АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Падамси, Акбар

Акбар Падамси (англ. Akbar Padamsee; 12 апреля 1928, Бомбей, Британская Индия, Британская империя — 6 января 2020[1], Коимбатур, Тамилнад, Индия) — индийский художник и живописец, считающийся одним из пионеров современной индийской живописи наряду с С. Х. Разой, Ф. Н. Соузой и М. Ф. Хусейном.[2] На протяжении многих лет он работал с различными медиа: масляной живописью, пластиковой эмульсией, акварелью, скульптурой, печатной графикой, компьютерной графикиой и фотографией. Кроме того, он работал как кинорежиссёр, скульптор, фотограф, гравёр и литограф.[3] Сегодня его картины относятся к числу самых дорогих работ современных индийских художников. Его картина «Обнажённая в позе отдыха» (Reclining Nude) была продана за 1 426 500 долларов США на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке 25 марта 2011 года.[2][4]

Общие сведения
Акбар Падамси (Akbar Padamsee)
Дата рождения 12 апреля 1928
Место рождения Бомбей, Махараштра, Индия
Дата смерти 2020.1.6
Место смерти Коимбатур, Тамилнад, Индия
Страна
Учёба
Награды
Сайт akbarpadamsee.net

Биография

Акбар Падамси в Париже, 1950-е годы
Ф. Н. Соуза с Х. Х. Разой и Акбаром Падамси в Париже в 1952 году

Акбар Падамси родился в традиционной семье мусульман-ходжа, происходивших из региона Кач в Гуджарате.[3] Его предки принадлежали к касте чаранов — придворных поэтов и летописцев. Семья на протяжении нескольких поколений жила в соседнем регионе Катхиявар под фамилией Чараньяс.[2][3] Дед Падамси, будучи главой деревни Вагхнагар в округе Бхавнагар, получил почётное прозвище «Падамси» (искажённое «Падмашри») после того, как раздал все свои зерновые запасы жителям деревни во время голода.

Отец Акбара, Хасан Падамси, был преуспевающим бизнесменом, владевшим десятью зданиями в Мумбаи и занимавшийся торговлей стеклянными изделиями и мебелью. Его мать, Дженабхаи Падамси, была домохозяйкой. Акбар был одним из восьмерых детей. Хотя семья была богатой, ни один из родителей не получил высшего образования. Падамси и его братья (но не сёстры) были первыми, кто пошёл в школу и выучил там английский язык.[5]

С ранних лет он начал копировать изображения из журнала The Illustrated Weekly of India в бухгалтерские книги своего отца.[2]

Образование

Падамси учился в школе Святого Ксаверия (англ. St. Xavier’s High School) в Форте в Бомбее; здесь он встретил своего первого наставника — учителя Ширсата, акварелиста. Сначала он освоил эту технику, а затем посещал занятия по рисованию обнажённой натуры на Чарни-Роуд, готоваясь к учёбе в Школе искусств сэра Джей. Дж. (англ. Sir J.J. School of Art). В результате он поступил сразу на третий курс. Получил диплом по специальности «Живопись».

Карьера

Падамси ещё был студентом, когда в 1947 году Франсисом Ньютоном Соузой, С. Х. Разой и М. Ф. Хусейном была основана Бомбейская группа прогрессивных художников, и Падамси вошел в неё. Эта группа оказала решающее влияние на современное индийское искусство.[3]

В конце 1950 года Раза получил стипендию французского правительства и пригласил Падамси сопровождать его в Париж. Падамси уехал в Париж в 1951 году, где художник Кришна Редди познакомил его с сюрреалистом Стэнли Хейтером, который стал его следующим наставником. Вскоре Падамси присоединился к его студии «Ателье 17». Его первая выставка состоялась в Париже в 1952 году. Художники выставлялись анонимно; он разделил приз, присуждённый французским журналом Journal d’Arte, с Жаном Карзу.[2]

Первая персональная выставка Падамси состоялась в галерее Джехангир в 1954 году, и вскоре он получил признание. Он получил стипендию Академи Лалит Кала в 1962 году, стипендию Фонда Рокфеллера в 1965 году и впоследствии был приглашён на должность художника-резидента в Университете Висконсин-Стоут. Падамси вернулся в Индию в 1967 году.[3]

Будучи членом многих художественных комитетов, он участвовал в формировании коллекций музея Бхарат Бхаван в Бхопале и создал мастерскую «ВИЭВ» (Vision Exchange Workshop). Он курировал крупные культурные мероприятия и получил множество наград, включая Падма Шри в 2009 году.

Семья

Брат Акбара Падамси, Алик Падамси — изветсный театральный актёр и режиссёр. Падамси женился на Соланж Гунэль (Solange Gounelle) в Париже в 1954 году. У пары родилась дочь Раиса.

В 1968 году вернулся в Индию и жил и работал в Мумбаи со своей второй женой Бханумати Падамси в Южном Мумбаи.[6][7] Скончался 6 января 2020 года в возрасте 91 года.[8]

Творчество

Творчество Акбара Падамси характеризуется глубоким интеллектуализмом, исследованиями формы, цвета и пространства. Он работал в различных жанрах, включая пейзажи (особенно его знаменитые «Метапейзажи»), портреты («Головы»), ню и натюрморты. Его стиль эволюционировал от фигуративной живописи к более абстрактным и метафизическим композициям. Падамси также известен своими монохромными работами, особенно «серым периодом», и экспериментами с компьютерной графикой (Compugraphics) в 1990-х годах. Его подход к искусству был теоретическим и систематическим, часто включавшим разработку собственных цветовых палитр и пластических языков.

Кинематограф

В период между 1969 и 1970 годами Акбар Падамси, один из пионеров современной индийской живописи, снял редкий 16-мм экспериментальный фильм под названием Сизигия (Syzygy).[9] Это был немой анимационный фильм, состоящий из линий, точек и связей между ними. Фильм был создан с использованием кода или алгоритма и теперь может рассматриваться как ранний пример генеритивного искусства. Слово сизигия часто используется для описания интересных конфигураций астрономических объектов. Фильм является предшественником компьютерного или цифрового искусства, несмотря на то, что был полностью сделан вручную.[9]

В 2015 году режиссёр Ашим Ахлувалия обнаружил, что Падамси снял второй фильм, который оказался забытым. Он назывался События в камере Вильсона (англ. Events In A Cloud Chamber) и был снят на 16-мм камеру Bolex. Фильм длился шесть минут. Вдохновлённый одной из собственных картин, написанных маслом, Падамси экспериментировал с новой техникой наложения форм, созданных с помощью трафаретов и слайд-проектора. Абстрактную электронную звуковую дорожку сочинила в 1969 году Гита Сарабхаи, что делает её первой женщиной-электронной музыкантом в Индии.[10] После всего нескольких показов в 1970 году фильм был отправлен на художественную выставку в Нью-Дели, где его местонахождение затерялось. Плёнка утеряна, и копий не существует.[10] В период с 2015 по 2016 год Ашим Ахлувалия работал с Падамси, которому тогда было почти 89 лет, чтобы попытаться воссоздать утерянный фильм по памяти. Режиссёру удалось разыскать оригинальные записи партитуры Сарабхаи, но они оказались размагничены.

Фильм Ахлувалии 2016 года, также названный Events In A Cloud Chamber, стал результатом сотрудничества режиссёра и художника и был показан на Венецианском кинофестивале, а затем в Музее современного искусства и других площадках, что возродило интерес к забытым кинематографическим работам Падамси.[10]

Недавно «Сизигия» была показана в Камден Арт Сентр на выставке «Zigzag Afterlives: film experiments from the 1960s and 1970s in India» куратора Нэнси Адажании. Фильм также был включён в выставку «Mud Muses» в Музее современного искусства в Стокгольме.[11]

Значимые работы

  • «Обнажённая в позе отдыха» (Reclining Nude) — картина была продана за 1 426 500 долларов США на Sotheby’s в Нью-Йорке в 2011 году.
  • Серия «Метапейзажи» (Metascapes) — абстрактные или полуабстрактные пейзажные работы, исследующие пространственные отношения и геометрические формы.
  • Серия «Зеркальные образы» (Mirror Images).
  • Серия «Головы» (Heads) — портретные работы, фокусирующиеся на форме головы.
  • Компьютерная графика (Compugraphics) — работы, созданные с использованием цифровых технологий.

Публикации

  • Padamsee, Padamsee, Text by Shamlal, Published by Pundole Art Gallery, 2004.
  • Padamsee, Works on Paper-Critical Boundaries, Text by Shamlal, Published by Vakils & Sons, 1964.
  • Padamsee, Work in language, Marg/Pundole gallery, 372 p, 348 ill; Mumbai 2009.
  • Padamsee, Works and Words, film by Laurent Brégeat, 55mn, Lalit Kala Akademi, 2010.[12]

Награды и признание

Персональные выставки

  • 2010 «Body Parts», The Loft, Мумбаи;
  • 2010 «Pundole Art Gallery», Мумбаи;
  • 2008 «Sensitive Surfaces», Galerie Helene Lamarque, Париж;
  • 2007 «Met».

Литература

На русском языке

  • Салимова Е. И. Современное искусство Индии: традиции и эксперимент. — М.: БуксМАрт, 2021. — 256 с. — ISBN 978-5-907043-67-9.
  • Акбар Падамси. Метапейзажи сознания: Каталог выставки. — М.: Государственный музей Востока, 2018. — 120 с.
  • Тхапар Б. История индийской архитектуры и искусства / Пер. с англ. — СПб.: Алетейя, 2018. — 412 с. — ISBN 978-5-907023-45-9.

На английском языке

  • Padamsee B., Garimella A. Akbar Padamsee: Work in Language. — Mumbai: Marg Publications, 2009. — 372 p. — ISBN 81-85026-91-2.
  • Parimoo R. The Paintings of the Three Tagores: Abanindranath, Gaganendranath, Rabindranath: Criticism and Considerations. — 2nd ed. — New Delhi: Schand, 2010. — 350 p. — ISBN 978-8123005163.
  • Dalmia Y. The Making of Modern Indian Art: The Progressives. — New Delhi: Oxford University Press, 2001. — 260 p. — ISBN 0-19-565039-0.
  • Akbar Padamsee: The Body Unbound / Ed. by Ranjit Hoskote. — Mumbai: The Guild Art Gallery, 2010. — 120 p.
  • Jhaveri S. What Was Seen and What Is Not Seen: Akbar Padamsee’s 'Events in a Cloud Chamber' (1969—2016) // Frieze Magazine. — 2017. — № 185.
  • Mitter P. Indian Art: A Concise History. — London: Thames & Hudson, 2001. — 256 p. — ISBN 978-0-500-20332-8.

Примечания

  1. ↑ RKDartists (нидерл.)
  2. ↑ 1 2 3 4 5 The last great moderns: Akbar Padamsee, Mint (13 января 2012). Дата обращения: 24 мая 2024.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Biography. Официальный сайт. Дата обращения: 24 мая 2024..
  4. ↑ Art under arc light, Deccan Herald. Дата обращения: 24 мая 2024.
  5. ↑ The Alyque Padamsee brand of life. The Times of India. — «I was born into riches: Ours was a Kutchi business family. My father, Jafferseth, owned 10 buildings and also ran a glassware and furniture business. My mother, Kulsumbai Padamsee, was a housewife. Anything I wanted was there for the asking. We were eight children in all but I, being born after three daughters, was pampered most. Among Gujarati families, it was only the Padamsees and the royal house of Rajpipla. At school, I learnt to speak in English. Later, our parents learnt the language from us. All that I am today is because of what I learnt at school. Miss Murphy, who ran the school, was an inspirational figure for me.» Дата обращения: 23 января 2015. Архив
  6. ↑ Artnewsnviews.com. www.artnewsnviews.com. Архивировано 25 февраля 2012 года.
  7. ↑ VS, Palaniappan. Художник, удостоенный Падма Бхушан, Акбар Падамси скончался, The Hindu. Дата обращения: 24 мая 2024.
  8. ↑ Легендарный художник Акбар Падамси скончался в возрасте 91 года, оставив после себя неизгладимый след в индийском искусстве. Firstpost (6 января 2020). Дата обращения: 24 мая 2024.
  9. ↑ 1 2 Vij, Gauri. Акбар Падамси: титан мира искусства (8 января 2020). Дата обращения: 24 мая 2024.
  10. ↑ 1 2 3 Ratnam, Dhamini Возвращаясь к эксперименту. mint (18 марта 2016). Дата обращения: 24 мая 2024.
  11. ↑ Zigzag Afterlives: film experiments from the 1960s and 1970s in India. camdenartcentre.org (ноябрь 2020). Дата обращения: 16 апреля 2023.
  12. ↑ Мир цвета Акбара Падамси, The Times of India (18 января 2010). Архивировано 11 сентября 2012. Дата обращения: 24 мая 2024.
  13. ↑ Akbar Padamsee. artiana.com. Дата обращения: 8 мая 2022.
  14. ↑ Padma Awards Directory (2010). Министерство внутренних дел. Дата обращения: 24 мая 2024. Архивировано 26 ноября 2011 года.

Категории