними и некоторые решили остаться в Штатах, а Носков уехал со Стасом.

ТВЦ: А сами гастроли вообще каким образом были организованы?

Владислав Петровский: Стас все это дело организовывал. Ни Носков, ни Белов, ни Миньков, который Маршал.

ТВЦ: А как это удалось вообще? Как это все происходило? Что было сначала, что потом?

Владислав Петровский: Параллельно все. Нет, гастроли потом. А сначала они репетировали. Потом сделали программу в конце концов какую-то. Потом приезжали сюда разные звезды, Стас приглашал сюда Куинси Джонса, Френка Заппу, а потом Бон Джови и президента «Полиграм» Дика Эшера, и показал им «Парк Горького». Тогда после этого был контракт и их привезли в Штаты, Стас их отправил туда записываться дальше.

ТВЦ: А условия контрактов кто обговаривал конкретно? Этим всем занимался Анастас?

Владислав Петровский: Обязательно. А кто же? А вопрос остаётся, что вообще «Парк Горького»? Это все детище Стаса. Это его проект от начала и до конца. И музыканты были приглашены Стасом, и он подбирал их под этот проект. Поэтому это все его…

ТВЦ: И какую роль этот фестиваль сыграл, вы считаете, в судьбе «Парка Горького»?

Владислав Петровский: Фестиваль этот организовал Стас, и для «Парка Горького» это был толчок. Потому что там были только иностранные известнейшие группы. Синдерелла, Бон Джови, кого только не было. И среди них вдруг «Парк Горького». То есть все, это получается, они попадают в обойму лучших составов мира. И естественно они потом поехали в Штаты…

ТВЦ: За чей счёт они поехали на гастроли?

Владислав Петровский: За счёт центра, конечно. Конечно, за счёт Стаса. Гастроли по Соединённым Штатам, их проживание там происходило за счёт центра Стаса Намина. Естественно от Стаса шло финансирование. Конечно….

Павел Шегерян (художник, автор логотипа GP) в интервью для фильма "Центр Стаса Намина — 30 лет: «…в восемьдесят шестом году, во второй половине октября, Стас только недавно приехал из Штатов и сказал, что он хочет создать там группу, которая будет называться „Парк Горького“. И что нужно сделать логотип. Мы с ним сидели, прикидывали и так и сяк, и потом он предложил эту идею — поскольку это делалось для публики не русской, и группа Gorky Park по-английски писалась — G и P так трансформировали в серп и молот. Я сделал этот логотип. (…) И этот логотип потом получил распространение, и другие уже художники использовали его для рекламы группы. И в Штатах, и потом уже и сюда, в Россию перешло, в общем везде. В конечном итоге получилась марка GP и логотип Gorky Park, в основу которого был положен серп и молот. Удачная идея, хорошее воплощение. Я его отрисовал и отдал Стасу. Впоследствии его использовали другие художники, которые работали у Стаса, на всякого рода рекламной продукции для этой группы».

«Я давно уже не занимаюсь рок-музыкой, но, решив восстановить свой давнишний рок-проект GP, был немало удивлён агрессией двух бывших музыкантов группы. Даже если бы это был не продюсерский проект, и название не было бы зарегистрировано, с чего вдруг они утверждают, что именно они имеют права на название. Если учесть, что лидер-вокалист первого состава Николай Носков поддерживает новый состав возрождённой группы и выступает с ним на концертах, а гитарист первого состава Александр Яненков даже сам в 2022 году мне подал идею возродить группу с новым составом, то почему вдруг именно эти двое, упорно, вопреки логике и здравому смыслу, называют себя настоящим „Парком Горького“? Это ведь очевидно для любого рокера и фэна, что с момента ухода в 90-м Николая Носкова, который был не только „голосом“ и „лицом“ группы, но и автором песен, это был фактически уже не „Парк Горького“. Так же как The Rolling Stones без Мика Джаггера, Aerosmith без Стива Тайлера, The Doors без Джима Морисона и т. д., оставшиеся без Носкова музыканты не имели ни морального, ни творческого права использовать то же название. Деньги и слава лишают недалёких людей и чести, и рассудка.» — это единственное, что ответил Стас Намин, когда спросили его мнение об агрессивных выступлениях в СМИ двух бывших музыкантов группы.

Интересные факты

Носков не хотел идти в Парк из-за Белова, и потом он сам об этом вспомнил в 90-м, когда Лёша уговорил всех остаться в США. Зная Белова по группе «Москва», собранной Давидом Тухмановым, где они ранее выступали вместе, Носков, узнав что Намин пригласил в группу и Белова, сначала отказался работать с ним вместе, и Намин с трудом его уговорил: После ухода в 90-м Носков вспомнил про Белова, что правильно, что не доверял ему и хотел с ним работать

Алексей Белов рассказывал: «Перед тем, как сюда приехали люди из CBS и CCC, мы подготовили две песни. Первая песня Стаса Намина, Girl from New York City. Идея песни пришла к нему, когда они с гастролировали в Америке с его группой. (…) Мы раньше и мечтать об этом не могли. Это произошло так неожиданно. Они говорили со Стасом о мировом турне, и Стив Либер сказал, что им нужно потратить два с половиной миллиона долларов, чтобы сделать группу популярной»

Львов уговорил попробовать его на барабанщика, хотя Стас планировал взять барабанщика из круиза

РЕВЯКИН — Репетировал и записывал демо «Парк Горького», и потом студийное оборудование это все исчезло, которое было, и немножко все застопорилось. То есть, насколько я знаю, Виталий Богданов, который ставил оборудование для записи, потерял интерес к этому проекту, и оборудование исчезло. Но через какое-то время Стас сам восстановил студию и договорился с Фрэнком Заппой, и Фрэнк Заппа отправил в Москву огромный пульт. Почему я это говорю так уверенно, потому что лично я этот пульт тяжелющий, нас было не знаю сколько человек, мы его затаскивали вот в это помещение. И на этом пульте было записано много, много пластинок — только «Калинов Мост» записал три работы".

Лидер вокалист группы Николай Носков и гитарист Алексей Белов договорились, что будут подписывать все песни как соавторы. В дебютном альбоме было всего 11 песен — 2 из которых написаны не музыкантами группы: «Моё поколение» — это ремейк знаменитой песни группы «КТО», а «Мир в наше время» написана Джоном Бонджови и Ричардом Самбора по просьбе Стаса Намина специально для «Парка Горького». Остальные 9 песен были подписаны двумя фамилиями, но в действительности Белов написал 5 песен, а Носков 4 песни, в том числе ставший всемирно известным знаменитый хит БЕНГ.

Группа «Парк Горького» XXI века

Примечания

Литература

• Алексеев А. С. Кто есть кто в российской рок-музыке. — М. : АСТ : Астрель : Харвест, 2009. — С. 389, 390. — ISBN 978-5-17-048654-0 (АСТ). — ISBN 978-5-271-24160-4 (Астрель). — ISBN 978-985-16-7343-4 (Харвест).

Ссылки

Официальные

• Официальный сайт группы  (неопр.).
• Gorky Park l Официальный канал - Официальный канал группы Gorky Park!  (неопр.)
• Группа на [[Last.fm]]  (неопр.). Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 25 декабря 2011 года.
• Группа на [[Discogs]]  (неопр.). Дата обращения: 23 мая 2010. Архивировано 3 февраля 2010 года.
• Gorky Park (англ.) на сайте Allmusic

Неофициальные

• Интервью мужскому журналу «Андрей» 1994 и статья 2017 Архивная копия от 8 июня 2017 на Wayback Machine
• Сайт фан-клуба группы Архивная копия от 24 октября 2007 на Wayback Machine на narod.ru
• Все клипы группы Архивная копия от 17 сентября 2010 на Wayback Machine на Народном сайте Александра Маршала
• Биография группы Архивная копия от 31 января 2009 на Wayback Machine
• Интервью 2009 года (недоступная ссылка)
• «Парк Горького покоряли Америку или трахались с матрацами…» Архивная копия от 17 мая 2006 на Wayback Machine Интервью газете
• Статья Архивная копия от 17 мая 2006 на Wayback Machine в журнале «Music Box» (1997)